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Chitarrista diplomato presso il Saint Louis College of Music, impartisce lezioni di Chitarra Moderna e Teoria Musicale. Le lezioni vertono sui principali aspetti relativi alla CHITARRA ELETTRICA ed ACUSTICA spaziando tra: impostazione delle mani, utilizzo del plettro e fingerstyle, improvvisazione e armonia, lettura dello spartito e gestione degli effetti per chitarra. Il corso è indirizzato a studenti di ogni livello ed età. Zona Roma Sud (Metro Anagnina, Ciampino, Ikea Roma Sud, Cinecittà) Tel: 333/4795270 SIMONE ALFONSI si diploma nel 2007 presso SAINT LOUIS COLLEGE OF MUSIC. Sin dagli inizi della sua carriera spazia tra Jazz, Pop e Rock, poi si specializza in CHITARRA ACUSTICA SOLA con particolare riferimento al MODERN FINGERSTYLE e alle TECNICHE PERCUSSIVE. Durante gli anni ha l'occasione di esibirsi in varie manifestazioni e venues di rilievo come: -UN PAESE A SEI CORDE -ESTATE ROMANA -VILLA CELIMONTANA -HARD ROCK CAFE Da oltre 15 anni tieni corsi di Strumento e Teoria, collaborando inoltre come docente di Propedeutica Musicale in varie scuole statali di Roma. https://www.simonealfonsi.com https://www.youtube.com/channel/UCqHU1bWgpKf6-NIU95y0sAQ https://www.facebook.com/SimoneAlfonsiOfficial/ simonealfonsi.lezionichitarra@gmail.com simosupersayan@gmail.com

Corso Completo di Produzione Musicale. Impara a produrre la tua musica! Il corso comprende: -Corso completo di Ableton Live: Dalle basi alle tecniche avanzate di produzione e audio editing. -Elementi di Teoria Musicale: Ciò che c'è da sapere su note, scale, accordi, arrangiamento e struttura. -Registrazione: Applicazione pratica delle tecniche di registrazione per voci, chitarra e altri strumenti. -Sound design: Impara a sintetizzare suoni potenti e interessanti con i migliori plugin sul mercato, incluso il rinomato Serum della XFer Records. -Mixing e Mastering: Come gli strumenti interagiscono tra loro, come creare un mix professionale e pulito, portarlo alla fase di master e ottimizzarlo per l'upload su Spotify, Itunes, Youtube e la stampa su CD. PRIMA LEZIONE GRATUITA! Prendi parte a questo fantastico viaggio e comincia subito a produrre le tue tracce Elettroniche, Hip - Hop, Pop o Rock! Per info chiama il 3496633791 (Anche Whatsapp) o manda una mail a libriamusic@gmail.com. Ti Aspetto!

**Prima lezione gratuita. Con più di 7 anni di esperienza nell'industria musicale, con lavori per Mediaset/RealTime/Disney e 3 anni di studio in uno dei college di musica più importanti al mondo: Il Berklee College of Music di Boston. Nelle mie lezioni potrai non solo imparare a suonare uno strumento a tua scelta (canto, chitarra, piano), ma potrai anche scrivere ed arrangiare le tue canzoni quindi approcciarti al "Songwriting" e registrare una tua canzone al mese grazie al mio aiuto e alla mia strumentazione. Visita il mio canale YouTube e la mia pagina Facebook (il mio nome d'arte è Wepro): - Canale Youtube: youtube.com/wepromusic - Pagina Facebook: facebook.com/WeproMusic ESPERIENZA: Dal 2005 al 2007 studia pianoforte presso la scuola di musica “F.Chopin” Tricase (LE), dal 2007 al 2011 studia chitarra con Luca Accogli. A 16 anni, lavora con la Disney per la colonna sonora del film “Rapunzel” ed è il cantante maschile principale- Partecipa, inoltre, sempre come cantante al TV Show targato Disney “My Camp Rock” ed appare nella serie televisiva (Disney) “On Tour”. Nel 2010 inizia i primi studi di canto moderno con il Maestro Tony Frassanito. Nel 2011 partecipa ad “Amici di Maria De Filippi”, talent show in cui, dopo una sola settimana, vincerà il premio come “Canzone più scaricata su Itunes” con suo brano “The sun is here with me”. Nel 2012 registra il suo primo album (tutti brani di sua composizione). In questa occasione collabora con alcuni tra i turnisti più importanti nella scena mondiale tra i quali Phil Palmer, chitarrista per Lucio Battisti, Robbie Williams, Bob Dylan, Eric Clapton e il bassista Phil Spalding che ha suonato per con: Elton John, Kylie Minogue e Mick Jagger. Nel 2014 inizia gli studi al Berklee College Of Music di Boston, una delle scuole di musica più prestigiose al mondo. Il College gli attribuisce il “Berklee International Grant” una borsa di studio conseguita per merito. Marco completa il corso di formazione triennale di Scrittura e Produzione Contemporanea, completando gli studi di Ear Training, Armonia, Arrangiamento, Songwriting, Marketing Musicale, Composizione, Lettura, Scrittura, Produzione, Canto Lirico e Contemporaneo. Nel 2015 Marco da vita al suo progetto solista: WEPRO di cui ne è Cantante e Produttore Artistico. Dopo aver suonato per mesi in occasione di prestigiosi eventi ed importanti location a New York e Boston (tra le quali la partecipazione ad uno showcase per la Columbia Records) decide di tornare in Italia per dar seguito ad importanti proposte lavorative. Marco è ora un Cantante e Autore che lavora per Mediaset e Real Time. Da poco ha scritto il testo della colonna sonora per la serie TV “Lâ€(TM)isola di Pietro” con Gianni Morandi ed è Autore e co-Compositore delle musiche della serie TV “Love Dilemma” in onda a Gennaio 2018 su Real Time. Il 6 aprile 2018 esce il suo primo singolo in Italiano come Wepro dal titolo "La Fame Chimica".

