Danza individuale

Tecnica Release, Floor Work ed elementi di Body-Mind Centering® L'origine di ogni movimento va ricercata nel punto più profondo del corpo e deve coinvolgere l'intero organismo in direzione dello spazio esterno. Attraverso la danza si possono creare spazi tridimensionali costituiti dalle traiettorie di movimento. Il corpo trova, così, la sua fluidità, il suo radicamento, la sua poesia. Il corso si basa su uno specifico lavoro tecnico ed espressivo/poetico che sviluppa ed approfondisce i principi della danza contemporanea attraverso il respiro, la musicalita', la percezione propriocettiva del movimento, la profonda consapevolezza corporea, la dinamica nello spazio e la raffinatezza dei dettagli. Il corso è pensato per chi desidera conoscere una modalità di danzare fluida e funzionale, nel rispetto della fisiologia e della struttura corporea individuale. La metodologia è basata su discipline contemporanee di danza e di integrazione corpo/mente quali Release Technique, Floor Work, anatomia esperienziale secondo i principi del Body Mind Centering®. Alla parte tecnica seguirà una parte dedicata all'improvvisazione e alla composizione di materiale coreografico in solo o in piccolo gruppo. Questa seconda parte del lavoro è dedicata alla esplorazione delle strutture del corpo, dell'organizzazione dei tessuti e dei pattern di movimento come stimolo per la ricerca sulla pratica dell'improvvisazione, cercando l'allineamento tra il corpo e la mente sul piano di un profondo ascolto attivo, mettendosi in gioco e riscoprendo ogni volta le proprie potenzialità espressive. Giovedì ore 19.30 - 21.00 (inizio corso 10 ottobre) presso Argomm Teatro Via Graziano Imperatore 40 - Milano Info e Iscrizioni Marcella Fanzaga

LABORATORIO LIBELLULA Abbiamo pensato a diverse tipologie di corsi. Ricordiamo che è possibile sviluppare orari e date personalizzate rispetto alle esigenze dei nostri allievi. CORSO CANDELE A STAMPO INDIVIDUALE CORSO CANDELE Tre giorni lavoro - dalle 10,00 alle 16,30 con pausa pranzo 430,00 € (il programma del corso lo trovi in fondo pagina) CORSO CANDELE HOBBY INDIVIDUALE UNA GIORNATA EURO 230,00 CORSO CANDELE SOIA HOBBY INDIVIDUALE UNA GIORNATA LAVORO EURO 250,00 CORSO CANDELE GEL INDIVIDUALE Due giorni lavoro - dalle ore 10,00 alle ore 16,30 con pausa pranzo 250,00 € Per i nostri corsi hobby abbiamo inoltre introdotto I NOSTRI CORSI PER HOBBYSTI corso soia - una giornata lavoro euro 250,00 dalle ore 10,00 alle ore 16,30 corso cera d'api - una gioranta lavoro euro 250,00 dalle ore 10,00 alle ore 16,30 richiedi le date personalizzate rispetto alle tue esigenze Whatsapp attivo 3661334513 - Alessandra Vi aspettiamo!! Scriveteci: [email protected] Programma: - materiali, uso attrezzi, bollitori, uso dei macchinari - decorazioni con pastelli e scritte sulle candele - decorazioni con stampi su candele - inserimenti su candele - sviluppo bouquet e decorazione su candele - uso degli stampi in plastica - uso degli stampi in acciaio - uso degli stampi in vetro - temperature paraffina - gioco di colori in candela - candela con ghiaccio - profumi in candela - incisioni in candela - perforazioni in candela - giochi di luce in candela - inserimenti e decorazioni in candela - candela a spirale - decorazioni artistiche su candela - come lavorare con le fonti di calore su candele - vasi, quadri in cera - stampi medi e grandi applicati in candela - stoppino come muoverci - flower designer - nozioni con piatti e vasi in cera - sviluppo bomboniere con le candele - confezionamento bomboniere in candele - candele galleggianti - inoltre lezioni su nastri

