Designer accessori

Il corso di Design del Gioiello e Accessori triennale di Harim punta a dare una formazione completa a chi aspira a diventare un designer del gioiello professionista e a chi desidera lavorare nella creazione di accessori, progettando creazioni che spaziano dallâ€(TM)alta bigiotteria ai gioielli più sperimentali che diventano vero e proprio accessorio di tendenza. Il programma didattico dei corsi di Design del Gioiello e Accessori prevede lâ€(TM)acquisizione di conoscenze e competenze necessarie a progettare e realizzare gioielli e accessori, gemmologia, arti orafe, rendendo il corsista un vero e proprio designer professionista, sempre aggiornato sulle ultime evoluzioni dello stile. Il percorso prevede lo studio di nozioni storiche, dei metodi dâ€(TM)illustrazione, dellâ€(TM)apprendimento delle tecniche orafe, dellâ€(TM)uso dei programmi CAD, ponendo lâ€(TM)accento sulle esigenze del mercato attuale. â€(TM)offerta didattica di 24 ore settimanali è svolta con la formula full immersion di 8 ore al giorno per 3 volte la settimana. In relazione alle proprie capacità e al proprio talento, il designer orafo potrà inserirsi in aziende industriali, semi industriali o artigianali, così come in studi professionali specializzati. Può lavorare per una ditta orafa, oppure come libero professionista che propone i suoi lavori alle aziende. Il settore offre, in generale, svariati sbocchi professionali: progettista orafo, specialista in gemmologia, preparatore orafo, modellista orafo, banchista orafo, disegnatore di gioielli, incastonatore, incisore, restauratore, ecc. Grazie allâ€(TM)integrazione dello studio inerente lâ€(TM)area progettazione di accessori, si avrà lâ€(TM)opportunità di lavorare in aziende di accessori per la moda o di collaborare con gli stilisti del settore per la realizzazione di gioielli.

Il corso di Design del Gioiello e Accessori biennale di Harim mira a fornire una formazione completa a chi ambisce ad intraprendere la professione di designer del gioiello. Il programma didattico prevede lâ€(TM)acquisizione di quelle conoscenze e competenze necessarie per progettare e realizzare gioielli e accessori di tendenza, dalle nozioni storiche dellâ€(TM)evoluzione del gioiello, alla gemmologia e le arti orafe, ai metodi di illustrazione, dallâ€(TM)apprendimento e applicazione delle varie tecniche orafe, ponendo sempre lâ€(TM)attenzione alle esigenze del mercato attuale e alle nuove tendenze del mondo degli accessori. Lâ€(TM)offerta didattica di 16 ore settimanali è svolta con la formula full immersion (8 ore al giorno per 2 volte la settimana). Da sempre, lâ€(TM)artigianato orafo Made in Italy è apprezzato e ammirato in tutto il mondo per la sua qualità e per il suo design, autentico valore aggiunto del prodotto italiano e carta vincente e distintiva sul mercato globale. Da questa consapevolezza parte una nuova sensibilità per la formazione delle nuove leve di designer orafi professionali che potranno inserirsi in aziende industriali, semi industriali o artigianali, così come in studi professionali specializzati, o lavorare da libero professionista che propone i suoi lavori alle aziende.

Il corso di Design del Gioiello e Accessori annuale di Harim consente di acquisire le competenze necessarie per intraprendere una carriera come designer e creatore di gioielli professionista. Grazie ad unâ€(TM)esplorazione dei materiali tradizionali ed innovativi in uso nel campo della gioielleria, si inizierà un percorso personale nel segno del design del gioiello che porterà ad acquisire competenze tecniche molto specialistiche per riuscire a tradurre unâ€(TM)idea artistica e creativa in prodotto finito. Questo corso di oreficeria presenta le tecniche fondamentali per affrontare il processo di progettazione e realizzare gioielli e accessori. Lâ€(TM)offerta didattica di 16 ore settimanali è svolta con la formula full immersion (8 ore al giorno per 2 volte la settimana). Attraverso il corso di design del gioiello e accessori, lâ€(TM)allievo avrà la possibilità di sviluppare le proprie capacità di progettazione e di imparare le tecniche di realizzazione di manufatti e di gioielli artistici. Il corso di design del gioiello e accessori annuale permette di imparare le tecniche di disegno per la realizzazione di disegni originali sempre in tendenza con il mercato del gioiello e, contemporaneamente, permette di apprendere i processi di lavorazione e le tecniche fondamentali per la produzione di pezzi unici finiti dall'alto valore artigianale. Il corso di design del gioiello e accessori permette di costruirsi un portfolio personale nel quale racchiudere i progetti sviluppati e portati a termine durante lâ€(TM)anno accademico.