**Prima lezione gratuita. Con più di 7 anni di esperienza nell'industria musicale, con lavori per Mediaset/RealTime/Disney e 3 anni di studio in uno dei college di musica più importanti al mondo: Il Berklee College of Music di Boston. Nelle mie lezioni potrai non solo imparare a suonare uno strumento a tua scelta (canto, chitarra, piano), ma potrai anche scrivere ed arrangiare le tue canzoni quindi approcciarti al songwriting e alla produzione, e registrare una tua canzone al mese grazie al mio aiuto e alla mia strumentazione. Visita il mio canale YouTube e la mia pagina Facebook (il mio nome d'arte è Wepro): - Pagina Facebook: facebook.com/WeproMusic - Canale Youtube: youtube.com/wepromusic ESPERIENZA: Dal 2005 al 2007 studia pianoforte presso la scuola di musica “F.Chopin” Tricase (LE), dal 2007 al 2011 studia chitarra con Luca Accogli. A 16 anni, lavora con la Disney per la colonna sonora del film “Rapunzel” ed è il cantante maschile principale- Partecipa, inoltre, sempre come cantante al TV Show targato Disney “My Camp Rock” ed appare nella serie televisiva (Disney) “On Tour”. Nel 2010 inizia i primi studi di canto moderno con il Maestro Tony Frassanito. Nel 2011 partecipa ad “Amici di Maria De Filippi”, talent show in cui, dopo una sola settimana, vincerà il premio come “Canzone più scaricata su Itunes” con suo brano “The sun is here with me”. Nel 2012 registra il suo primo album (tutti brani di sua composizione). In questa occasione collabora con alcuni tra i turnisti più importanti nella scena mondiale tra i quali Phil Palmer, chitarrista per Lucio Battisti, Robbie Williams, Bob Dylan, Eric Clapton e il bassista Phil Spalding che ha suonato per con: Elton John, Kylie Minogue e Mick Jagger. Nel 2014 inizia gli studi al Berklee College Of Music di Boston, una delle scuole di musica più prestigiose al mondo. Il College gli attribuisce il “Berklee International Grant” una borsa di studio conseguita per merito. Marco completa il corso di formazione triennale di Scrittura e Produzione Contemporanea, completando gli studi di Ear Training, Armonia, Arrangiamento, Songwriting, Marketing Musicale, Composizione, Lettura, Scrittura, Produzione, Canto Lirico e Contemporaneo. Nel 2015 Marco da vita al suo progetto solista: WEPRO di cui ne è Cantante e Produttore Artistico. Dopo aver suonato per mesi in occasione di prestigiosi eventi ed importanti location a New York e Boston (tra le quali la partecipazione ad uno showcase per la Columbia Records) decide di tornare in Italia per dar seguito ad importanti proposte lavorative. Marco è ora un Cantante e Autore che lavora per Mediaset e Real Time. Da poco ha scritto il testo della colonna sonora per la serie TV “L’isola di Pietro” con Gianni Morandi ed è Autore e co-Compositore delle musiche della serie TV “Love Dilemma” in onda a Gennaio 2018 su Real Time. Il 6 aprile 2018 esce il suo primo singolo in Italiano come Wepro dal titolo "La Fame Chimica".

Chitarrista diplomato presso il Conservatorio Licinio Refice e con esperienza nei maggiori locali europei, impartisco lezioni di: - Chitarra elettrica, classica e acustica. - Per qualsiasi livello: principianti, intermedio ed avanzato. - Il mio metodo è particolarmente adatto anche per bambini e ragazzi. Oltre alla mia preparazione tecnica e teorica, offro un metodo di insegnamento basato sulle tue esigenze e i tuoi desideri: contattami e dimmi cosa vuoi imparare, organizzerò le lezioni per insegnarti ciò che tu desideri e suonare! Presso la mia abitazione (Ostia Antica), oppure a domicilio nelle zone di Acilia, Axa, C. Palocco, Ostia e limitrofe. contatti: cell. 347 2533899 facebook: Davide Celletti. puoi ascoltarmi qui (togliere gli spazi prima e dopo i punti) Grazie:) -rock: youtube. com/watch?v=FrFVAqvExbo -metal: youtube. com/watch?v=EdvgMnCLekI -pop: youtube. com/watch?v=bt4dQepRRSA Bio: Formazione Sono nato a Roma il 23 ottobre 1992. Ho cominciato a studiare la chitarra con il M* Dario Benedetti. Nel 2016 mi sono diplomato in chitarra elettrica presso il Conservatorio Licinio Refice di Frosinone, con una tesi sulla popular music e il minimalismo. Nel 2017 mi sono diplomato in Composizione per la Musica Applicata presso la Saint Louis Music School di Roma. Attualmente sono iscritto al biennio di specializzazione in Musicologia presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma.

Descrizione Lezioni di chitarra in presenza e online dal principiante all'esecutore di jazz o rock in band. Insegnante con 30 anni di esperienza (Gianni Ruvidotti) sia come insegnante e sia come chitarrista e compositore. Possibilità di lezioni a partire da 10 € per 30 minuti oppure a 15 Euro ogni 40 min. oppure di 60 min. a 22 Euro all'ora. Primo incontro conoscitivo gratuito. Compositore dei cd su i tunes " Ali Bianche" "Sinfsofia " e " Sea of Love ", vedi anche su youtube 3 canali - Guitar school di Gianni Ruvidotti - Gianni Ruvidotti's music - Gianni Ruvidotti music composer & sound designer. Chiama o meglio manda un messaggio su app con nome e lezioni chitarra e verrai richiamato in giornata tel. 3479063321 vedi video youtube.com/watch?v=euxezRz21lk

Impartisco lezioni di canto moderno in uno studio di registrazione a roma, vicino la fermata Colli Albani della metro A. Mi chiamo Raffaele Vinaccia 31 anni, sono diplomato al "Saint Louis college of music" e attualmente sono il frontman del "CIRCOLO DELLE FARFALLE". Varie sono state le esperienze televisive, radiofoniche e teatrali che ho avuto nella mia carriera e ho sperimentato vari generi musicali. Se volete vedere chi sono e come canto andate sul canale youtube www.youtube.com/circolodellefarfalle Le lezioni hanno un prezzo orario di 25 euro e sono aperte sia a principianti che a professionisti che hanno voglia di affinare lo stile. Se siete interessati potete scrivermi all'indirizzo e-mail.

Lezioni di CHITARRA PER TUTTE LE ETà E LIVELLI con lezione di prova da 30 min gratuita. Sono musicista professionista laureato in Chitarra jazz presso il Conservatorio di Torino e con Master conseguito presso la Guildhall School Of Music and Drama di Londra ed amo insegnare lo strumento a persone motivate di ogni livello ed età. Sono attivo sul territorio Italiano ed Inglese con i seguenti progetti: - Coco 'n' the Fellas (https://www.coconthefellas.com/) (https://www.youtube.com/watch?v=ftUXjs-4CMQ) - Daniele Ciuffreda Organ Trio (http://www.danieleciuffredamusic.com/) - Alfredo Ponissi "Young Blood" (https://www.youtube.com/watch?v=wilA5AqC9uI) - Piazzolla Modern Quartet Esperienze di insegnamento attive ancora oggi comprendono: - Istituto Musicale L. Sinigaglia (https://www.istitutosinigaglia.it/istituto-corsi-percorsi-docenti/percorso-blu/) - Accademia Musicale Artemusica (http://www.accademiamusicaleartemusica.it/) - Scuola di Musica Crescendo (http://www.casafavola.it/content/scuola-di-musica) Prezzi: - Lezioni di Chitarra per under 13: 20 euro/h - Lezioni di Chitarra Acustica: 25 euro/h - Lezioni di Chitarra Jazz: 30 euro/h - Lezioni di Armonia / Ear Training: 20 euro/h Tutte le lezioni vengono supportate da metodi didattici all'avanguardia: Ear training: Metodi di Bruce Arnold (https://muse-eek.com/) Chitarra Acustica: Hal Leonard Acoustic Guitar Method / The Guitar Method / 20 Great songs for Acoustic Guitar Chitarra Jazz e moderna: Frank Vignola Guitar Method / W. Leavitt Modern Method For Guitar / Metodi Lizard Blues e Rock / Chitarra per Under 13: Guitar for Kids vol. 1-2 Alla tariffa va aggiunta il costo di 5 euro nel caso dovessi venire al domicilio dello studente

