Laboratori arte

LABORATORI DI TEATRO FISICO SPERIMENTALE A BEDIZZOLE (BS) a cura di TEATRO ZERO NEGATIVO e condotti da Maria Acampa Inizio corsi dal 15 ottobre 2018 PICCOLI (3-5 anni) - Martedì ore 16.15-17.00 BAMBINI (6-10 anni) - Mercoledì ore 16.45-17.45 RAGAZZI (11-13 anni) - Mercoledì ore 18.00-19.30 ADOLESCENTI (14-17 anni) - Lunedì ore 17.30-19.00 ADULTI (over 18) - Lunedì ore 20.30-22.30 Un processo che ti accompagnerà tutto l'anno accademico, dove si lavorerà sull'improvvisazione, l'espressività corporea, la voce, il corpo, il ritmo, il movimento, i ruoli, la drammatizzazione, l'interpretazione, training fisico e tanto altro ancora! E per i più piccini giochi di propedeutica teatrale! Vieni a provarci e le lezioni di Ottobre te le offriamo noi! Presso la NUOVA SEDE di Teatro Zero Negativo Via Tre Bocche 3° Traversa - Bedizzole (BS) IL TEATRO SI RINNOVA CONTINUAMENTE è arte in movimento trasmessa da un corpo vivo! Durante l'anno accademico verranno svolti WORKSHOP INTENSIVI esperienziali, SPETTACOLI TEATRALI, EVENTI di vario genere. RESTA IN CONTATTO CON NOI! INFO: Maria 3381268635 - info@znegativo.com - www.znegativo.com

"All’Improvviso" Festival si apre sul panorama culturale estivo bolognese per mettere in evidenza l’improvvisazione come metodologia pedagogica e creativa nei linguaggi della danza, della musica e della parola. Il progetto si terrà nella settimana dal 16 al 23 luglio lungo le strade, le piazze e i parchi del Quartiere Savena. Il festival prevede laboratori per la cittadinanza, performance urbane, set d’improvvisazione e master class dedicate all’aggiornamento e allo studio rivolti a tutte le generazioni, favorendo l’incontro tra arte e cittadinanza nella specifica declinazione di arte contemporanea e periferia urbana. Per quanto riguarda le masterclass... - Martedì 17 Luglio 10:00-13:00 – Selene Centro Studi Master Class “Prove di Trasmissione” incontro di movimento somatico, danza e improvvisazione con Rosita Mariani. - Mercoledì 18 Luglio 10:00-13:00 – Selene Centro Studi Master Class "La struttura come luogo di creazione" con Roberta Zerbini e Alessandro Altarocca - danza e musica. - Giovedì 19 Luglio 10:00-13:00 – Biblioteca Natalia Ginzburg Lezione teorica "Nel giardino del re. Radici storiche dell'improvvisazione e pratiche nel contemporaneo” con Silvia Mei. - Venerdì 20 Luglio 10:00-13:00 – Selene Centro Studi Master Class "Oltre la danza" con Juan Luis Matilla Terrones. Il costo per una singola lezione è di 30 Euro, mentre per l'intero pacchetto (di 4 lezioni) è di 80 Euro pagando entro il 30/06/2018, 100 Euro pagando dopo il 30/06/2018. Per quanto riguarda i laboratori… -"ERROR" un laboratorio di movimento poetico Aperto a tutti, senza limiti di età ed esperienza, condotto da Juan Luis Matilla Terrones riguardante la composizione e l'improvvisazione attraverso il gioco e l'esplorazione dei limiti dalla scena. Dalle parole di Juan L. M. Terrones "questo gioco non cerca un successo scenico, anzi, desidera l'errore, cerca la bellezza del terrore, mette in discussione il divertimento attraverso strategie che disattivano il successo e rendono possibile il divertimento del fallimento. 'Error' è un codice da giocare senza vincere." La creazione, sempre dal punto di vista del collettivo, si concentra su gesti, segni e colori che interagiscono con i partecipanti, attivando la ricerca di confini per fornire un gioco rischioso, un'interazione-avventura. GRATUITO. Si terrà: - Venerdì 20 Luglio 17:00-19:00 - Selene Centro Studi; - Sabato 21 Luglio 10:00-13:00 - CASA del Paleotto; - Domenica 22 Luglio 16:00-20:00 - CASA del Paleotto con restituzione pubblica finale. “All’Improvviso” Festival fa parte di Bologna Estate 2018, il cartellone di attività promosso e coordinato dal Comune di Bologna, e ha il patrocinio della regione Emilia-Romagna. Per maggiori informazioni contattarci.