Formazione a Distanza prova e impara DIZIONE italiano, insegno dizione privata mete da 20 anni, Le mie lezioni sono efficaci anche a distanza. adesso che i confini si sono ravvicinati non si hanno più scuse per imparare La pronuncia italiano correttamente anche tramite internet.si può fare e i risultati si ottengo come se si fosse in presenza. (so che i primi corsi di dizione online sono stati noiosi.) con me si impara e ci sono testimonianze che possono confermare quanto dico. Non rimarrai/te deluso/a/i/e/ Provare per valutare. Contattami al 3713873947,Clara costo della lezione € 35. una volta a settimana ed è individuale.

BEATRICE, cantante professionista diplomata presso i Civici Corsi di Jazz di Milano e al Biennio in Canto Jazz presso il Conservatorio "Verdi" di Milano impartisce a Bergamo città (quartiere Celadina) lezioni di canto moderno, tecnica vocale, canto jazz, improvvisazione, nonché lezioni di teoria e solfeggio, armonia e pianoforte complementare. L'annuncio è rivolto a grandi e piccoli, e in generale a chiunque desideri imparare a cantare e approfondire lo studio della musica in un senso più ampio. Le lezioni di canto prevedono esercizi di tecnica (riscaldamento, vocalizzi, allenamento dell’orecchio), esercizi di respirazione, esecuzione di brani di diverso genere; il tutto è improntato alla scoperta della propria vocalità e alla costruzione di uno stile individuale e personale. Il prezzo è di 25 euro all’ora. Apprendimento e divertimento assicurati!

Istituto di Moda Treviso offre Corsi di Sartoria Brevi e Professionali di alta qualità per principianti e le persone con esperienza nel settore. Metodo didattico dell’Istituto Moda Burgo di Milano. Viene rilasciato un Attestato di frequenza o un Diploma (per corsi professionali). Le lezioni sono di gruppo, ma a carattere individuale, personalizzati in base alle esigenze e livello di preparazione teorico-pratico degli studenti. Per trovare tutti i nostri Corsi di Moda digiti nella finestra di ricerca del browser: istituto di moda treviso fashion school. Scuola di Moda Treviso Vi aspetta ai Corsi di Sartoria Brevi e Professionali!

VUOI FARE UN REGALO ORIGINALE A TUA FIGLIA, TUO NIPOTE, UN CUGINETTO? CERCHI PER LORO UN ATTIVITA’ STIMOLANTE E DIVERTENTE? OPS HA QUEL CHE FA AL CASO TUO: IL CORSO DI TEATRO PER RAGAZZI IN PARTENZA A FEBBRAIO! Comincia ad inizio febbraio il corso di teatro per ragazzi dagli 8 ai 13 anni di O.P.S. Officina Per la Scena, che si svolgerà presso il nuovo spazio di OPS in via Rosmini 1/G, vicinissimo a metro Dante. Il corso è a cadenza settimanale il giovedì dalle 17:00 alle 18:30, a partire da inizio febbraio fino a giugno. Le iscrizioni saranno aperte per tutto il mese di febbraio, chiamaci per prenotare una lezione di PROVA GRATUITA. Si parte GIOVEDI’ 1 FEBBRAIO!! L'arte è un linguaggio universale, strumento di inclusione e di valorizzazione delle diverse attitudini dei ragazzi, di scoperta e valorizzazione di talenti, di connessione dell'esperienza individuale nel gruppo. I nostri corsi partono sempre dalla creazione di un gruppo, nel quale potersi esprimere ed agire senza paura del giudizio, dove la capacità di ascolto è fondamentale. Attraverso il teatro è così possibile, con allegria e leggerezza ed in contesto corale ed interattivo, mettersi in gioco e intraprendere un percorso di crescita e scoperta di sé. “Sperimentare il brivido di ciò che non si è e farlo credere vero, anche questo è teatro” – OPS