Pianista concertista impartisce lezioni per ogni livello ed età. Formazione di primo livello e lunga esperienza d'insegnamento. Le lezioni si svolgono in un ampio salone provvisto di due pianoforti di cui uno da concerto. METODO D'INSEGNAMENTO La prima lezione di orientamento, sarà indirizzata a capire la predisposizione naturale dell'allievo, per decidere il tipo di lavoro da affrontare e il repertorio da studiare insieme. Particolare attenzione sarà riservata all'approccio della mano e di tutto il corpo sulla tastiera, per raggiungere padronanza e massima libertà espressiva. L'apprendimento della tecnica, per uno sviluppo ideale della mano, sono punti fermi della mia didattica che ha solide basi nella tradizione della scuola pianistica russa. CURRICULUM Pianista concertista impartisce lezioni per ogni livello ed età. Formazione di primo livello e lunga esperienza d'insegnamento. Si diploma con lode sotto la guida del M° F. Trabucco, presso il Conservatorio “Niccolò Paganini” di Genova. Nel 2009 entra nella classe di perfezionamento del rinomato didatta e pianista M° Siavush Gadjiev, presso l’ “Scgv Emil Komel”. Nello stesso anno, a seguito della vittoria del “Concorso internazionale per solista e orchestra” indetto dai conservatori italiani, si esibisce con la Sydney Chamber Orchestra, nell’unica data italiana del suo tour europeo, sotto la direzione del M° Imre Pallò. Continuo è il suo impegno nel repertorio per solista e orchestra, che lo vede negli anni successivi ancora protagonista al pianoforte, affiancato da direttori del calibro di F. Callai, M. Feruglio, S. Tazzieri, Ovidiu Balan. Per la propria formazione, Bruno Mereu si confronta con concertisti di fama internazionale, partecipando alle rinomate Masterclass tenute dai pianisti L. Berman, B. Bloch, B. Petrushansky, M. Voskresensky, S. Perticaroli, Filippo Gamba. Nel 2013 è ammesso a seguire i corsi del M° Enrico Pace nella prestigiosa Accademia Pianistica Internazionale di Imola “Incontri col Maestro” e nell’anno successivo ai Talent Music Master Courses con il M° Fabio Bidini. Il suo repertorio spazia dal periodo barocco a quello contemporaneo. L’intensa attività concertistica lo ha visto esibirsi per importanti festival internazionali negli anniversari mozartiani (2006) e lisztiani (2011), trasmessi da radio nazionali estere, nonché per l’esecuzione dell’opera completa per strumenti a tastiera di J. S. Bach. Ancora nel 2013 è stato protagonista di una prima assoluta nazionale del compositore Steve Reich con l’Eutopia Ensemble, trasmessa dall’emittente radiofonica italiana Radio 3. Nel 2015 è stato selezionato per le fasi finali del prestigioso International Telekom Beethoven Competition di Bonn. Nel 2016 è stato invitato ad esibirsi nel rinomato "Ravello Festival" e nel 2017 dall'Accademia Filarmonica Romana, per prendere parte all'esecuzione integrale delle Sonate di Ludwig van Beethoven. Per maggiori info: www.brunomereu.com YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCGPH22pdwWXAeZ2ROsfFIKw LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/bruno-mereu-80745035

Pianista concertista impartisce lezioni per ogni livello ed età. Formazione di primo livello e lunga esperienza d'insegnamento. Cerca "Piano Téchne" su YouTube oppure segui il link qui sotto, per vedere le mie lezioni: https://www.youtube.com/watch?v=K7mWa5_kqmU&t=3s Le lezioni si svolgono in un ampio salone provvisto di due pianoforti di cui uno da concerto. METODO D'INSEGNAMENTO La prima lezione di orientamento, sarà indirizzata a capire la predisposizione naturale dell'allievo, per decidere il tipo di lavoro da affrontare e il repertorio da studiare insieme. Particolare attenzione sarà riservata all'approccio della mano e di tutto il corpo sulla tastiera, per raggiungere padronanza e massima libertà espressiva. L'apprendimento della tecnica, per uno sviluppo ideale della mano, sono punti fermi della mia didattica che ha solide basi nella tradizione della scuola pianistica russa. CURRICULUM Pianista concertista impartisce lezioni per ogni livello ed età. Formazione di primo livello e lunga esperienza d'insegnamento. Si diploma con lode sotto la guida del M° F. Trabucco, presso il Conservatorio “Niccolò Paganini” di Genova. Nel 2009 entra nella classe di perfezionamento del rinomato didatta e pianista M° Siavush Gadjiev, presso l’ “Scgv Emil Komel”. Nello stesso anno, a seguito della vittoria del “Concorso internazionale per solista e orchestra” indetto dai conservatori italiani, si esibisce con la Sydney Chamber Orchestra, nell’unica data italiana del suo tour europeo, sotto la direzione del M° Imre Pallò. Continuo è il suo impegno nel repertorio per solista e orchestra, che lo vede negli anni successivi ancora protagonista al pianoforte, affiancato da direttori del calibro di F. Callai, M. Feruglio, S. Tazzieri, Ovidiu Balan. Per la propria formazione, Bruno Mereu si confronta con concertisti di fama internazionale, partecipando alle rinomate Masterclass tenute dai pianisti L. Berman, B. Bloch, B. Petrushansky, M. Voskresensky, S. Perticaroli, Filippo Gamba. Nel 2013 è ammesso a seguire i corsi del M° Enrico Pace nella prestigiosa Accademia Pianistica Internazionale di Imola “Incontri col Maestro” e nell’anno successivo ai Talent Music Master Courses con il M° Fabio Bidini. Il suo repertorio spazia dal periodo barocco a quello contemporaneo. L’intensa attività concertistica lo ha visto esibirsi per importanti festival internazionali negli anniversari mozartiani (2006) e lisztiani (2011), trasmessi da radio nazionali estere, nonché per l’esecuzione dell’opera completa per strumenti a tastiera di J. S. Bach. Ancora nel 2013 è stato protagonista di una prima assoluta nazionale del compositore Steve Reich con l’Eutopia Ensemble, trasmessa dall’emittente radiofonica italiana Radio 3. Nel 2015 è stato selezionato per le fasi finali del prestigioso International Telekom Beethoven Competition di Bonn. Nel 2016 è stato invitato ad esibirsi nel rinomato "Ravello Festival" e nel 2017 dall'Accademia Filarmonica Romana, per prendere parte all'esecuzione integrale delle Sonate di Ludwig van Beethoven. Per maggiori info: www.brunomereu.com LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/bruno-mereu-80745035