Laboratorio Antistress e creatività Ideato e condotto dal dott. Pellegrino Delfino, psicoterapeuta, autore e regista teatrale La sindrome da stress fa riferimento a quellâ€(TM)insieme di reazioni dellâ€(TM)organismo a situazioni psicofisiche nocive (stressors) a lungo protratte, per cui la persona si ammala, nel senso che la sua energia vitale subisce un grosso blocco, giacché volontà, inventiva, fantasia progettuale diventano prigioniere dellâ€(TM)ansia, delle tensioni, fissando così la persona in un perpetuo stato di stallo e predisponendola a malattie psicosomatiche. Di che cosa si tratta Durante il laboratorio si darà voce alle tensioni dei partecipanti attraverso tecniche a vasto raggio per recuperare lâ€(TM)apertura della fantasia e dellâ€(TM)immaginazione progettuale, fondamentale per risolvere problemi e proiettarsi nel futuro con un soddisfacente programma esistenziale lâ€(TM)apertura alla creatività. Il lavoro che verrà fatto durante il laboratorio è quindi mirato a decatastrofizzare il senso opprimente della vita del corsista e permettergli lâ€(TM)attivazione di una volontà assertiva e programmatrice. Laboratorio Arte di comunicare Laboratorio sulla ricerca e sulla pratica di stili comunicativi Ideato e condotto dal dott. Pellegrino Delfino, psicoterapeuta, autore e regista teatrale Per potenziare e riabilitare le capacità socio-relazionali, consentire una migliore comprensione delle dinamiche gruppali, approfondire la pragmatica della comunicazione, permettere l'integrazione di più codici espressivi e riconoscere ed evitare "le trappole" nella comunicazione. Di che cosa si tratta Il Laboratorio consente, a livello esperienziale, la ricerca e la messa a punto di atteggiamenti trasformativi e di nuovi stili comunicativi. Stile sta per forma, comunicativo sta per rivelare, sovente senza volerlo, qualcosa di sé alla gente. Uno stile comunicativo è una maniera che sintetizza tutto un nostro modo di vivere, cioè di stare in e reagire a situazioni più disparate. A chi sono rivolti i laboratori A chiunque voglia migliorare il proprio stile comunicativo e sviluppare la propria creatività. Prevede un minimo di 15 partecipanti. Come quando dove I due laboratori si svolgono in 6 incontri di 3 ore ciascuno, a cadenza settimanale, ogni mercoledì dalle ore 20 alle ore 23 a partire dal 13 marzo 2019. Gli incontri si terranno presso lo spazio corsi dellâ€(TM)Hotel Tomato, via Silvio Pellico 11 Torino (zona Porta Nuova/San Salvario) La quota di partecipazione è di 180,00 euro.