Corso di modellazione Rhinoceros 3D per pelletteria, accessori e borse. Il corso, organizzato da Un-real 3D, offre ai designer le competenze e gli strumenti necessari per creare e sviluppare una propria collezione di prodotti. E' prevista l'analisi dell'intero processo di progettazione, dal concept iniziale, allo studio di fattibilità dell'idea fino alla realizzazione di una collezione. Un-real 3D è Centro Autorizzato McNeel, ed al termine di ogni corso di Rhino è previsto il rilascio della Certificazione Ufficiale riconosciuta McNeel. Rhinoceros ci mette a disposizione tutti gli strumenti necessari per modellare con accuratezza e precisione, per poi procedere con il rendering, lÂ’'animazione, l'ingegnerizzazione, l'analisi e la produzione industriale. L'obbiettivo principale del corso è quello di formare il partecipante attraverso una metodologia di lavoro ormai testata, maturata negli anni attraverso lezioni teoriche ed esercitazioni pratiche affiancate dal docente, per un totale di 21 ore generalmente divise in 3 giornate da 7 ore ciascuna, da concordare però nello specifico con il docente. Per maggiori informazioni: un-real.it/it/3d/

Corso di modellazione Rhinoceros 3D per pelletteria, accessori e borse. Il corso, organizzato da Un-real 3D, offre ai designer le competenze e gli strumenti necessari per creare e sviluppare una propria collezione di prodotti. E' prevista l'analisi dell'intero processo di progettazione, dal concept iniziale, allo studio di fattibilità dell'idea fino alla realizzazione di una collezione. Un-real 3D è Centro Autorizzato McNeel, ed al termine di ogni corso di Rhino è previsto il rilascio della Certificazione Ufficiale riconosciuta McNeel. Rhinoceros ci mette a disposizione tutti gli strumenti necessari per modellare con accuratezza e precisione, per poi procedere con il rendering, l’'animazione, l'ingegnerizzazione, l'analisi e la produzione industriale. L'obbiettivo principale del corso è quello di formare il partecipante attraverso una metodologia di lavoro ormai testata, maturata negli anni attraverso lezioni teoriche ed esercitazioni pratiche affiancate dal docente, per un totale di 21 ore generalmente divise in 3 giornate da 7 ore ciascuna, da concordare però nello specifico con il docente. Per maggiori informazioni: un-real.it/3d/ info@un-real.it

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Louis Formazione progetta, organizza e coordina percorsi di formazione tramite piattaforma e-learning. L'intero percorso formativo avrà una durata di 500 ore suddivise in teoria e stage/tirocinio formativo in aziende del settore. Al termine del percorso formativo è possibile accedere a gli esami di certificazione validi su tutto il territorio Nazionale ed Internazionali rilasciati direttamente dai più importanti brand del settore. I nostri percorsi formativi offrono un sovvenzionamento in base ad età e status occupazionale fino al 70%. In più l'Accademia offre la possibilità di rateizzare i costi a Tasso 0. Il corso pertanto è rivolto a studenti, disoccupati, inoccupati e lavoratori in cerca di nuove qualifiche professionali. PROGRAMMA DEL CORSO IL DISEGNO TECNICO PIANTA -SEZIONI PROSPETTI ASSONOMETRIA PROSPETTIVA STRUTTURA-LEGGI DELLA PERCEZIONE TEORIA DEL COLORE COLORI E MATERIALI degli interni LLUMINOTECNICA IMPIANTISTICA BASI DISEGNO META PROGETTO INGRESSO LA CUCINA SOGGIORNO living. ZONA GIORNO BAGNO - padronale - ospiti – giorno, Lavanderia -LA SCALA a vista - giorno - ecc. AMBIENTI SPECIALI mansarde - taverne. -Tecniche per schizzi prospettici VANI ACCESSORI progettazione di interni, appartamenti e case progettazione CAMERA MATRIMONIALE guardaroba, ecc CAMERA DEI FIGLI - ospiti DIAPOSITIVE storia DESIGN ZONA NOTTE Software Cad & Rendering

