Disegni artisti

La nostra tela è uno specchio d'acqua, la nostra matita un filo di ferro. Dopo il successo di Roma e Trento proponiamo, a due passi da VENEZIA (Crowne Plaza Hotel Venice East, Viale della Resistenza 18 a Quarto D’Altino), un corso di pittura davvero unico e aperto a tutti. Artisti o semplici curiosi vogliosi di imparare. Dipingere sull'acqua è molto semplice e rilassante, chiunque può riuscire a realizzare lavori unici e portarli via (i dipinti dall'acqua si fissano sulla carta!). Il costo è di soli 125€ (acconto 60€). L'insegnante del corso, Dario Cadeddu, è un formatore e artista professionista. Il programma • 9,30 registrazione dei partecipanti. • 10:00 - 13:00 I sessione di lavoro (fondamenti teorici, marmorizzazione sull'acqua, metodo spagnolo). • 13:00 - 14:00 Pausa pranzo. • 14:00 - 16:30 II sessione di lavoro (semplici e complessi disegni sull'acqua). • 16:30 - 17:30 pulizia dei materiali e saluti. I partecipanti dovranno portare in sala una teglia da forno 30x40 cm o 35x45 cm (a scelta). Ecco un link utile all'acquisto: https://www.pentoleprofessionali.it/teglia-rettangolare-in-alluminio-52196 Vanno bene tutte le teglie basse (3 o 4 cm) purché con i bordi ad angolo retto (taglienti) o leggermente svasati. La teglia NON deve perdere acqua dagli angoli (se piegati). Non è richiesto saper disegnare o dipingere. Il corso è pensato per tutti; apprezzato da insegnanti della scuola primaria e secondaria, educatori ed artisti. Info e Prenotazioni con messaggio privato. SMS o WhatsApp al 347 6585151 http://www.pitturasullacqua.com/ ________________________________________ Un’arte nata tremila anni fa e protrattasi fino al declino dell’Impero Ottomano. L’Ebru, così è il nome di questa tecnica, verso la metà del Diciannovesimo secolo, divenne infatti una forma d’arte povera per ornare rilegature di libri e quaderni. Anche l’Europa conobbe una tecnica simile che si diffuse sotto il nome di “marmorizzazione”, usata per decorare locali e chiese che non potevano permettersi il marmo

Il libro delle meraviglie. 365 giorni con personaggi ed eventi che hanno cambiato il mondo Edizioni: Paoline + Velar, 2007 Pagine: 592 illustrate; Formato: cm.19×25; Collana: Grandi storie-Giovani lettori n.36; Copertina: cartonato; Illustratore: Frederick Mansot con la collaborazione di Benjamin Lebègue; I disegni di pp.444 e 565 sono di Augusta Curreli; Traduttrice: Federica Gusmeroli; Peso di spedizione: 1,450kg. Condizioni: Nuovo 365 giorni con personaggi ed eventi che hanno cambiato il mondo. Dalla nascità di Gesù, il racconto della vita e delle opere di tanti personaggi importanti nella storia del Cristianesimo, proposti ai ragazzi con un testo molto descrittivo, divertente e con tanti bellissimi disegni a colori. E ci sono anche tanti avventurieri che forse conosciamo; scienziati geniali, grandi artisti, uomini e donne che si sono impegnati per cambiare il mondo per la gloria di Dio e la felicità degli uomini. Condizioni: Nuovo Padova e provincia ritiro a mano (da concordare) gratis. Le tariffe postali sono: - Raccomandata.........€. 5,10 sicura e tracciabile - Piego libri ordinario.........€. 2,10 non tracciabile quindi poco sicura.