Concetta Seila Mammoccio: Pianista con multi premiato palmarès Intercontinentale. Vincitrice di oltre 30 Concorsi musicali Nazionali, Europei ed Internazionali nelle categorie junior e senior in Vienna, Salisburgo, Berlino, Londra, New York, Los Angeles, Bruxelles, Como, Milano, Bari, Firenze, Padova, Torino, Cesena, Torano, Teramo. Concertista internazionale si esibisce nei Teatri e sale da concerto più famose del mondo tra cui la "Carnegie Hall" di New York e il "Bozar" di Bruxelles. Diplomata con l'"Abbreviazione Ministeriale per merito" e Laureata in II Livello con 110 e Lode nell'indirizzo compositivo- interpretativo, prassi esecutiva e repertorio pianistico è Vincitrice in qualità di Miglior Laureata d'Italia tra gli anni 2009 e 2012 presso l'Istituto Italiano di Cultura e Ricerca "Mario Pannunzio" di Torino. Artista videografica vanta oltre 1.300.000 visualizzazioni provenienti da oltre 100 Nazioni sul suo canale youtube. Le sue incisioni e produzioni videografiche musicali dal vivo sono vincitrici in qualità di "Miglior opere per il Web" dal "Telly Awards", "Global Music Awards", "W3 Awards", "Communicator Awards", "Davey Awards", "Golden Classical Music Awards" in New York e Los Angeles. Lezioni di: Pianoforte, Clavicembalo, Solfeggio, Storia ed estetica musicale, Storia dei repertori, Musica da camera, Accompagnamento strumentale. Metodologia Lezioni frontali individuali teoriche e pratiche. Programmi per tutti i Livelli: D'ammissione e d'esame dei conservatori, licei ed istituti musicali pareggiati. Propedeutici Preaccademici Livello A Livello B Livello C Laurea I Livello Laurea II Livello Compimento inferiore (vecchio ordinamento) Compimento medio (vecchio ordinamento) Diploma strumentale (vecchio ordinamento) Concorsi nazionali ed internazionali solistici, cameristici, orchestrali e virtuosistici Perfezionamento Virtuosismo Interpretazione dei repertori Consulenza musicale e videografica Critica musicale Tariffa base: Prima lezione offerta. 60 euro per 1 ora, 30 euro per 30 minuti, 45 euro per 45 minuti esclusivamente per il livello musicale: principiante e amatore. La tariffa base subirà un aumento in base al livello musicale del richiedente, resa nota durante la prima lezione offerta. La tariffa per qualsiasi livello musicale sarà sempre dimezzata per 30 minuti di lezione.

Sono un chitarrista professionista, arrangiatore e producer con esperienza live, in studio e nella didattica, laureato in chitarra rock blues al Saint Louis college of Music. Ho lavorato e suonato principalmente in formazioni soul, funk, blues, pop, rock e di musica elettronica, accumulando diverse esperienze anche in altri generi come reggae, jazz e latin. Nel mio corso di chitarra elettrica e acustica, multi-stilistica e per tutti i livelli, propongo un percorso personalizzato che prevede anche armonia e teoria, music technology, home recording, arrangiamento e scrittura di un brano, lettura, ear training, e approfondimenti sulla strumentazione. Fornisco materiale digitale, audio o video degli argomenti svolti. Le lezioni online si svolgono su Skype o sulla piattaforma Zoom. Anche per chi parte da zero! Qui un video di uno dei miei progetti originali youtube.com/watch?v=r8cLgyKst4g Per qualsiasi domanda sulle lezioni, sui costi, orari, durata o sulle informazioni tecniche riguardo alle modalità del corso online, potete chiamarmi al 3487492389 Giorgio

Sono un chitarrista professionista, arrangiatore e producer con esperienza live, in studio e nella didattica, laureato in chitarra al Saint Louis college of Music. Negli ultimi 10 anni ho lavorato e suonato principalmente in formazioni soul, funk, blues, pop, rock e di musica elettronica, accumulando diverse esperienze anche in altri generi come reggae, jazz e latin. Nel mio corso di chitarra elettrica e acustica, multi-stilistica e per tutti i livelli, propongo un percorso personalizzato che prevede anche armonia e teoria, music technology, home recording, arrangiamento e scrittura di un brano, lettura, ear training, e approfondimenti sulla strumentazione. Fornisco materiale cartaceo o digitale, audio o video degli argomenti svolti. Le lezioni si svolgono presso il mio domicilio (San Lorenzo) o nella mia sala prove (Pigneto). Disponibile anche a domicilio e via Skype. Qui un video di uno dei miei progetti originali youtube.com/watch?v=r8cLgyKst4g Giorgio - 3487492389

My name is Matt Lagan and I am from Toronto, Canada. I graduated from Humber College in 2017. Since then I have travelled the world playing in clubs and music festivals with the legendary Toronto band the Shuffle Demons. I also have considerable experience recording and writing music. I teach beginner, intermediate and advanced students. I can go in-depth in jazz harmony and rhythm, improvisation and composition. For more info check out my website mattlagan.com! To see videos of me performing: https://www.youtube.com/channel/UCTE87gyOkZ97iVGwMNJ0Qjg/videos