I laboratori, LIBER-ARTI CREATIVAMENTE â-ª RITRATTO E AUTO-RITRATTO â-ª LO SCRIGNO DELLâ€(TM)ANIMA, condotti dalla Fotografa e ArteTerapeuta Rita Carioti, si tengono da giovedì 28 Febbraio 2019 dalle ore 18:30 alle ore 20:30, presso il Centro Arezzo Factory, in via Masaccio, 6 in Arezzo. Lâ€(TM)ArteTerapia è una disciplina in cui si attua un percorso dello sviluppo personale, alla ricerca del benessere e dellâ€(TM)equilibrio psico-fisico, favorito e attuato da tecniche, vari materiali artistici e dalla potente creatività, nellâ€(TM)espressione dei propri pensieri vissuti ed emozioni. Lâ€(TM)ArteTerapia, che ha le sue radici nellâ€(TM)Arte e nella Psicoanalisi, utilizza simboli e immagini come mezzo di comunicazione. La FotoArteTerapia utilizza come linguaggio espressivo di base prevalentemente la magica arte della Fotografia, quale immediato diretto e straordinario strumento di creazione, riflessione, rivelazione, profonda consapevolezza, interiore cambiamento, e tangibile crescita. DESTINATARI Adulti di ogni età. Non sono richieste conoscenze tecniche in ambito fotografico e artistico. Laboratori a numero chiuso Max 8 persone. Eâ€(TM) richiesta la prenotazione. Ph. 333 1153376. TECNICHE E MATERIALI Fotografia â€" Collage â€" Disegno â€" Poesia Visiva - Vari Materiali APPLICAZIONI Approccio psicodinamico-creativo: - Nel percorso e nel metodo di indagine introspettiva del Sé. - Apprendimento di nozioni base per una corretta comunicazione. - Sviluppo delle capacità espressive manuali, sensoriali, emotive, e corporee. - Espressività emotiva ed artistica dei propri pensieri ed emozioni. - Stimolazione di creatività e fantasia tramite varie tecniche e sperimentazioni di materiali artistici. - Creazioni di fotografie, collage e immagini artistiche, espresse in simboli comunicabili universali. - Condivisione in gruppo della propria esperienza creativa. FINALITAâ€(TM) Intraprendere un concreto percorso di crescita per sviluppare ed accrescere le proprie risorse interiori, creative ed emotive, una maggiore consapevolezza di sé e una migliore comunicazione con gli altri. Stimolare inoltre, nel piacere della creazione, condizioni di relax equilibrio e benessere, generando e rafforzando energia positiva e dinamica vitalità e contrastare ansie e stress. CONTRIBUTO SPESE: 6 incontri settimanali euro 140,00. INFO E PRENOTAZIONI Rita Carioti â-ª ph. 333 1153376

Ciao sono Arianna, artista, laureata in Pittura all'Accademia di Belle Arti. Insegno l'arte contemporanea ai bambini dai 5 anni in sù con laboratori creativi. Piccoli esperimenti di pittura, scultura e espressioni artistiche contemporanee per avvicinare i bambini alle modalità espressive del mondo dell'arte

PROVA GRATUITAMENTE i laboratori teatrali per ragazzi, le iscrizioni sono sempre aperte. I corsi per i ragazzi e le ragazze dagli 11 ai 17 anni si svolgeranno ogni martedì dalle 19.00 alle 21.00 al Teatro Comunale di Santa Maria a Monte (PI) e saranno guidati da Franco Di Corcia jr e da Mattia Pagni. Per maggiori informazioni cerca il Teatro di Bo' oppure chiamaci al numero 3515944009.

Prova gratuitamente i laboratori teatrali per i bambini e le bambine dai 5 ai 10 anni, le iscrizioni sono sempre aperte. Il Laboratorio sarà un Viaggio nel “Gioco” del Teatro, una Volo verso le Isole della nostra Fantasia. I corsi, tenuti da Franco Di Corcia jr e Mattia Pagni, si terranno ogni giovedì dalle 18.30 alle 20.00 al Teatro Comunale di Santa Maria a Monte (PI). Per maggiori informazioni cerca il Teatro di Bo' oppure chiamaci al numero 3515944009

Salve a tutti, mi chiamo Giulia Damico e sono una cantante professionista laureata al conservatorio di musica in canto moderno-jazz. Conduco dei laboratori vocali per cantanti e strumentisti e anche per chi inizia da zero con la musica. Il laboratorio è adatto a chi ama esplorare e sperimentare e stare a contatto con l'ascolto. Si svolgono in varie scuole e centri di Torino Per info o per prenotazioni contattatemi al: +393336476826 (anche su whatsapp); [email protected]

Laboratorio di Danzaterapia Laboratorio di Arte Percorso sui 5sensi Dipingere l'emozioni liberamente