Ciao!!! Mi presento: mi chiamo Paola Galligani sono attrice, cantautrice, scrittrice. Mi sono occupata molto spesso dei bambini come intrattenitrice in un camping sia come baby-sitter, sia organizzando e presentando spettacoli per bambini, sia facendo scuola recitazione per loro. Visto che so anche disegnare ho realizzato disegni per bambini, come scenografia degli spettacoli che ho tenuto a Roma. Ho una profonda conoscenza dei bambini e ho fatto studi a riguardo. Propongo una "festa" giornaliera per bambini su zoom, di incontrarsi e fare amicizia con bambini in tutta italia, cantare insieme, fare gare di disegni, recitare, travestirsi e giocare ai personaggi fare gioco mimi con delle carte per inventare storie educarli con il gioco ai valori (basandomi sul libro la via della felicità per bambini) educare allo studio con un metodo nuovo che fa avere successo nello studio formare un gruppo di baby artisti e tutto come in una festa Per bambini dai 6 ai 10 anni!!! scopo: intrattenere i bambini e farli stare insieme, renderli partecipi e felici. Costo per 5 incontri da un'ora 10 euro a bambino/famiglia (se ci sono vari fratellini il costo rimane lo stesso!) Minimo 7/10 collegamenti. Anche perché una vera festa deve avere un po' di movimento!!! Al primo incontro faremo conoscenza l'un con l'altro e avranno fogli davanti a sé, matite o pennarelli per disegnare o per scrivere. Possono mettere accanto a sé qualsiasi cosa che gli piaccia. Contattami subito per iscrivere tuo figlio!!! Un abbraccio Paola [31/5, 12:03] Paola: Se qualcuno è interessato a interessato posso fare lezioni individuali di disegno/recitazione/canto base/ripetizioni di studio metodo nuovo e efficace. No il sabato, lunedì, martedì, giovedì mattina alle 10 perché sono già impegnato impaginata con due Bambine per lezione disegno e studio. Tu hai bisogno? O mi puoi condividere con i tuoi contatti che pensi possono usufruire di questo mio servizio tutto fatto con gioco, ma didattico. I bambini imparano anche controllando i propri strumenti e acquisiscono i disciplina e conoscenza.

Tuo figlio non ama disegnare e scrivere? Non riesce a fare disegni che lo soddisfino? prova il corso di disegno per imparare in maniera semplice e divertente le tecniche per diventare..... piccoli artisti.

Angela Vergani Loredana Testori - Guida al bricolage - Come conservare, riparare, trasformare e "inventare" la propria casa - Mondadori 1977 - Copertina cartonata - 300 pagine - Indice: Presentazione; Parte prima. 1. L'organizzazione dello spazio. Alla ricerca di un alloggio; Una casa ben protetta; Gli ambienti e i loro requisiti; Per arredare bene. 2. Pareti e soffitti. Semplici sistemi per appendere; Piccole riparazioni; Le tinteggiature; Tappezzerie in carta; Rivestimenti in lino; Piastrelle in ceramica; Piastrelle in materiale flessibile; Rivestimenti in doghe; Gli zoccolini; Come migliorare l'isolamento. 3. I pavimenti; Il marmo; Manutenzione; La ceramica; Posa delle piastrelle; Il legno; I materiali plastici; La moquette. 4. I serramenti, un elemento sottovalutato. Semplici riparazioni; Rinnovare la verniciatura; Rivestire una porta; Le finestre e l'isolamento. 5. I mobili, come difenderli, come crearli. Mano alle riparazioni; La finitura. 6. Gli accessori, personalità e fantasia. Le tende; I cuscini; Qualcosa da costruire. 7. Gli impianti domestici. Impianto idrico; Impianto di riscaldamento; Impianto a gas; Impianto elettrico. Parte seconda. 8. Terrazzo e giardino. Come si rinfrescano i mobili di metallo; La sistemazione dei vasi; La disposizione dei mobili; Piccoli lavori. 9. Bricolage-idea. Vecchi mobili di legno; La scoperta dei bauli; Le fioriere; Le porte; I divani; Materiali insoliti. 10- Bricolage-bambini. Incollare; Le fotografie; Ritagliare; Il collage tridimensionale; Non soltanto la carta; Il fantastico zoo dell'origami; Non tutti artisti; La possibilità della scatola da imballaggio; Bricolage al femminile; i bricolage speciali. - 179 disegni e 7 illustrazioni a colori. Usato in buone condizioni - Piego di libri ordinario: 2,00 € - Piego di libri raccomandato 5,00 €

Libro antologico sulle infrastrutture stradali, Parole sulla strada, di Mario Virano, 206 pagine, 15x21 cm, Daniela Piazza Editore 2002, testimonianza di volontà di confronto con tutte le voci del territorio, della società, del mondo della ricerca, delle istituzioni e della pubblica opinione, con scritti e interventi articolati in sei filoni tematici: territorio, ambiente, memoria, montagne, innovazione, futuro. Ciascuno dei capitoli si apre con disegni dell’autore dedicati al monte Musinè, parte di una serie di opere sollecitate dal prof. Gian Pietro Soardo per un libro di immagini di artisti, professionisti e non, per raccontare le Valli olimpiche in vista dei Giochi invernali del 2006, come appunti di viaggio alla maniera dei viaggiatori del tardo Settecento e dell’Ottocento.