Questo Master Online “Master Executive in Interior Designer Specialist” insegna le principali competenze e attività di un Interior Designer; é questa infatti la figura professionale esperta nella progettazione e nell’ottimizzazione degli spazi interni di ogni tipologia e nel loro allestimento. Se volete ristrutturare casa, una stanza o semplicemente vi interessa approfondire i temi legati agli ambienti che giornalmente viviamo, oppure ne volete fare una professione, questo corso online fa per voi! E’ un corso pratico e comprensibile a tutti, non sono richieste competenze specifiche, perché mira a farci osservare gli ambienti che ci circondano e gli oggetti che li compongono, le dimensioni che occupano, e lo stile che li caratterizza. Ci sono ancora 3 posti disponibili per accedere al prezzo agevolato di 249€ invece di 1000€ +++VALIDO SOLO PER I PRIMI 3 ISCRITTI A fine formazione il Master rilascia la Certificazione Professionale (fornita con Codice di Licenza) Riconosciuta a livello internazionale, essendo un corso Accreditato direttamente da Accreditation Training. Perchè scegliere questo corso? Il Master Online “Master Executive in Interior Designer Specialist” è dedicato a tutte le persone che desiderano conoscere dalle basi la realtà professionale dell’allestimento d’interni; farai un viaggio attraverso cui verrai guidato con colori, materiali, soluzioni d’arredo non convenzionali e non solo. Sarai guidato attraverso lo studio degli ambienti per effettuare cambiamenti di stile e di fruizione degli spazi e degli arredi, con azioni mirate anche al riuso di mobili presenti e da acquistare. Durante questo percorso scoprirai i segreti degli interior designer e da subito metterai in luce i pregi e minimizzerai i difetti, sfrutterai metodi di progettualità del tutto unici e personalizzati, utilizzando semplici passaggi e metodi intuitivi ma dalla grande resa grafica, prenderai in esame le singole stanze, evidenziando i loro scopi e gli arredi per renderle funzionali, belle ed in perfetto Stile. Al termine del Master Online “Master Executive in Interior Designer Specialist” sarai in grado di distinguere uno stile dall’altro, a sviluppare un tuo gusto estetico che potrai mettere in campo per l’arredo degli spazi della tua casa nonché a riconoscere le differenze qualitative dei materiali e a prendere decisioni importanti grazie ciò che avrai imparato. Infine, che sia una curiosità o una necessità, questo corso sarà l’ideale per guidarti verso il Feng Shui e potrai donare equilibrio e armonia agli ambienti, traendone il massimo beneficio, attraverso i suoi principi. Il seguente percorso formativo è composto dai corsi online: Effetto Home Staging; Interior Design; Interior Design: Allestimento Interni Professionale; Interior Design Non Convenzionale: Soluzioni di Stile per Trasformare la Propria Casa; Interior Design: Le Scelte Giuste per Ristrutturare la Tua Casa; Arredamento per Neofiti e Appassionati: Come Arredare Casa con lo Stile Industriale; Arredamento per Neofiti e Appassionati: Come Arredare casa con lo Stile Nordico; Arredamento Domestico: Come fare un Restyling Low Cost Solo con i Tessuti e Feng Shui: L’Arte dell’Armonia degli Spazi. Cosa imparerai con questo corso? Iscriviti al mio corso online “Master Executive in Interior Designer Specialist” e avrai accesso alle mie lezioni dove imparerai: - Cos’è l’home staging e le sue origini; - Le tecniche e gli strumenti per il Rilievo e il Disegno Geometrico; - A scegliere materiali e complementi adatti ad ogni spazio; - A conoscere i materiali per l’arredamento; - Gli arredi must have, i colori giusti, i rivestimenti e gli accessori che contraddistinguono i diversi genere d’arredo; - A realizzare un restyling o un arredo ex novo di tutta la casa, solo di alcune stanze o di alcuni angoli; - Come realizzare veri progetti cartacei seguendo una procedura unica e personalizzata come anteprima del tuo restyling; - La storia del Feng Shui, i principi fondamentali e leggere le caratteristiche dell’ambiente, affinché l’edificio sia protetto. Il prezzo del corso include i seguenti servizi: L'accesso a vita a tutte le lezioni del corso senza scadenza, la possibilità di ripetere infinite volte l'esame finale del corso e il certificato finale, oltre ad avere a tua disposizione un'ora di consulenza formativa telefonica con uno dei nostri esperti con il quale potrai realizzare il tuo piano formativo personalizzato fino a 12 mesi e di orientamento professionale in base alla tua carriera. Una volta inviata la richiesta d'informazioni, verrai ricontattato da un consulente formativo Life Learning che ti fornirà tutte le informazioni per poter effettuare l'iscrizione al Master. Certificazione Professionale (fornita con Codice di Licenza) Riconosciuta a livello internazionale, essendo un corso Accreditato direttamente da Accreditation Training.