Officine Flo' presenta Corsi teatrali Stagione 2020/2021 Corsi per tutti. Principianti professionisti e base. Organizzatori: Tina Angrisani attrice teatrale cinema e tv operatrice teatrale autrice di fiabe per bambini regista e organizzatrice teatrale ex Direttrice Attistica con oltre 25 anni di esperiebza. Cristiano Vaccaro coach teatrale, autore attore e regista teatrale. Con oltre 30 anni di esperienza nel csmpo dell'insegnamento. Conduce: Cristiano Vaccaro Orari dei corsi: martedi e giovedi dalle ore 10 alle ore 13 training per attori professionisti 10 euro incontro Venerdi dalle ore 19 alle ore 21, cirso per gli appassionati del teatro. 50 euro a incontro Sabato pomeriggio dalle ore 15:00 alle ore 17:00 corso di teatro base. 10 euro a incontro Sabato pomeriggio dalle ore 17:00 alle ore 19:00 laboratorio spettacolo. Per preparazione commedie. 50 euro al mese Lezioni individuali per preparazione provini per entrare in accademie e scuole. 20 euro l'ora. Primo incontro gratuito  metodo e didattica Didattica L’attore deve potersi confrontare con il maggior numero possibile di testi (teatrali in senso classico, performativi, televisivi o cinematografici). Non e’ un’impresa facile. Le qualità richieste nelle varie condizioni sceniche sono molto diverse. Soltanto per fare alcuni esempi, la cinepresa esalta micro-reazioni quasi del tutto inefficaci in teatro; il palco pretende sollecitazioni psico-fisiche (e vocali) spesso inadatte ai video; l’improvvisazione performativa è sostenuta da dinamiche del tutto proprie. Esistono poi “stili” elaborati in rapporto ai singoli autori. Sofocle e Shakespeare, Cechov o Brecht suggeriscono tecniche interpretative molto dissimili. O ancora, e più semplicemente, il “comico” richiede doti diverse rispetto al “drammatico”. Queste possibilità interpretative (ne ho citate qui solo alcune) hanno una radice comune: il corpo dell’attore. L’attore è “strumento fisico” della propria arte (declinabile in “tecniche” e “metodi”) e deve sapersi utilizzare in quanto tale, scegliendo uno o più “forme” che “sente” adatte a sé, ampliandole per quanto possibile e approfondendole sempre più. E’ il corpo d’attore che da sostanza e coerenza a qualsiasi possibilità scenica. Da qui inizia la mia proposta didattica, dalla fondamentale esplorazione che ogni interprete ha l’obbligo di intraprendere (vocalmente, fisicamente ed emotivamente) rispetto al proprio “corpo scenico”, cioè sottoposto allo sguardo dell’”altro”, si

PER LA PRIMA VOLTA UN LABORATORIO PER FAMIGLIE E BAMBINI! I corsi si svolgeranno UN SABATO al mese dalle 10.30 alle 12.30 al Teatro Comunale di Santa Maria a Monte (PI) e saranno guidati da Franco Di Corcia jr e da Mattia Pagni. Per maggiori informazioni cerca il Teatro di Bo' oppure chiamaci al numero 3515944009.

PERCHE' FARE TEATRO? 7 buone ragioni per fare teatro: 1. Vincere la timidezza. 2. Allenare la memoria e lâ€(TM)attenzione. 3. Imparare il lavoro di squadra. 4. Imparare a usare meglio la tua voce. 5. Imparare a parlare in pubblico. 6. Vivere tante vite. 7. Metterti alla prova. La vera domanda è: Perché non stai ancora facendo teatro? Cosa vuol dire frequentare una scuola di recitazione? Facile, significa concedersi uno spazio di libertà, protetto dal giudizio, un modo per conoscersi e riconoscersi, distante dal mito della prestazione. E allora buon Teatro a tutti, a chi lo ama a chi ancora non sa di amarlo, a chi si è distratto, perché in fondo dentro ognuno di noi, c'è la voglia di partecipare ad unâ€(TM)emozione, che ci accompagna verso un palcoscenico, grande o piccolo che sia. * INFORMAZIONI * I Laboratori Teatrali “â€|PUNTI DI VISTA” sono corsi annuali con frequenza di una volta a settimana, 2 ore, iniziano a fine settembre e terminano a giugno. La particolarità è che sono Laboratori PERMANENTI, strutturati per iniziare in qualsiasi momento. Lâ€(TM)iscrizione è gratuita. Sono APERTI a TUTTI, si rivolgono a tutti coloro che, a QUALSIASI ETAâ€(TM), purché maggiorenni, vogliono coltivare la passione del teatro, imparando e perfezionando l'arte della recitazione in un ambiente protetto. Non sono richieste abilità particolari. I corsi, condotti da professionisti del mondo della pedagogia teatrale, sono pensati per consentire agli allievi un'evoluzione graduale e guidata, dai primissimi passi fino al raggiungimento di livelli avanzatissimi e perseguono un obiettivo di crescita artistica e personale dei partecipanti. I requisiti e i criteri di assegnazione alle classi Mercoledì, ore 18,00 "OPEN CLASS". E' gradita la prenotazione. Tel: 34733150; Piccolo Teatro dell'Arte - Via Teano 249/251 - 00177 Roma Metro C Fermata Teano Facebook: Laboratori e Corsi di teatro Punti di Vista Facebook: Compagnia 4 Cambi