Il disegno è il linguaggio artistico più antico che ci sia e al tempo stesso attualissimo perché è la forma più adatta a comunicare un’idea in modo immediato e sintetico. Come diceva Confucio nel V secolo a.C. "un disegno vale mille parole". E ha ragione, perché attraverso il disegno si può rappresentare la realtà in molti modi. Vi siete mai chiesti perché alcune persone possono disegnare bene e altre persone sembrano solo lottare? Volete sapere cosa sta realmente accadendo nella mente degli artisti? Beh, probabilmente avete sentito dire che il disegno ha qualcosa a che fare con il modo in cui vediamo le cose. Ma non è tutta la storia. I nostri occhi portano informazioni, ma è ciò che accade nel cervello che conta veramente. È il nostro cervello che fa tutto il "sollevamento pesante", mettendo insieme le informazioni astratte e dando un senso a ciò che i nostri occhi stanno elaborando. Per ottenere un bel disegno, occorre per prima cosa imparare ad osservare. Cosa? Le linee, gli spazi, le forme, i valori dell’oggetto che osserviamo. Il disegno è in realtà un processo di trasferimento delle informazioni. Le informazioni sono registrate dai nostri occhi, elaborate dal nostro cervello, inviate alle nostre mani e si manifestano sulla superficie del disegno attraverso i segni. Potremmo chiamare questo trasferimento di informazioni il “ciclo di disegno”. Questo ciclo di disegno è ciò che rappresenta il disegno rappresentativo. Il disegno è un'abilità. E le abilità possono essere apprese e sviluppate da chiunque. Quindi come sviluppi e migliori le abilità di disegno? Semplice: devi esercitarti. Pratica, pratica e ancora pratica. Più ti eserciti nel ciclo di disegno, più riuscirai a disegnare. Più disegni, più sarai in grado di allenare il tuo cervello a vedere. Mercoledì 26 settembre h. 18.30, con replica h. 21.30, presso l’Associazione Archeosofica di Pistoia, in Piazza dello Spirito Santo 1, presenteremo il corso, strutturato in 12 lezioni, di 1 ora e mezza ciascuna, che si terranno di mercoledì alle 18.30, a partire dal 10 ottobre. È adatto a tutti, principianti e non. Chiunque ha voglia di disegnare, piacere di dipingere, può farlo. Inizieremo dalle basi, imparando l’uso di diverse matite, alleneremo la mano a compiere gesti grandi e piccoli, copieremo delle immagini, ci eserciteremo con il chiaro-scuro, con il disegno a mano libera e con l’utilizzo di griglie-guida. Ai partecipanti viene richiesto di portare una riga, squadra, compasso e tanto entusiasmo. Al resto pensiamo noi. Per frequentarlo è sufficiente essere soci. Info ed iscrizioni 0573-21414 o info.pistoia@boxletter.net