Programma del Corso Interior Design Il corso INTERIOR DESIGN (arredatore d'interni) si rivolge a diversi livelli, sia a chi opera nel settore architettonico, sia a chi ha conseguito o sta' conseguendo studi sul design oppure opera in settori dove il design è indispensabile. A fine corso l'alunno potrà conseguire la certificazione ADOBE e la certificazione AUTOCAD. Diventare interior designer vuol dire: sviluppare una spiccata sensibilita' estetica, acquisire competenze relative a materiali e finiture in relazione al trend delle abitudini sociali del momento. L'arredatore d'interni deve saper dare la giusta risposta alle aspettative delle persone. La mutevolezza dei modi di vivere contemporanei esige l'allestimento di spazi per nuove e diverse attivita': oggi gli spazi devono possedere un alto contenuto simbolico e comunicativo. L'interior designer deve riuscire ad equilibrare diverse variabili quali: il dimensionamento degli ambienti, la loro proporzione e strutturazione, l'integrazione con l'esterno, la luminosita', i colori, gli odori e la tipologia dei materiali. Progettare, viene quindi concepito nel senso di riuscire a trovare modalita' funzionali agli ambienti ed alle persone, nell' individuare modi eleganti di abitare ed usare lo spazio, operando non solo sotto il profilo dell' allestimento e dell' arredo, ma soprattutto su tutte le componenti che consentono allo spazio di essere concepito positivamente. OBIETTIVI: Il corso consente di acquisire le capacità e le conoscenze per ricoprire il ruolo di Designer d' interni. Obiettivo del corso è fornire le competenze e le abilità che consentono di integrare l'arredamento con l'ambiente, per risolvere problematiche, quali la scelta dei materiali, l'impiantistica, la distribuzione interna, i rivestimenti. PROGRAMMA: Facoltativo: Nozioni di disegno tecnico, indispensabili per acquisire la padronanza delle tecniche di rappresentazione grafica necessarie all'arredatore d' interni Elementi base del disegno architettonico (pianta, prospetti, sezioni, elementi di prospettiva). Elementi di rilievo architettonico. Grafica 2D (AutoCad). Teoria del colore. Materiali. Tipologie residenziali. Zona giorno. Zona notte. Zona bagno. Ambienti particolari. Ambienti espositivi, ricettivi, esterni. Storia del design: gli stili e gli arredi. Il disegno industriale. Grafica 3D (Autocad, Architecture, Revit, Allplan, Rhinoceros, Sketch-up). Elementi di illuminotecnica. Impiantistica. Elementi di Render (AutoCad, 3DSMax). La rappresentazione grafica: Photoshop, Illustraror. Normative. Affronteremo le tematiche relative alla teoria del campo e alla teoria del colore. Verranno illustrate le diverse tipologie residenziali e il metaprogetto Gli ambienti tipici della zona giorno (ingresso, cucina, soggiorno e sala da pranzo): evoluzione storica, tipologie, percorsi, ingombri minimi, materiali e illuminazione Gli ambienti tipici della zona notte (camera matrimoniale, camera singola e stanze ibride: evoluzione storica, tipologie, percorsi, ingombri minimi, materiali e illuminazione La zona bagno: i materiali, gli accessori, gli impianti tecnologici Gli ambienti particolari: analisi dei complementi d'arredo (Tappeti, tavolini, oggettistica, etc) e degli ambienti particolari quali la mansarda, la taverna, il giardino pensile, la terrazza, etc. Materiali, illuminazione e norme: tematiche relative alla pavimentazione, ai rivestimenti murali e all'illuminazione, le principali normative relative ai requisiti degli ambienti interni. Storia del mobile e dell'abitare: dai primi strumenti di arredo ai grandi stili storici in Italia, Francia e Inghilterra, dalla nascita all'evoluzione del Mobile moderno.