PERCHE' FARE TEATRO? 7 buone ragioni per fare teatro: 1. Vincere la timidezza. 2. Allenare la memoria e l’attenzione. 3. Imparare il lavoro di squadra. 4. Imparare a usare meglio la tua voce. 5. Imparare a parlare in pubblico. 6. Vivere tante vite. 7. Metterti alla prova. La vera domanda è: Perché non stai ancora facendo teatro? Cosa vuol dire frequentare una scuola di recitazione? Facile, significa concedersi uno spazio di libertà, protetto dal giudizio, un modo per conoscersi e riconoscersi, distante dal mito della prestazione. E allora buon Teatro a tutti, a chi lo ama a chi ancora non sa di amarlo, a chi si è distratto, perché in fondo dentro ognuno di noi, c'è la voglia di partecipare ad un’emozione, che ci accompagna verso un palcoscenico, grande o piccolo che sia. *** INFORMAZIONI *** I Laboratori Teatrali “…PUNTI DI VISTA” sono corsi annuali con frequenza di una volta una lezione di 2 ore una volta a settimana. La particolarità è che sono Laboratori PERMANENTI, strutturati per iniziare in qualsiasi momento. L’iscrizione è gratuita. Sono APERTI a TUTTI, si rivolgono a tutti coloro che, a QUALSIASI ETA’, purché maggiorenni, vogliono coltivare la passione del teatro, imparando e perfezionando l'arte della recitazione in un ambiente protetto. Non sono richieste abilità particolari. I corsi, condotti da professionisti del mondo della pedagogia teatrale, sono pensati per consentire agli allievi un'evoluzione graduale e guidata, dai primissimi passi fino al raggiungimento di livelli avanzatissimi e perseguono un obiettivo di crescita artistica e personale dei partecipanti. I requisiti e i criteri di assegnazione alle classi Mercoledì, ore 18,00 "OPEN CLASS". E' gradita la prenotazione. Tel: 34733150; puntidivista.info@libero.it Piccolo Teatro dell'Arte - Via Teano 249/251 - Metro C Fermata Teano www.compagnia4cambi.com; Facebook: Laboratori e Corsi di teatro Punti di Vista Facebook: Compagnia 4 Cambi

corso CORSI DI ARTE - Milano UNITRE Il ramo artistico si aggiorna per questo anno accademico con nuovi corsi di storia dell?arte: dai monumenti dell?antica Roma ai pittori del Novecento, dall?arte leonardesca ai macchiaioli, ogni epoca e corrente artistica ha il suo approfondimento storico sui principali autori e opere. Alle lezioni teoriche si aggiungono 10 laboratori di pittura, nelle diverse tecniche e soggetti ? dall?acquarello paesaggistico alla pittura su porcellana ?, per apprendere sul campo i segreti dei grandi maestri.L?UNITRE MILANO propone oltre mille corsi e laboratori, tenuti da docenti universitari, professionisti ed esperti nelle varie discipline, realizzati giornalmente (orario 9.00-22.00) da ottobre 2019 a giugno 2020. Milano (MI)