Mercoledì 26 settembre alle 18.30, con replica alle 21.30, Anastasia ed Elena presenteranno il nuovo corso di disegno artistico che comincerà ad ottobre, precisamente il 10 ottobre. Saranno in tutto 12 lezioni, della durata di circa 1 ora e mezza, con cadenza settimanale, ogni mercoledì alle 18.30. Per partecipare è sufficiente la quota di iscrizione. Ã^ un corso adatto a tutti, principianti ed esperti, abili a disegnare o “ipoteticamente” incapaci. Chiunque ha voglia di disegnare o dipingere, può farlo. Inizieremo dalle basi del disegno, imparando lâ€(TM)uso di diverse matite, alleneremo la mano a compiere gesti grandi e piccoli, copieremo delle immagini, ci eserciteremo con il chiaro-scuro, con il disegno a mano libera e con lâ€(TM)utilizzo delle griglie-guida. Cosa dovete portare? Una riga, una squadra, un compasso e tanto entusiasmo! Il disegno è il linguaggio artistico più antico che ci sia e al tempo stesso attualissimo perché è la forma più adatta a comunicare unâ€(TM)idea in modo immediato e sintetico. Come diceva Confucio nel V secolo a.C. "un disegno vale mille parole". E ha ragione, perché attraverso il disegno si può rappresentare la realtà in molti modi. Vi siete mai chiesti perché alcune persone possono disegnare bene e altre persone sembrano solo lottare? Volete sapere cosa sta realmente accadendo nella mente degli artisti? Beh, probabilmente avete sentito dire che il disegno ha qualcosa a che fare con il modo in cui vediamo le cose. Ma non è tutta la storia. I nostri occhi portano informazioni, ma è ciò che accade nel cervello che conta veramente. Ã^ il nostro cervello che fa tutto il "sollevamento pesante", mettendo insieme le informazioni astratte e dando un senso a ciò che i nostri occhi stanno elaborando. Per ottenere un bel disegno, occorre per prima cosa imparare ad osservare. Cosa? Le linee, gli spazi, le forme, i valori dellâ€(TM)oggetto che osserviamo. Il disegno è in realtà un processo di trasferimento delle informazioni. Le informazioni sono registrate dai nostri occhi, elaborate dal nostro cervello, inviate alle nostre mani e si manifestano sulla superficie del disegno attraverso i segni. Potremmo chiamare questo trasferimento di informazioni il “ciclo di disegno”. Questo ciclo di disegno è ciò che rappresenta il disegno rappresentativo. Il disegno è un'abilità. E le abilità possono essere apprese e sviluppate da chiunque. Quindi come sviluppi e migliori le abilità di disegno? Semplice: devi esercitarti. Pratica, pratica e ancora pratica. Più ti eserciti nel ciclo di disegno, più riuscirai a disegnare. Più disegni, più sarai in grado di allenare il tuo cervello a vedere. Non dobbiamo essere Van Gogh o Picasso. Tutto ciò che serve è una carta, una matita, colori e alcuni pennelli. Provare per credere! Info ed iscrizioni 0573-21414 o scrivi e-mail

Pubblicazione sulla poesia di V.Catalani al cavallo del gen. Missori nell'omonima piazza a Milano. Copertina di L.Fontana ed all'interno disegni sul tema di A.Sassu, G.Migneco, R.Bassi ed altri 3 artisti.

La Scuola di Moda é nata per trasformare i suoi allievi in veri e propri Artisti Professionisti, fornendo ad ognuno di loro tutti i mezzi necessari per riuscire nella fantasia individuale. Diventare Stilista di Moda significa diffondere le proprie idee “Raccontando al Mondo qualcosa di Loro, senza necessariamente parlare”. L’allievo perciò dovrà saper riconoscere i tessuti, le tecniche di colorazione e i procedimenti Sartoriali per Stilizzare un’idea con la consapevolezza di poterla realizzare. Per questo motivo il corso di Stilista riunisce in sé gran parte delle materie dei programmi di:Design di Moda, Modellistica Sartoriale e Sartoria Alta Moda. Il Fashion Stylist, diventa gestore di tutto il ciclo produttivo che, partendo dall’ideazione, passa attraverso il figurino di moda ed arriva al prodotto finito. È pertanto importante che tale professionista possegga caratteristiche idonee, quali capacità di lavorare in un team, intuito, creatività e precisione. Deve saper perciò rispettare le scadenze del campionario e tener conto degli standard di qualità e prezzo imposti dall’azienda nella quale lavora. Egli è artista e tecnico della moda allo stesso tempo. Grazie a queste sue caratteristiche è in grado di proporsi in più settori e di supervisionare gli svariati passaggi della filiera moda. Nel programma è presente il corso del pacchetto Adobe con Photoshop,Illustrator, ormai indispensabile per la realizzazione dei disegni. Incluso anche Moulage. Grazie a tutto questo lo Stilista di Moda avrà acquisito alla fine del corso tutte le competenze necessarie.