Intraprende lo studio della batteria nel 2011 con Alessandro Napolitano (Locomotive jazz quartett, Paolo Fresu, Eddy Palermo, Fabio Zeppetella, Franco Cerri, Maurizio Giammarco, Roberto Ottaviano, Tony Scott, Greg Hopkins, Andrea Braido, Lincol Goines, Tony Hadley, Mark Soskin, Paul Gilbert, Eric Marienthal, Joey De Francesco,Tom Kennedy, Anne Ducros, Jerry Bergonzi, Phil Palombi, Gary Willis, Simona Molinari, Dominique Di Piazza, Nate Brown & Gospel Voice, Mark Sherman e tanti altri). Nell’anno 2015 intraprende il percorso di studi presso il Saint Louis College of Music studiando con Daniele Chiantese (Saturnino, Mario Biondi, Dodi Battaglia, Guthrie Govan, Daniele Sepe, Lino Cannavacciuolo, Paolo Vallesi, Marcello Sutera, Francesco Monte, Alain Clark, Sarah Jane Morris, Gaetano Curreri, Bob Franceschini, Daniele Di Gregorio, Petra Magoni, Danny Losito, Brett Garsed, Davide Pannozzo, Alfredo Paixao, Gigi De Rienzo, Davide Pannozzo, Enzo Avitabile, Lorenzo Feliciati, Manuele Montesanti, Luisa Corna, Shaone, Lorenzo Pagani Andrea Braido, Ciro Manna, Matthew Garrison e tanti altri). Durante il suo triennio presso il SLCM studia anche Armonia, Ear Training, Pianoforte con noti turnisti e maestri italiani quali Pierpaolo Principato, Stefano Sabatini, Luca Bulgarelli e tanti altri. Partecipa durante gli anni della sua formazione, ad importanti masterclass tenute da importanti nomi della scena mondiale come Aaron Spears, Mark Guiliana, Horacio Hernandez, Dom Famularo, Virgil Donati, Greg Hutchinson, Brian Freiser Moore, Francesco Mendolia, Derrick Mckenzie, Chris Coleman, Roberto Gatto, Peter Erskine Prende nell’anno 2020 alcune lezioni da Jacopo Volpe: (Salmo, Sfera Ebbasta, The Bloody Beetroots), approfondendo il linguaggio moderno dell’Hip Hop e della Tra Music. ESPERIENZE LAVORATIVE: Comincia le sue esperienze lavorative suonando per i comuni di Ceglie Messapica, Ostuni, Lecce, Brindisi, San Vito dei Normanni, Putignano(carnevale) Taranto (Jonio Jazz Festival). Dal 2015 collabora con la cantante Beatrice Gatto, suonando dei locali di punta della città Capitolina quali Auditorium Parco della Musica, Alexanderplatz, Big Mama, Terrazza del Gianicolo, Alcazar Live Club aprendo i concerti e collaborando con artisti di punta del Jazz italiano come il Roberto Gatto Perfect Trio e Rosario Giuliani. Nel 2017 collabora con Saverio Martucci ft Alessandro Tomei e Stefano Di Battista esibendosi per Emergency (Emergency torna pe’ strada) per il suo venticinquesimo anniversario a Piazza del popolo condividendo il palco con grandi nomi della scena jazz italiana come: Nina Zilli, Maria Pia De Vito, Walter Ricci, Andrea Rea, Daniele Sorrentino. Dal 2018 batterista resident della “Soul Train R-Evolution” Orchestra guidata dal M° Michele Papadia (Gianluca Petrella, R.Gatto, F.Bearzatti, P.Dalla Porta, D.Deidda, M.Manzi, D.Liebman, S.Gibellini, A.Tavolazzi, F.Morgera, G.Cifarelli, Ed Neumeister, T.Ghiglioni, JD Allen, Bobby Previte, Chris Dave, Charlie Hunter, Orchestra Siena Jazz, Derek Truks Band, Etta James, Robben Ford, Ledisi, Irma Thomas, John Mayall, Ana Popovic, Rudy Rotta, Brian Auger, Sugar Blue, Peter Green, Marvin Warren, Kenny Neal, Koko Taylor, William Bell, Melvia “Chick” Rogers, Los Angeles Gospel Choir, Jovanotti, Gabriella Ferri, Patti Austin, Patty Pravo, Dolcenera, Karima Ammar, Articolo 31, Max Pezzali, Withney Houston, Roberto Gualdi, Phil Palmer, Pino Palladino, NOEMI) Nel 2019 comincia la collaborazione con la cantante Dora Madama co-scrivendo i suoi singoli “Permanent Vacation” e “Needn’t” realizzando una live session disponibile su YouTube ed arrivando in radio nazionale spagnola “Radio 3” e MTV Spain. Nello stesso anno, apre con Diora Madama il concerto dell’artista britannico Kyan presso l’Alcazar Live Club di Roma. Registra in aprile 2020 un video con l’orchestra in collaborazione con Serena Brancale e Fabrizio Bosso.

FORMAZIONE: -Intraprende lo studio della batteria nel 2011 con Alessandro Napolitano (Paolo Fresu, Eddy Palermo, Fabio Zeppetella, Franco Cerri, Maurizio Giammarco, Roberto Ottaviano, Andrea Braido, Lincol Goines, Paul Gilbert, Eric Marienthal,Tom Kennedy, Anne Ducros, Jerry Bergonzi, Simona Molinari, Mark Sherman). -Nell'anno 2015 intraprende il percorso di studi presso il Saint Louis College of Music studiando con Daniele Chiantese (Saturnino, Mario Biondi, Dodi Battaglia, Guthrie Govan, Daniele Sepe, Lino Cannavacciuolo, Francesco Monte, Bob Franceschini, Alfredo Paixao, Enzo Avitabile, Manuele Montesanti, Andrea Braido, Ciro Manna, Matthew Garrison...). -Masterclass seguite: Aaron Spears, Mark Guiliana, Horacio Hernandez, Dom Famularo, Virgil Donati, Greg Hutchinson, Brian Freiser Moore, Francesco Mendolia, Derrick Mckenzie, Chris Coleman, Roberto Gatto, Peter Erskine -Prende nell'anno 2020 alcune lezioni da Jacopo Volpe: (Salmo, Sfera Ebbasta, The Bloody Beetroots), approfondendo il linguaggio moderno dell'Hip Hop e della Tra Music. ESPERIENZE LAVORATIVE: -Nel 2019 comincia la collaborazione con la cantante Dora Madama co-scrivendo i suoi singoli "Permanent Vacation" e "Needn't" arrivando in radio nazionale spagnola "Radio 3" e MTV Spain. -Nello stesso anno entra a far parte della "Soul Train R -evolution" diretto da Michele Papadia e collabora con Serena Brancale e Fabrizio Bosso (Youtube). -Dal 2015 collabora con la cantante Beatrice Gatto, suonando Auditorium Parco della Musica, Alexanderplatz, Big Mama, Terrazza del Gianicolo, Alcazar Live Club. METODOLOGIA La mia metodologia è costruita su misura dell'allievo, dal momento che ognuno proviene da una formazione ed una età diversa. In una prima fase verifico il livello dell'allievo e approfondisco elementi fondamentali quali la conoscenza dello strumento, la teoria musicale e la tecnica di base. Una volta appresi gli elementi fondamentali si potrà decidere il repertorio ed approfondire i linguaggi.