ELECTROFORMING ONLINE LABORATORIO LIBELLULA corso electroforming corso oreficeria creativa formazione professionale presso laboratorio Libellula corso di elettroformatura di elementi - rivestimenti di rame e ingabbiamento gioielli tecnica Elettroformatura L'elettrometallurgia è una branca dell'elettrochimica che sfrutta il fenomeno dell'elettrodeposizione dei metalli,[per cui durante i processi metallurgici il metallo presente all'anodo viene depositato al catodo. I processi elettrometallurgici possono comportare sia addizione sia rimozione di parti in un determinato metallo, grazie al trasferimento elettrolitico del metallo stesso. possibilità di attivazione della piattaforma interattiva individuale con invio kit materiale per iniziare subito da casa le prove e le lavorazioni con questa splendida tecnicha. - prenota la tua piattaforma interattiva. programma materiali uso attrezzatura lavorazione in sicurezza tempi di lavorazione preparazione degli stampi (di varia natura - silicone - metallo - cemento - porcellana - polimer) rifinitura - lucidatura attiva subito il corso entra nelle nostre aule online entrate nella piattaforma intereattiva - attivate il corso su piattaforma online con aiuto tutor COSTO PIATTAFORMA ONLINE EURO 80,00 - ENTRA SUBITO NEL TUO CORSO

LABORATORIO LIBELLULA CORSO CANDELE CARVING - ARTISTICHE - artistiche speciale LABORATORIO tre giorni lavoro - dalle ore 10,00 alle ore 16,30 con pausa pranzo 550,00€ compresi tutti i materiali. (circa 45-50 tipi di candele con studio di intagli differenti e specifici) In questo corso vedremo il segreto del bianco - paraffina plastica - fornitori - preventivi e prezzi di listino - fusore e temperature - stampi-lavoro su stampi - fornitori internazionali - per chi lo necessita sviluppo stampo siliconico se vuoi attivare la piattaforma online iscriviti al coso con aiuto tutor euro 230,00 con attivazione di tutte le lezioni entra in piattaforma ISCRIVITI Programma: - materiali ed atrezzature - sviluppo stampi - preparazione colori - studio intagli su candela - vedremo almeno 15 disegni differenti in candela - utilizzo fusore per cera - bagni di colore - intaglio (tipologie) - laccatura finale Al termine delle quattro giornate,sarà consegnata all'allievo una dispensa riassuntiva del corso,e l'intera produzione di candele (circa una decina). L'orario ed i giorni in cui verrà svolto il corso si concorderanno in base alle esigenze dell'allievo. Consigliato abbigliamento da lavoro. (in questo corso vedremo la parte laboratoriale - fusore - preparazione fusore - temperature specifiche - segreto del bianco - elasticità delle candele - tecniche di preparazione) - sviluppo di circa 25 candele Il corso di candele intaglio e artistiche è unico nel suo genere. Questo corso è indirizzato verso artigiani che necessitano di informazioni e pratica sullo sviluppo delle candele ad intaglio. Il corso viene presentato come full-immercion di tre giorni. I corsi si tengono in modo individuale con un massimo di due persone. Possono partecipare a questo corso anche persone che non hanno mai sviluppato anche candele a stampo. Programma completo: - candele - materiali - paraffine - fornitori europei ed italiani - candele ad immersione