Vuoi diventare flower designer? Il Corso di Flower Design IDI è un percorso di formazione professionale full-immersion che ti consentirà di apprendere tecniche base e avanzate di composizione floreale, imparando a gestire un progetto di flower arrangement in tutte le sue fasi, dal concept e il disegno, alla scelta dei fiori e all’assemblaggio della composizione finale. Il Corso di Flower Design nasce con l’obiettivo di formare un professionista che sia artista al tempo stesso, in grado di progettare con creatività e raffinatezza composizioni floreali ornamentali, utilizzando fiori, piante e materiali affini (naturali e artificiali). L’allestimento degli spazi interni ed esterni in occasione di ricevimenti, cerimonie o eventi di accoglienza, ma anche in contesti privati più intimi, è un lavoro di continua ricerca di nuove forme, strutture e materiali, che necessita di una conoscenza approfondita delle caratteristiche di colore, forma e profumazione di numerose specie di fiori e piante. Al tempo stesso è fondamentale acquisire le tecniche di progettazione, composizione e assemblaggio del flower arrangement, oltre a una formazione teorico-pratica che unisca allo sviluppo dell’abilità manuale alcuni cenni di storia della disciplina, necessari per leggere le tendenze del mercato di riferimento nel modo più efficace. Attraverso un approccio fortemente pratico, il percorso formativo del corso di Flower Design IDI mira a stimolare la creatività dei partecipanti e portarli ad acquisire tecniche e modalità esecutive di altissimo livello, che consentano al designer floreale di liberare le proprie potenzialità. L’obiettivo finale è formare uno specialista nell’allestimento delle decorazioni per eventi come matrimoni, ricevimenti, festival e congressi, una figura che abbia piena consapevolezza delle caratteristiche fisiche e ornamentali dei materiali utilizzati (piante, fiori, rampicanti, sostegni e decorazioni artificiali) e sappia come intervenire in merito alla conservazione del contesto ambientale e alla risoluzione dei problemi d’integrazione con le infrastrutture esistenti, in armonia tra natura e architettura. Durante la fase d’aula di full-immersion sono previste visite presso importanti chiese locali per studiarne le forme architettoniche – da sfruttare al meglio durante l’allestimento floreale di matrimoni e cerimonie – e presso il mercato dei fiori, dove gli allievi potranno fare esperienza nella scelta degli strumenti fondamentali per il proprio lavoro. Opportunità di lavoro Il Corso di Flower Design è aperto a tutti coloro che intendono sviluppare competenze tecniche di alto livello, per valorizzare la propria creatività e affermarsi professionalmente in un settore con grandi opportunità lavorative, in particolar modo nel settore del wedding flower design, dove il fiorista / designer ha l’occasione di lavorare fianco a fianco con wedding planner, fotografi e video makers che valorizzano al massimo l’arte decorativa floreale, con l’obiettivo comune di generare un’esperienza emotiva indimenticabile per i partecipanti. Questo percorso formativo fornisce inoltre tutte le competenze necessarie per lavorare in proprio aprendo un chiosco di fiori o per collaborare con agenzie di organizzazione eventi come tecnico specializzato nel flower arrangement. Cosa imparerai: Teorie e tecniche di composizione floreale Elementi di Botanica Tecniche di legatura, ferrettatura e fissaggio Wedding ed eventi Progettazione, disegno e proporzioni della composizione floreale La manipolazione delle forme floreali Consapevolezza dei volumi e controllo dello spazio Colori ed emozioni nella composizione floreale Come si progetta un evento floreale Elementi di marketing del settore flower Materiali, accessori e strumenti professionali FASI DEL PERCORSO Lezioni propedeutiche: materiale didattico Fase d’aula: 48 ore (Roma, 7-12 maggio) Project work: realizzazione di un progetto individuale Fase di stage: tirocinio di 200 ore presso aziende partner nella regione di interesse del partecipante Max. partecipanti: 15