Lezioni di chitarra in presenza e online dal principiante all'esecutore di jazz o rock in band. Insegnante con 30 anni di esperienza (Gianni Ruvidotti) sia come insegnante e sia come chitarrista e compositore. Possibilità di lezioni per giovani a 15 Euro ogni 40 min. oppure di 60 min. a 22 Euro all'ora. Primo incontro conoscitivo gratuito. Compositore dei cd su i tunes " Ali Bianche" "Sinfsofia " e " Sea of Love ", vedi anche su youtube 3 canali - Guitar school di Gianni Ruvidotti - Gianni Ruvidotti's music - Gianni Ruvidotti music composer & sound designer. Chiama o meglio manda un messaggio su app con nome e lezioni chitarra e verrai richiamato in giornata tel. 3479063321

Ciao! mi chiamo Piero Casale e suono la chitarra fin da quando avevo 10 anni. Dopo la scuola decisi di dedicare tutte le mie forze al perfezionamento e allo sviluppo delle mie doti da musicista/chitarrista trasferendomi a Firenze dove mi sono diplomato all'accademia LIZARD e ho fatto esperienza con vari gruppi. In questi anni ho esplorato i diversi generi musicali decriptandone il linguaggio che sta alla base. Il corso è rivolto ad amanti del Rock, Blues, Jazz, Metal, Soul, Funky e sottogeneri o derivati. Sarai tu a decidere quali generi trattare! Negli ultimi 10 anni ho sviluppato diverse attitudini nel suonare tanto da poter facilmente passare dal metal al country. Per questo motivo il mio corso di IMPROVVISAZIONE ed ESECUZIONE/COVER è adatto sia a chi vuole arrivare a livelli di tecnica estrema sia a chi preferisce suonare poche note (quelle giuste) con gusto. Verrà trattata anche la TEORIA e la lettura di spartiti (non obbligatoria). Per chi ha ambizioni di composizione musicale mi metto a disposizione per produrre una piccola demo o a dare qualche dritta e i mezzi per auto-registrarsi a casa propria! Il corso viene naturalmente personalizzato a seconda delle proprie priorità ed è aperto a TUTTI. Chiama: 328 27 444 54 (o WhatsApp) e fammi sapere quali sono i tuoi scopi: per esempio se vuoi imparare solo per puro svago o se vuoi imparare una tecnica in particolare o ancora, se vuoi diventare un chitarrista completo ecc. In ogni caso saprò darti il meglio! Per chi volesse informarsi un minimo su di me ho preparato dei video dimostrativi, basta cercare: "Piero Casale Music" su Youtube oppure mi trova su Facebook come Piero Casale. Sono disponibile anche per lezioni a domicilio. A presto!

Corsi Regolari 2018 MARTEDI ore 21.20 - 22.20 - Ass. La Farfalla (S. Concordio) - richiede esperienza in danza. MERCOLEDI 19.45 - 21 ore - Jellicle Dance (S. Filippo Lucca) - Liv. principianti. Insegnante Vanashree, esperienza decennale nell'insegnamento. Mail: vanashreedanzateatro@gmail.com Youtube Vanashree Natyaom Fb Vanashree vanashree.wix.com/danzateatro La danza nata dal cinema indiano e che fa furore nel mondo intero: la Bollywood Dance. Questa danza frizzante di movimenti vivaci di fianchi, salti pieni di gioia, cura anche il raffinato movimento delle mani, degli occhi. Un vero Music hall nel quale la musica popolare serve a rappresentare storie d' amore, di vendetta, tragedie, comicità, e ogni altro aspetto e circostanza della vita dell’essere umano.