Tesori d'Italia; 3°Edizione: Selezione dal Reader’s Digest,1979; Pagine: 712 p.Peso di spedizione: 1,650kg., f.to cm 28,5 x 17,5, numerose ill. colori, con 31 carte geografiche ripiegate; eccellente guida ai tesori artistici italiani, con centinaia di tavole fotografiche a colori, dizionario biografico degli artisti, e un ampio dizionario del lessico artistico arricchito da molti disegni monocromatici; cartonato in tela con disegno in oro al piatto. sovracoperta illustrata a colori ottimo stato di conservazione. La sovraccoperta uno strappo riparato con il nastro adesivo trasparente. LIEVE INGIALLIMENTO DATO DAL TEMPO. INTERNIPULITI, LEGATURA SALDA, PERFETTAMENTE SFOGLIABILE E LEGGIBILE. Per Padova e provincia ritiro a mano (da concordare ) gratis. Le tariffe postali sono: - Raccomandata .........€. 5,10 sicura e tracciabile - Piego libri ordinario .........€. 2,10 non tracciabile quindi poco sicura.

APPUNTAMENTO CON LA PITTURA di Guy - David Traduzione di Orfeo Tamburi Adriatica Editrice Bari - 1969 - Pagine 149 - Misure 21 x 15 Copertina in cartoncino - Illustrato con vari disegni nel testo Collana "Artisti nel Tempo" In ottimo stato senza strappi, scritte, scotch, o macchie di umido. L'immagine mostrata è dell'oggetto messo in vendita. Per qualsiasi chiarimento non esitate a contattarmi.

TITOLI: PONTORMO, GIOVANNI DELLE BANDE NERE, LA BASILICA DELLA SANTISSIMA ANNUNZIATA VOL. I, SAN LORENZO, INVENTARE LA REALTà G. ZOCCHI E LA TOSCANA DEL SETTECENTO, CASE DI ARTISTI IN TOSCANA, LA CATTEDRALE DI PISA (ANCORA SIGILLATO),VALLOMBROSA (SULL'ABBAZIA), VISIBILE E PREGARE, ARTI FIORENTINE - LA GRANDE STORIA DELL'ARTIGIANATO VOL. 2, CARABINIERI IN TOSCANA 1859-2004, MITI DI CITTà, LA GALLERIA D'ARTE MODERNA DI PALAZZO PITTI. + altri titoli sulla parte cataloghi e mostre d'arte contemporanea (anni '70/'80/'90 soprattutto): -V. Berti, Dipnti e disegni 1940/1991. - Vasco Ascolini, la Vertigine dell'ombra, Fotografie 1965-2007, Skira Gennaio 2008 - VILLA MEDICI, JOURNAL DE VOYAGE, EDIZIONI CARTE SEGRETE ANNO 1° N. 0 MAGGIO 1986 - ONOFRIO PEPE, Il mito di Europa, Edizioni Pagliai Polistampa, Firenze 2002, italiano e inglese, foto delle opere, 32*25, pp. 79.) - ONOFRIO PEPE, Il volo di Icaro, testi di Francesco Gurrieri Domenico Viggiano, testo italiano e inglese, 59 tavole f.t., 4 tavole n.t., 24*31, pp. 79. Copertina illustrata a colori. - NIVOLA SCULTORE F. LICHT, Editore: Mondadori Electa, 2003, Pagine: 109, illustrato, brossura - ARNOLDI - AA. VV., Nag Arnoldi.Tavole fotografiche in nero e a colori, anche a piena e doppia pagina. Testo in italiano/inglese, Edizioni d'Arte Ghelfi 1989, 4to, pp. 146 e ALTRI.

Condizione:Ottime condizioni “COPERTINA PARZIALMENTE SCOLLATA - ALCUNE SOTTOLINEATURE” APPUNTAMENTO CON LA PITTURA di Guy - David Traduzione di Orfeo Tamburi Adriatica Editrice Bari - 1969 - Pagine 149 - Misure 21 x 15 Copertina in cartoncino - Illustrato con vari disegni nel testo Collana "Artisti nel Tempo" In ottimo stato senza strappi, scritte, scotch, o macchie di umido. L'immagine mostrata è dell'oggetto messo in vendita. Per qualsiasi chiarimento non esitate a contattarmi.