Programma del Corso Interior Design Il corso INTERIOR DESIGN (arredatore d'interni) si rivolge a diversi livelli, sia a chi opera nel settore architettonico, sia a chi ha conseguito o sta' conseguendo studi sul design oppure opera in settori dove il design è indispensabile. A fine corso l'alunno potrà conseguire la certificazione ADOBE e la certificazione AUTOCAD. Diventare interior designer vuol dire: sviluppare una spiccata sensibilita' estetica, acquisire competenze relative a materiali e finiture in relazione al trend delle abitudini sociali del momento. L'arredatore d'interni deve saper dare la giusta risposta alle aspettative delle persone. La mutevolezza dei modi di vivere contemporanei esige l'allestimento di spazi per nuove e diverse attivita': oggi gli spazi devono possedere un alto contenuto simbolico e comunicativo. L'interior designer deve riuscire ad equilibrare diverse variabili quali: il dimensionamento degli ambienti, la loro proporzione e strutturazione, l'integrazione con l'esterno, la luminosita', i colori, gli odori e la tipologia dei materiali. Progettare, viene quindi concepito nel senso di riuscire a trovare modalita' funzionali agli ambienti ed alle persone, nell' individuare modi eleganti di abitare ed usare lo spazio, operando non solo sotto il profilo dell' allestimento e dell' arredo, ma soprattutto su tutte le componenti che consentono allo spazio di essere concepito positivamente. OBIETTIVI: Il corso consente di acquisire le capacità e le conoscenze per ricoprire il ruolo di Designer d' interni. Obiettivo del corso è fornire le competenze e le abilità che consentono di integrare l’arredamento con l’ambiente, per risolvere problematiche, quali la scelta dei materiali, l’impiantistica, la distribuzione interna, i rivestimenti. PROGRAMMA: Facoltativo: Nozioni di disegno tecnico, indispensabili per acquisire la padronanza delle tecniche di rappresentazione grafica necessarie all’arredatore d' interni Elementi base del disegno architettonico (pianta, prospetti, sezioni, elementi di prospettiva). Elementi di rilievo architettonico. Grafica 2D (AutoCad). Teoria del colore. Materiali. Tipologie residenziali. Zona giorno. Zona notte. Zona bagno. Ambienti particolari. Ambienti espositivi, ricettivi, esterni. Storia del design: gli stili e gli arredi. Il disegno industriale. Grafica 3D (Autocad, Architecture, Revit, Allplan, Rhinoceros, Sketch-up). Elementi di illuminotecnica. Impiantistica. Elementi di Render (AutoCad, 3DSMax). La rappresentazione grafica: Photoshop, Illustraror. Normative. Affronteremo le tematiche relative alla teoria del campo e alla teoria del colore. Verranno illustrate le diverse tipologie residenziali e il metaprogetto Gli ambienti tipici della zona giorno (ingresso, cucina, soggiorno e sala da pranzo): evoluzione storica, tipologie, percorsi, ingombri minimi, materiali e illuminazione Gli ambienti tipici della zona notte (camera matrimoniale, camera singola e stanze ibride: evoluzione storica, tipologie, percorsi, ingombri minimi, materiali e illuminazione La zona bagno: i materiali, gli accessori, gli impianti tecnologici Gli ambienti particolari: analisi dei complementi d’arredo (Tappeti, tavolini, oggettistica, etc) e degli ambienti particolari quali la mansarda, la taverna, il giardino pensile, la terrazza, etc. Materiali, illuminazione e norme: tematiche relative alla pavimentazione, ai rivestimenti murali e all’illuminazione, le principali normative relative ai requisiti degli ambienti interni. Storia del mobile e dell’abitare: dai primi strumenti di arredo ai grandi stili storici in Italia, Francia e Inghilterra, dalla nascita all’evoluzione del Mobile moderno.