BHARATANATYAM - CORSO A ROMA DESTINATARI: La danza classica indiana bharatanatyam è una disciplina molto impegnativa che, analogamente al nostro balletto, dovrebbe essere appresa in giovane età per garantire dei risultati soddisfacenti e professionalmente validi. L'apprendimento dovrebbe essere fortemente incentrato sulla ripetizione costante, vivace e qualitativamente soddisfacente delle unità ritmico-esecutive (adavu) e delle loro combinazioni (jati) che ne costituiscono il linguaggio di base. Fulcro dei primi anni di studio è quindi la precisione del gesto, la purezza e la chiarezza delle linee costruttive e la potenza e la vivacità dell'esecuzione. L'apprendimento del repertorio viene intrapreso solo dopo che si è consolidato un adeguato livello qualitativo di esecuzione del linguaggio di base. Apprendimenti veloci dei brani di repertorio non garantiscono il successo formativo dell'allievo. A conferma di ciò evidenziamo che lo standard internazionale richiesto per i seminari di maestri prestigiosi consiste nella possibilità di accesso al solo livello principianti dopo ben 4 anni di studio. Le lezioni sono quindi indirizzate a studenti di ambedue i sessi in età compresa tra i 6 e i 25 anni di età. Oltre al 25°anno di età le lezioni sono destinate a studenti con lunga pratica di danza, arti marziali e discipline affini. In questi casi contattateci sulla mail inviando una propria biografia. Agli studenti viene insegnato per primo tutto il repertorio della grandissima artista indiana Yamini Krishnamurthy, vera e propria icona storica della danza bharatanatyam in India. LEZIONI E SEMINARI - contattare: orchestes@gmail.com IL REPERTORIO DI YAMINI KRISHNAMURTHY: Questo repertorio - oggi considerato un gioiello storico - è caratterizzato dall'essere elegante e vivace e, differenza degli stili accademici, caratterizzato da un'amplia varietà di adavu che sono stati creati dalla grande artista specificatamente per ogni danza. I brani si caratterizzano quindi per la loro unicità, non sono mai noiosi e ripetitivi e si collocano al di fuori della grande massa standardizzata dei repertori insegnati nelle grandi accademie. Benché questo alto livello artistico richieda tempi più lunghi per l'apprendimento dei brani, l'allievo ha, a conclusione del percorso, un repertorio di altissima qualità artistica artigianale, di indiscutibile valore storico e riconosciuto dovunque in India come un caposaldo della storia del bharatanatyam. LA DIDATTICA: Come già citato, la didattica del corso è conforme alla trasmissione tradizionale che prevede lunghi anni di apprendimento tecnico delle unità ritmico esecutive (adavu) e delle loro combinazioni (jati) prima di poter avvicinare lo studio dei brani di repertorio. I primi anni di studio saranno dedicati all'acquisizione della precisione esecutiva delle linee costruttive, alla fermezza del gesto, alla potenza e vivacità esecutiva dei jati e alla precisione ritmica; l'apprendimento è integrato sin dall'inizio con la memorizzazione degli Slokam in sanscrito tratti dall'Abhinaya Darpanam e dalla tradizione orale (Mangala Slokam, Guru Vandana, ecc..). SEDE: La didattica segue l'impostazione tradizionale delle lezioni individuali a casa dell'insegnante, in orario pomeridiano (zona centro storico, Campo dei Fiori). La didattica individualizzata consente inizialmente l'adattamento della lezione al ritmo d'apprendimento dello studente, garantendo l'esecuzione precisa, vigorosa e qualitativamente soddisfacente. In una seconda fase la lezione individuale garantisce l'unicità e l'esclusività del repertorio poiché, secondo la Tradizione, il repertorio dovrebbe essere "a misura" dell'allievo e conforme alle proprie inclinazioni e capacità. A differenza della trasmissione accademica, solo l'artigianalità della trasmissione individuale ha sempre garantito - nell'ambito del canone tradizionale - allievi tutti diversi uno dall'altro, con i propri brani e le proprie specifiche caratteristiche esecutive.