Matilde Politi: Cantante-attrice-antropologa-ricercatrice delle tradizioni musicali. Nata a Palermo, laureata in Antropologia Culturale alla Sapienza di Roma, lavora tra musica e teatro dal 1992. Eâ€(TM) considerata una delle principali portavoce del canto siciliano contemporaneo nel mondo. La sua formazione teatrale avviene soprattutto presso la Fondazione Pontedera Teatro, nellâ€(TM)ambito dunque del teatro di ricerca; lavora negli anni in numerose produzioni teatrali come attrice, cantante e musicista, come creatrice delle parti musicali degli spettacoli e come trainer vocale degli attori. Gli studi musicali cominciano con lo studio del pianoforte e solfeggio, per passare poi da autodidatta allo studio della chitarra, della fisarmonica e del canto. Durante gli anni porta avanti un percorso di autoformazione affiancato da un costante lavoro di ricerca e sperimentazione e da una intensa attività di concerti. Dal 2000 sceglie di dedicarsi esclusivamente al lavoro di ricerca sul repertorio siciliano di tradizione orale, ricerca che si allarga costantemente alle musiche tradizionali di area mediterranea e oltre. Ha dato vita, contribuito o partecipato a diversi gruppi, sia nel teatro che nella musica, realizzando collaborazioni artistiche con artisti locali e stranieri di area non solo etnico-popolare, ma anche jazz e contemporanea, cantautorale e classica. Dal dicembre 2003 porta avanti a Palermo e in Sicilia una attività di ricerca e monitoraggio delle tradizioni locali siciliane, affiancata da una serie di progetti finalizzati alla valorizzazione, alla condivisione e diffusione della musica popolare di tradizione: • il progetto SARABBANDA per formare una banda multietnica (Centro Santa Chiara - Palermo; Centro Astalli - Palermo); • Laboratori corali multietnici (Centro Astalli - Palermo; Casa di Ramia â€" Verona); • Il laboratorio sul canto popolare â€Å"Vogghiu cantari e darimi bontempu” (Palermo, Catania, Vittoria, Ragusa Ibla, Roma, Padova, Massa Carrara, Sermoneta, Ragusa, Paternò, Verona, San Felice Circeo, Marsiglia, Chiaramonte Gulfi, Siracusa); • Il progetto per la formazione di un coro popolare siciliano; • Seminari sulla musica popolare siciliana (Palermo, Milo, Ragusa, Vittoria, Paternò, S. Alfio, Catania -Facoltà di Lingue-, Pisa, Trento, Scilla, Università di Palermo -dipartimento culture e società-corso di etnomusicologia); • Laboratori di tradizioni e arti popolari con anziani e bambini nel centro storico di Palermo; • Laboratorio di vocalità â€Å"Libera la voce” (Palermo - Chiaramonte Gulfi - Siracusa). Da settembre 2017 il progetto di Coro Popolare Siciliano trova una produzione nellâ€(TM)Associazione MOMU, e fonda il coro OMFALOS, in collaborazione con Simona Di Gregorio (debutto Catania 27-12-17 Chiesa Matrice- Associazione Musicale Etnea). Per conoscere meglio il suo percorso artistico si rimanda al sito: matildepoliti.com youtube/matildepoliti Descrizione del Laboratorio: Viene proposto un percorso di esplorazione, apprendimento ed elaborazione dei repertori polivocali e corali di matrice popolare, a partire dal repertorio di tradizione orale siciliano in continua relazione con le tradizioni musicali â€Å"altre”, vicine e lontane, le tradizioni dei paesi del Mediterraneo che hanno avuto una continua interazione culturale con la Sicilia e le tradizioni dei paesi più lontani, Africa subsahariana e continente americano, Eurasia e minoranze culturali che sparse nel globo nutrono le comunità locali e si riproducono in una dimensione sempre più globalizzata e a rischio di estinzione. Ogni canto polivocale siciliano che affronteremo sarà accompagnato da un canto in qualche modo affine per stile o per approccio o chissà, magari per contenuto, a un canto â€Å"straniero”, â€Å"altro”, â€Å"tuicco”â€|per dirla alla palermitana! Un laboratorio di World Music? la fiera della musica globalizzata? Esattamente, il contrario. Per non ridurre tutto a una â€Å"panella” insapore, che schiaccia e uniforma ogni diversità a uno standard di facile orecchiabilità, dobbiamo dare cura ai dettagli che, pur nella somiglianza, rendono ogni frammento culturale di ogni provenienza, specifico e autonomo. Sperimentandolo in prima persona! Viviamo in un momento culturale molto delicato in cui il web e la tecnologia da una parte facilitano la conoscenza e lâ€(TM)approccio a materiali culturali lontani dal proprio contesto e territorio, dallâ€(TM)altra parte minacciano le minoranze culturali mettendole a rischio di essere sommerse dalle culture egemoni e imperialiste dominanti appunto sul web, a causa di rapporti di forza economici, politici e culturali: la carenza di strumenti di ricerca e di interpretazione rende lâ€(TM)estrema accessibilità quasi inutile e a volte dannosa. Vogliamo sfatare lâ€(TM)illusione di aver tutto a portata di mano, provando a prendere davvero in mano, anzi in corpo, â€Å"incorporare cantando” alcuni frammenti di cultura musicale tradizionale, folk e popolare, per sentire fisicamente ciò che il solo orecchio non può suggerire, per comprendere attraverso la prassi, lâ€(TM)esecuzione e la condivisione il diverso manifestarsi della cultura umana nei diversi territori. Il canto collettivo, corale, in ogni luogo ha svolto funzione di coesione e armonia sociale, di elaborazione della crisi comunitaria e al fondo di ogni individuo che canta ha svolto e svolge funzione di autoterapia, benessere anche individuale e riarmonizzazione. Dunque, in primo luogo il benessere e il piacere individuale del canto, un canto profondamente radicato nel corpo e slegato da qualunque tecnica correlata ad una tradizione culturale specifica, un canto arcaico che non richiede tecnica vocale, ma richiede invece lâ€(TM)esperienza diretta e LIBERTAâ€(TM), sia emotiva che corporea; la richiede per potersi dispiegare, la crea e la produce nel suo manifestarsi e sperimentarsi. In secondo luogo, la condivisione del gruppo che canta nella sua complessità polifonica, ritmica e nellâ€(TM)interazione ludica, girovagando tra repertori vocali di provenienza assai diversa, ci guiderà verso lâ€(TM)esperienza del benessere comunitario, la condivisione del piacere e la scoperta in prima persona di elementi che riportano la diversità culturale a un termine minimo di umanità, che non può che essere la stessa per ogni essere umano di ogni cultura e provenienza e che ci possa aiutare a vivere e convivere meglio in questa società di oggi pervasa dallâ€(TM)odio e dalla diffidenza per ogni â€Å"diverso”. Modalità e criteri: Il laboratorio è aperto a tutti, a chi canta e a chi non canta, a chi ha senso del ritmo e chi non lo ha. Attraverso la coralità, insieme, si raggiungono obiettivi che da soli non immaginiamo neanche. Non occorre la conoscenza della musica, né del solfeggio, non si usano spartiti né partiture, ma semplicemente lâ€(TM)esperienza diretta e la partecipazione. Occorre soltanto la curiosità, la presenza e la disponibilità a mettersi in gioco in prima persona e divertirsi. Non si approfondiscono tecniche di emissione vocale, respirazione, ma esse derivano dallâ€(TM)esperienza stessa attraverso la necessità di interazione fisica, vocale e ritmica del gruppo. Piuttosto, si condividono e ampliano conoscenze di materiali interculturali, nelle loro declinazioni musicali e canore, che costituiscono la base di una â€Å"umanità universale”, con la speranza che ci possa condurre a una società contemporanea più vivibile, pacifica e gioiosa. Ricca. Il Laboratorio, in attesa della definizione della nuova sede di Largo Lituania n. 10, terrà i propri incontri didattici presso lâ€(TM)attuale sede dellâ€(TM)Associazione Fontarò, in Viale Alcide De Gasperi n. 177. Essi avranno una durata di due ore settimanali, tutti i Martedì dalle ore 18.30 alle ore 20.30, a partire da Martedì 02 Ottobre 2018. Al fine di far comprendere al meglio la natura e le finalità del laboratorio proposto, Martedì 11 Settembre p.v. alle ore 18.30 si terrà presso la sede dellâ€(TM)Associazione una lezione dimostrativa gratuita, per max n. 30 partecipanti. Per prenotazioni e ulteriori informazioni: Gaspare Perricone: 3289778356 Romana Musso: 3292291258 Ovvero una mail presso l'indirizzo dell'Associazione Fontarò rispondendo a questo annuncio.

Lezione prova gratuita, puoi contattarmi per lezioni singole o per preparare assieme il Tuo percorso di studi.Tecnica,armonia, brani e stili musicali Blues,Rock,Hard rock, Black, Shredding & speed tecnique, finger picking, improvvisazione, ritmiche e groove. Dispense su files. Ambiente accogliente e professionale. Chitarrista con artisti internazionali e italiani: Dawn Penn,General Levy,U-Brown,Burru Banton,VilladaPosse,Brusco,Sud Sound System,Paola Turci.Studi:4 anni di Conservatorio S.ta Cecilia. Chitarra elettrica al CIAC. Perfezionamento con il M°Lelli. Insegnante di chitarra e di laboratori musica d'insieme negli anni presso S.d.M. "Music Garage", "Acquarossa"School of Rock, Accademia di Musica romana, Scuola media statale Parini, Box20Recordingstudio. Eugenio 349/6488998. video: su youtube: user/zoomplugandplay su fb: eugenioakagene su instagram: genealogie9