Il Car Designer si configura come specialista qualificato nella progettazione di carrozzeria, sezioni di scocche, complementi, fanaleria, accessori interni e meccanica. Il Car Designer agisce all’interno dello studio tecnico, con funzione di progettista di settore. Il Corso online in Car Design dell' Istituto VOLTA si propone di formare una figura professionale in grado di conciliare aspetti di stile, ingegneria, ergonomia e prestazione con i vincoli di sostenibilità ambientale e di sicurezza dei passeggeri. Al termine del percorso formativo gli allievi parteciperanno al WORKSHOP presso il MUSEO FERRARI a MARANELLO, tenuto direttamente dagli ingegneri della Ferrari Software di progettazione usati: McNeel RHINOCEROS - Autodesk 3D STUDIO MAX - Autodesk ALIAS AUTO STUDIO MODULI DIDATTICI • Storia del Design automobilistico • Antropometria ed ergonomia dell’automobile • Tecnologia dei materiali • Teoria e tecnica della progettazione industriale • Marketing e Project Management CERTIFICAZIONE E GARANZIA DI PROFITTO Tale percorso didattico è finalizzato al conseguimento della certificazione AUTODESK 3DS MAX Professional. Ottenere questa certificazione significa distinguersi nel settore entrando a far parte del gruppo dei veri professionisti Autodesk. L'Istituto Volta, in qualità di Autodesk Training Center, provvederà far sostenere l'esame di Certificazione presso i propri centri autorizzati. Qualora il partecipante, non ottenesse un risultato sufficiente, potrà, RIPETERE GRATUITAMENTE IL CORSO. SBOCCHI PROFESSIONALI • Lavoro all’interno di studi tecnici, con funzione di progettista di settore oppure assumendo la gestione dello studio di progettazione. • Impiego in settori di studi tecnici • lavorare in team nei centri stile delle case automobilistiche o nelle importanti aziende che progettano per i principali marchi del settore automotive. • Professionisti interessati ad approfondire alternative ecologiche di trasporto. • Web Project Manager

Il corso di Gioielleria 3D annuale di Harim è rivolto a professionisti orafi e designer del gioiello, che hanno lâ€(TM)obiettivo di acquisire competenze sullâ€(TM)uso dei software innovativi nel campo della gioielleria 3D e non. Questo corso di Gioielleria 3D è mirato alla conoscenza e allâ€(TM)utilizzo di sofisticati software, utilizzati dalle migliori aziende e industrie del settore orafo, per permettere di progettare e illustrare con facilità gioielli e accessori. Il programma didattico prevede lâ€(TM)acquisizione di conoscenze necessarie per progettare e realizzare gioielli, ponendo sempre lâ€(TM)accento sulle esigenze del mercato attuale e della creazione di gioielli 3D. Lâ€(TM)offerta didattica di 8 ore settimanali è svolta con la formula full immersion (un unico incontro di 8 ore un giorno alla settimana) consigliata agli studenti fuori sede. Da sempre, lâ€(TM)artigianato orafo Made in Italy è apprezzato e ammirato in tutto il mondo per la sua qualità e per il suo design, autentico valore aggiunto del prodotto italiano e carta vincente e distintiva sul mercato globale. Da questa consapevolezza parte una nuova sensibilità per la formazione delle nuove leve di designer orafi professionali che potranno inserirsi in aziende industriali, semi industriali o artigianali, così come in studi professionali specializzati, o lavorare da libero professionista che propone i suoi lavori alle aziende.