Obiettivi e Profilo Professionale: Il professionista delle Arti Terapie opera per la progettazione, la realizzazione, la conduzione e la valutazione di azioni atte a promuovere le risorse creative di individui e gruppi, per sviluppare il benessere personale. Opera attraverso pratiche professionali di matrice artistica (linguaggio specialistico di vertice): musica, danza e movimento, arte pittorica, teatro e dramma. Mediante tali pratiche il professionista sollecita lo sviluppo del potenziale creativo del singolo e dei gruppo quale fattore di crescita e di empowerment, progetta e gestisce azioni atte a consolidare le relazioni per promuovere il legame comunitario e la salute individuale e collettiva. Questo corso (aperto a tutti) rappresenta un primo approccio al mondo della DanzaMovimentoTerapia fornendo le basi teoriche e pratiche della disciplina e del Metodo “La Danzaterapia tra Oriente e Occidente”di Elena Cerruto. Il corso privilegia l’ambito esperienziale fornendo conoscenze e strumenti immediatamente applicabili nel lavoro in ambito sociale. Programma didattico: 1° Modulo: 150 ore di lezioni frontali CRESCERE CON LA DANZA (Bambini e integrazione scolastica) 2° Modulo: 100 ore Project work individuale su un tema o una ricerca che sarà, al termine dell’on-site training, oggetto della tesi finale. 3° Modulo: 100 ore On-site training Garantito in strutture già convenzionate con EA Formazione o da convenzionare su richiesta del corsista. A completamento del corso (valido come I° Anno del triennio per il Diploma di (DanzaMovimentoTerapeuta) e a seguito della verifica finale, verrà rilasciato l’attestato di formazione ed un attestato di On-site Training. Le lezioni sono in presenza e si svolgeranno presso la sede di Trillino Selvaggio in Via Leone Tolstoi, 14, 20146 Milano MI. La candidatura non implicherà alcun vincolo di iscrizione al corso.