La Scuola di Moda é nata per trasformare i suoi allievi in veri e propri Artisti Professionisti, fornendo ad ognuno di loro tutti i mezzi necessari per riuscire nella fantasia individuale. Diventare Stilista di Moda significa diffondere le proprie idee “Raccontando al Mondo qualcosa di Loro, senza necessariamente parlare”. L’allievo perciò dovrà saper riconoscere i tessuti, le tecniche di colorazione e i procedimenti Sartoriali per Stilizzare un’idea con la consapevolezza di poterla realizzare. Per questo motivo il corso di Stilista riunisce in sé gran parte delle materie dei programmi di:Design di Moda, Modellistica Sartoriale e Sartoria Alta Moda. Il Fashion Stylist, diventa gestore di tutto il ciclo produttivo che, partendo dall’ideazione, passa attraverso il figurino di moda ed arriva al prodotto finito. È pertanto importante che tale professionista possegga caratteristiche idonee, quali capacità di lavorare in un team, intuito, creatività e precisione. Deve saper perciò rispettare le scadenze del campionario e tener conto degli standard di qualità e prezzo imposti dall’azienda nella quale lavora. Egli è artista e tecnico della moda allo stesso tempo. Grazie a queste sue caratteristiche è in grado di proporsi in più settori e di supervisionare gli svariati passaggi della filiera moda. Nel programma è presente il corso del pacchetto Adobe con Photoshop,Illustrator, ormai indispensabile per la realizzazione dei disegni. Incluso anche Moulage. Grazie a tutto questo lo Stilista di Moda avrà acquisito alla fine del corso tutte le competenze necessarie. Il materiale didattico è composto da libri e dime brevettate Burgo. Lezioni a carattere individuale. Prenota la tua lezione di prova gratuita. Iscrizione al corso può essere effettuata in qualsiasi mese dell’Anno. Esame finale con commissione esterna presso la sede San Babila (Burgo Milano), per il rilascio del Diploma. Accreditato dalla Regione Lombardia come operatore per la formazione c

Vendo LIBRO "IL PICCIO" Piccio L'Ultimo Romantico. Catalogo della Mostra di Cremona. Curatore F.Mazzocca e G.Valagussa. Silvana Editore. Anno edizione 2007. Copertina flessibile illustrata a colori. 271 pp con illustrazione b/n e colori. Dimensioni cm 28x24x2,4. Peso gr.1472. Il volume accompagna una mostra, promossa e organizzata dall'Apic di Cremona, che intende far riscoprire la figura di Giovanni Carnevali detto il Piccio, un artista particolarmente significativo per l'Ottocento italiano, in grado di intervenire nel rinnovamento del linguaggio pittorico lombardo, e parimenti di confrontarsi con le sperimentazioni più moderne in ambito europeo. La mostra si presenta come la prima iniziativa monografica dedicata all'artista da più di trent'anni a questa parte: risale infatti al 1974 l'ultima esposizione di rilievo sul pittore, nato a Montegrino Valtravaglia (Varese) nel 1804 e scomparso nel Po nel 1873. L'attività artistica del Piccio, presentata cronologicamente per meglio cogliere l'evoluzione del suo stile, è scandita da alcuni temi portanti: dalla ritrattistica alle tele di carattere narrativo, dalle opere sacre, fra cui spicca il tema di Agar, al paesaggio, fino alle figure femminili di sapore romantico: queste, in particolare, godettero di grande fortuna per la particolarissima e raffinata vibrazione dei colori - un effetto quasi di 'dissolvenza" - che caratterizza la produzione matura del Piccio. Accanto alle opere del maestro, fra cui si segnala un'interessante scelta di disegni, sono presenti anche quelle di altri artisti coevi e non, come Diotti, Trécourt, Induno, Appiani, Cremona, ma anche Lotto e Moroni. Copertina rigida cartonata Rossa con Stella in oro sul dorso e sulla facciata. Prezzo € 25,00. Pagamento da concordare. Consegna a mano in zona Cremona o spedizione a tariffa postale.