Salve, mi chiamo Giada e offro lezioni di canto. Ho una laurea inglese in canto moderno e Music Performance ed ho frequentato vari corsi di formazione per ampliare le mie conoscenze in materia. Il percorso di studio viene personalizzato in base alle esigenze e necessità di ognuno, proprio perché ognuno di noi è diverso e ha bisogno di cose differenti! Possiamo lavorare su tecnica vocale, interpretazione, igiene vocale, ear training, rilassamento e riscaldamento muscolare e vocale, esercizi per migliorare la pronuncia inglese, preparazione per provini, esercizi mirati per obiettivi specifici, tecniche di registrazione e live performance. Per informazioni di qualsiasi tipo chiamare il numero: 348-9127795 Canali Social YouTube: nuwamusicofficial Instagram: nuwamusic Facebook: nuwamusicofficial

Tutti possono cantare. La voce è uno strumento naturale. Per imparare ad usarla al meglio basta educarla. Lo scopo del corso di canto è proprio questo. Sarete accolti nella mia casa dove vi aspetta il “CristinaSound’s music wall”. L’educazione comprende tecnica e interpretazione, elementi collegati. La tecnica è funzionale all’interpretazione e serve per mantenere sano il proprio strumento corpo nel tempo. Argomenti: * Tecnica vocale * Fisiologia della voce: apparati ed organi coinvolti nella fonazione * Igiene vocale * Gli stili musicali * Studio ed interpretazione del brano * Uso del microfono * Teoria musicale e solfeggio Rivolto a… Bambini, ragazzi e adulti che vogliono esplorare la propria voce. Possibile lezioni a domicilio entro 20km da Ancona. Possibilità di cantare live con band in locali della zona anconetana (per studenti fino ai 20 anni). CONTATTI www.cristinasound.com ~ 339 8692904 ~ info@cristinasound.com https://www.facebook.com/cristinasound.lancioni/ https://www.youtube.com/user/CristinaSoundTUBE

Lezioni singole o corso completo.Tecnica,armonia, brani e stili musicali Blues,Rock,Hard rock, Black, Shredding & speed tecnique,finger picking, improvvisazione, ritmiche, groove. Dispense su files. Ambiente accogliente e professionale. Chitarrista con artisti internazionali e italiani: Dawn Penn,General Levy,U-Brown,Burru Banton,VilladaPosse,Brusco,Sud Sound System,Paola Turci. Insegnante di chitarra e di laboratori musica d'insieme negli anni presso S.d.M. "Music Garage", "Acquarossa"School of Rock, Accademia di Musica romana, Scuola media statale Parini, Box20Recordingstudio. Eugenio 349/6488998. video: su youtube: user/zoomplugandplay su fb: eugenioakagene su instagram: genealogie9

Metodo Mirkovic è una scuola di violino presente a livello globale essa è il risultato dei seguenti elementi: compimenti di studi musicali, cinque lingue parlate, dottorato di ricerca, pluriennale insegnamento, attività concertistica, tradizione musicale di famiglia (oggetti di studi musicologici dalle università di Milano e Cambridge), produzione discografica. Tradotto in nove lingue, il corso è disponibile interamente via internet, prevede la lettura simultanea e l'esecuzione, il tutto seguito da arrangiamenti musicali originali per ogni esercizio. Il sito è facilmente raggiungibile e ci sono lezioni gratuite visibili anche su youtube e vimeo. Si può acquistare l'intero corso o le singole lezioni, queste ultime a partire da meno di 3 euro l'una! Sono disponibili anche corsi di persona, direttamente con la dott.ssa Kristina Mirkovic. Contattare per informazioni sulle condizioni. Metodo Mirkovic is a worldwide violin school that is a result of a following elements: PhD research, teaching and a concert activity, a family tradition, and a discography production. Available in nine languages, you don't actually wait to learn to play in order to start to play...you play since from the start! The course includes simultaneous reading and execution, all followed by original music arrangements for each exercise.

Artale Afro Percussion Lab La sede dei corsi è la sala prove The Place Music Studio (ex Vertigò), Via Regina Margherita 176 (vicino Via Nizza), Roma. I corsi iniziano a settembre e dureranno fino alla fine di luglio; ci si può iscrivere (gratuitamente) in qualsiasi momento dell'anno. Orari: h.20.00 -22.00 (meno 15 minuti circa per sistemare la sala): martedì (principianti), giovedì (intermedi 1), lunedì (intermedi 2-avanzati) La prima lezione è gratuita; il costo, per ogni lezione, e' di 13 euro, oppure 55 euro per cinque ingressi (anche non consecutivi). Sono disponibili alcuni djembè presso la scuola. La prima lezione deve essere prenotata. Argomenti del corso: durante l'anno si studieranno diversi ritmi africani tradizionali (Guinea, Mali, ecc.), ma anche adattamenti e variazioni ritmiche per djembè e dunun proposti da me. Naturalmente, soprattutto all'inizio, cercherò di fornire le basi per poter suonare il djembè (ma eventualmente anche altri strumenti a percussione): studio dei colpi principali, ricerca della precisione e della continuità ritmica, sviluppo della fantasia ritmica e della capacità improvvisativa, utilizzo delle bacchette, ecc.. n.b. quando si arriva: citofonare al The Place, dopodiché si va in fondo al cortile e si scendono le scale. Ulteriori info sulla pagina fb di Ruggero Artale. Per vedere i video del lab e del mio gruppo vai su ruggero artale drums/playlist (youtube).

Bassista impartisce lezioni individuali a domicilio (Roma Sud) o presso la propria abitazione(Lido di Ostia(RM)),anche tramite FaceTime.Le lezioni sono aperte a tutte le fasce di età, principianti e non solo.Il corso verrà adattato alle capacità, necessità ed interesse dello studente.L'obiettivo è quello di imparare a suonare divertendosi in modo chiaro, concreto ed accessibile a tutti. Prima lezione di prova gratuita. Per info e costi (contattare in privato): cell.347/0047764 oppure mail (music_ms@libero.it).Sono anche su: Facebook(Marco Sara); Instagram (markus_sara_lezioni_basso_roma); YouTube (Markus Sarabass)

Bassista impartisce lezioni individuali a domicilio (Roma Sud) o presso la propria abitazione(Lido di Ostia(RM)),anche tramite FaceTime.Le lezioni sono aperte a tutte le fasce di età, principianti e non solo.Il corso verrà adattato alle capacità, necessità ed interesse dello studente.Il percorso didattico spazierà tra armonia,lettura del pentagramma e ritmica,ear training,stili musicali,walking bass,etc.etc..L’obiettivo è quello di imparare a suonare divertendosi in modo chiaro, concreto ed accessibile a tutti.Prima lezione di prova gratuita. Per info e costi (contattare in privato): cell.347/0047764 oppure mail (music_ms@libero.it).Sono anche su: Facebook(Marco Sara); Instagram (markus_sara_lezioni_basso_roma); YouTube (Markus Sarabass)