Introduzione Nel parola arteterapia si coniugano due concetti che sembrano molto distanti tra loro, da una parte la creatività cui "arte" rimanda, dall'altra la patologia che richiede appunto "terapia", ma l'arteterapia è molto di più di una "terapia fatta con l'arte", va molto oltre la cura di sintomi. Arteterapia è definita come l'insieme di trattamenti terapeutici che utilizzano come principale strumento il ricorso all'espressione artistica, allo scopo di promuovere la salute e favorire la guarigione, e si propone come una tecnica dai molteplici contesti applicativi, che vanno dalla terapia, alla riabilitazione e al miglioramento della qualità della vita. Sono dunque tre i contesti in cui poter applicare l'arteterapia: la cura, la riabilitazione, e la promozione della salute. L'arteterapia si pone quindi come un sapere teorico-pratico che potenzialmente ha diversi obiettivi in relazione ai contesti in cui l'operatore viene chiamato ad agire Obiettivi Il Master ha l'obiettivo di offrire conoscenze e competenze specialistiche delle artiterapie, proponendo una formazione esperienziale che consente agli allievi l'importante opportunità di vivere in prima persona i benefici dell'arteterapia; in questo modo il Master non è soltanto una valida formazione specialistica, ma anche un importante percorso di crescita personale. A conclusione del Master ciascun allievo sarà in grado di strutturare e realizzare interventi di arteterapia, anche in collaborazione con altri professionisti della salute; gestire Atelier di Arteterapia rivolti a utenze differenti, per la riabilitazione, la cura o la promozione della salute; sarà in grado di proporre percorsi terapeutici individualizzati, costruire setting adeguati, conoscere le tecniche e i diversi materiali possibili in relazione alla diversità degli obiettivi dell'intervento di arteterapia. Programma Il Master sviluppa 250 ore totali, così suddivise: Lezioni fad: 136 ore Progetto di arteterapia: 56 ore Tesina finale: 56 ore Esame finale: 2 ore MODULO 1: INTRODUZIONE ALL'ARTETERAPIA Psicologia e arte Pedagogia e arte Storia e sviluppi dell'arteterapia I principali modelli teorici di riferimento delle arti-terapie I principali settori applicativi dell'arteterapia: settori educativo, riabilitativo, terapeutico, promozione della salute e del benessere psico-fisico MODULO 2: ARTETERAPIA CON ARTI GRAFICHE Storia, principi e modelli dell'arteterapia con arti grafico-pittoriche Le principali tecniche espressive grafico-pittoriche Laboratorio di arteterapia individuale Laboratorio di arteterapia di gruppo Presentazione e discussione di laboratori di arteterapia Principali settori applicativi dell'arteterapia con arti grafico-pittoriche MODULO 3: MUSICOTERAPIA Origini e storia della musicoterapia Principi teorici e principali modelli della musicoterapia Laboratorio di musicoterapia Musicoterapia e tecniche di rilassamento e visualizzazione guidata Principali settori applicativi della musicoterapia MODULO 4: TEATROTERAPIA Origini e storia della teatroterapia Principi teorici e principali modelli della teatroterapia Laboratorio di teatroterapia Espressione corporea Improvvisazione Principali settori applicativi della teatroterapia MODULO 5: MOVIMENTO-DANZA-TERAPIA Origini e storia della danzaterapia Principi teorici e principali modelli della danzaterapia Laboratorio di danzaterapia Espressione corporea Improvvisazione Principali settori applicativi della danzaterapia LEZIONI FAD Le lezioni FAD sono disponibili su piattaforma online e consistono in materiale testistico o video da consultare e studiare. La consultazione e lo studio del materiale è di fondamentale importanza per la bontà della formazione e la positività dell'esperienza vissuta successivamente in aula. Ogni modulo prevede inoltre lo studio di dispense fornite dai docenti e consigli bibliografici. PROGETTO DI ARTETERAPIA Ciascun allievo, individualmente o in piccolo gruppo, realizzerà un progetto di arteterapia (di 16 ore), a scelta tra le quattro aree (arti grafiche, musica, teatro, danza), da presentare gratuitamente in un Centro locale. A disposizione degli allievi è previsto su richiesta un servizio di supervisione nella fase di ideazione e stesura del progetto. Il progetto potrà essere inserito nel proprio curriculum tra le esperienze lavorative. ELABORAZIONE TESI FINALE Ciascun allievo sceglierà un argomento teorico da approfondire nella stesura della tesi finale del master. La tesi sarà articolata in tre capitoli: un capitolo teorico (minimo 20, massimo 50 pagine); il progetto di arteterapia realizzato; il report del progetto e la relazione conclusiva. ESAME FINALE L'esame finale consiste nella presentazione e discussione della tesina. La valutazione terrà conto solo della qualità degli elaborati finali. Destinatari Il Master in arteterapia è rivolto ad esperti del settore e a tutti coloro che intendano utilizzare strumenti operativi in contesti socio-educativi, abilitativi, riabilitativi, di supporto e cura: medici, psicoterapeuti, psicologi, assistenti sociali, fisioterapisti, terapisti della riabilitazione, infermieri, operatori sociosanitari, operatori sociali, educatori e insegnanti, ovvero tutte quelle figure professionali che fanno della relazione interpersonale il loro principale strumento di aiuto. Docenti I docenti del Master sono esperti provenienti da ambiti accademici e professionali relativi alle discipline oggetto del corso: Psicologi Educatori Pedagogisti Esperti nelle arti grafiche Musicoterapeuti Esperti in Teatroterapia Esperti in Danzaterapia Attestato A conclusione del master ciascun allievo riceverà l'attestato di formazione di MASTER IN ARTETERAPIA INTEGRATA valido a livello europeo, infatti sarà tradotto in lingue: Italiano, inglese, francese, spagnolo e tedesco. Costi Il costo del master è di €2.200 + Iva suddiviso in 3 rate di uguale importo. Per qualsiasi informazione si prega di inviare una mail o telefonare dalle 12,0 alle 15,30 al 373.7814238