PERCORSO FORMATIVO Corso di Flower Design Il corso di Flower Design nasce con l’obiettivo di formare un professionista che sia artista al tempo stesso, in grado di progettare con creatività e raffinatezza composizioni floreali ornamentali, utilizzando fiori, piante e materiali affini (naturali e artificiali). L’allestimento degli spazi interni ed esterni in occasione di ricevimenti, cerimonie o eventi di accoglienza, ma anche in contesti privati più intimi, è un lavoro di continua ricerca di nuove forme, strutture e materiali, che necessita di una conoscenza approfondita delle caratteristiche di colore, forma e profumazione di numerose specie di fiori e piante. Al tempo stesso è fondamentale acquisire le tecniche di progettazione, composizione e assemblaggio del flower arrangement, oltre a una formazione teorico-pratica che unisca allo sviluppo dell’abilità manuale alcuni cenni di storia della disciplina, necessari per leggere le tendenze del mercato di riferimento nel modo più efficace. Attraverso un approccio fortemente pratico, il percorso formativo del corso di Flower Design IDI mira a stimolare la creatività dei partecipanti e portarli ad acquisire tecniche e modalità esecutive di altissimo livello, che consentano al designer floreale di liberare le proprie potenzialità. L’obiettivo finale è formare uno specialista nell’allestimento delle decorazioni per eventi come matrimoni, ricevimenti, festival e congressi, una figura che abbia piena consapevolezza delle caratteristiche fisiche e ornamentali dei materiali utilizzati (piante, fiori, rampicanti, sostegni e decorazioni artificiali) e sappia come intervenire in merito alla conservazione del contesto ambientale e alla risoluzione dei problemi d’integrazione con le infrastrutture esistenti, in armonia tra natura e architettura. Durante la fase d’aula di full-immersion sono previste visite presso importanti chiese locali per studiarne le forme architettoniche – da sfruttare al meglio durante l’allestimento floreale di matrimoni e cerimonie – e presso il mercato dei fiori, dove gli allievi potranno fare esperienza nella scelta degli strumenti fondamentali per il proprio lavoro. Opportunità di lavoro Il Corso di Flower Design è aperto a tutti coloro che intendono sviluppare competenze tecniche di alto livello, per valorizzare la propria creatività e affermarsi professionalmente in un settore con grandi opportunità lavorative, in particolar modo nel settore del wedding flower design, dove il fiorista / designer ha l’occasione di lavorare fianco a fianco con wedding planner, fotografi e video makers che valorizzano al massimo l’arte decorativa floreale, con l’obiettivo comune di generare un’esperienza emotiva indimenticabile per i partecipanti. Questo percorso formativo fornisce inoltre tutte le competenze necessarie per lavorare in proprio aprendo un chiosco di fiori o per collaborare con agenzie di organizzazione eventi come tecnico specializzato nel flower arrangement. Cosa imparerai: Teorie e tecniche di composizione floreale Elementi di Botanica Tecniche di legatura, ferrettatura e fissaggio Wedding ed eventi Progettazione, disegno e proporzioni della composizione floreale La manipolazione delle forme floreali Consapevolezza dei volumi e controllo dello spazio Colori ed emozioni nella composizione floreale Come si progetta un evento floreale Elementi di marketing del settore flower Materiali, accessori e strumenti professionali FASI DEL PERCORSO Lezioni propedeutiche: materiale didattico Fase d’aula: 48 ore Project work: realizzazione di un progetto individuale Fase di stage: tirocinio di 200 ore presso aziende partner nella regione di interesse del partecipante Max. partecipanti: 15

Il Car Designer è quella figura professionale che si è specializzata nel settore automobilistico e che si occupa della progettazione in tutte le sue parti, come carrozzeria, scocche, fanaleria, fino a tutti gli accessori interni e meccanici. Generalmente tale professione è svolta all’interno di studi tecnici oppure in aziende di settore, ma esistono anche molti liberi professionisti. Il Corso si propone di formare una figura professionale capace di modellare in 3D con rhinoceros ogni parte studiata nel Car Design. Per poter frequentare con successo questo corso è necessario avere almeno un’infarinatura del programma rhinoceros e essere a conoscenza del procedimento di progettazione affrontato nel Car Design. 24 ore totali rhinoceros-corsi.it/corso-specialistico-rhinoceros-3d-automotive-car-design-auto/

Vendo libro usato "LA CASA IN BIANCO & BLU" di Mary Gilliatt Il bianco e blu, un accostamento di colori tanto raffinato quanto classico, ha ispirato all'autrice di questo volume, splendidamente illustrato, infinite possibilità decorative capaci di appagare i gusti più disparati. La casa in bianco & blu si apre con una rapida panoramica sugli stili che nei vari paesi e nelle varie epoche hanno utilizzato questa combinazione, dalle porcellane cinesi alle formelle arabe, dalle manifatture tedesche e olandesi alle decorazioni rococò di molti palazzi. Mary Gilliatt, un nome famoso nel campo dell'interior design, passa quindi a mostrarci, ambiente per ambiente, come questi colori, e soprattutto con le molteplici sfumature offerte dal blu - lapislazzuli, cobalto, indaco, acquamarina - sia facile inventare e arredare soggiorni eleganti, romantiche camere da letto, comodi studi, accoglienti sale da bagno, allegre cucine tradizionali o super moderne. Un'ultima sezione è dedicata agli esterni: facciate, terrazzi, patii, piscine. Le straordinarie fotografie e i suggerimenti dell'autrice sulla scelta dei mobili, accessori e tessuti faranno di ogni lettore un potenziale, ispirato designer. Introduzione di Pierre Moulin e Pierre LeVee Grafica di Timothy Shaner Pagine 166 con bellissime illustrazioni Copertina rigida finemente rilegata Edizioni Garzanti Pubblicazione 1993 ISBN: 8811952425 Peso netto di spedizione Kg. 1,327 Dimensioni 30 x 27 cm. In buone condizioni d'uso. Confezionamento e spedizione (tramite Poste Italiane con la modalità Pieghi di libri) gratuita. Prezzo €. 20,00