L’Università delle Tre Età – UNITRE MILANO (Segreteria - Via Ariberto,11 - 20123 Milano) si presenta per l’anno 2019/2020 notevolmente arricchita di corsi e di programmi, liberamente frequentabili, nel numero che si desidera, dagli iscritti in base ai propri interessi culturali e con il solo pagamento di una quota associativa per rimborso spese con la quale si possono frequentare liberamente senza ulteriori oneri tutti i corsi (mattutini, pomeridiani e serali) che si desidera, scegliendoli fra le oltre 1.000 proposte. L’UNITRE MILANO propone oltre mille corsi e laboratori, tenuti da docenti universitari, professionisti ed esperti nelle varie discipline, realizzati giornalmente (orario 9.00-22.00) da ottobre 2019 a giugno 2020, mentre anche nei mesi estivi sono previste svariate attività culturali e formative. Ad essi possono partecipare tutti coloro che, anche se non in possesso di titoli di studio specifici, desiderano approfondire le proprie conoscenze nei vari campi del sapere, costruendosi – in piena libertà e senza ulteriori oneri rispetto alla quota associativa - il proprio piano di studi.  Tra gli ambiti di studio proposti, il ramo artistico si aggiorna per questo anno accademico con nuovi corsi di storia dell’arte: dai monumenti dell’antica Roma ai pittori del Novecento, dall’arte leonardesca ai macchiaioli, ogni epoca e corrente artistica ha il suo approfondimento storico sui principali autori e opere. Alle lezioni teoriche si aggiungono 10 laboratori di pittura, nelle diverse tecniche e soggetti – dall’acquarello paesaggistico alla pittura su porcellana –, per apprendere sul campo i segreti dei grandi maestri. QUOTA ISCRIZIONE ANNO ACCADEMICO 2019/2020 CON VALIDITA' FINO AL 30 SETTEMBRE 2020 EURO 270,00 RINNOVI  EURO 290,00 PER I NUOVI ISCRITTI

L’UNITRE MILANO propone oltre mille corsi e laboratori, tenuti da docenti universitari, professionisti ed esperti nelle varie discipline, realizzati giornalmente (orario 9.00-22.00) da ottobre 2019 a giugno 2020, mentre anche nei mesi estivi sono previste svariate attività culturali e formative. Ad essi possono partecipare tutti coloro che, anche se non in possesso di titoli di studio specifici, desiderano approfondire le proprie conoscenze nei vari campi del sapere, costruendosi – in piena libertà e senza ulteriori oneri rispetto alla quota associativa - il proprio piano di studi. Tra gli ambiti di studio proposti, il ramo artistico si aggiorna per questo anno accademico con nuovi corsi di storia dell’arte: dai monumenti dell’antica Roma ai pittori del Novecento, dall’arte leonardesca ai macchiaioli, ogni epoca e corrente artistica ha il suo approfondimento storico sui principali autori e opere. Alle lezioni teoriche si aggiungono 10 laboratori di pittura, nelle diverse tecniche e soggetti – dall’acquarello paesaggistico alla pittura su porcellana –, per apprendere sul campo i segreti dei grandi maestri. QUOTA ISCRIZIONE ANNO ACCADEMICO 2019/2020 CON VALIDITA' FINO AL 30 SETTEMBRE 2020 EURO 270,00 RINNOVI EURO 290,00 PER I NUOVI ISCRITTI

L'Associazione Culturale Teatro Creativo invita alle: PRESENTAZIONI E PROVE GRATUITE (necessaria prenotazione) dei LABORATORI TEATRO CREATIVO "IL LAVORO DELL'ATTORE" E "L'INCONTRO” Condotti da Giuseppina Morara LUNEDI' 17 OTTOBRE 2016 ore 20:15 Presso CENTRO SOCIO CULTURALE "BARACCANO" - Via S. Stefano 119/2 (ingresso auto da V.le Gozzadini ½) MERCOLEDI' 19 OTTOBRE 2016 ore 20:00 Presso CENTRO SOCIO CULTURALE TOLMINO – Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) I laboratori hanno ricevuto il Patrocinio del Quartiere PortoSaragozza LABORATORIO DI TEATRO CREATIVO "L'INCONTRO" Rivolto a chiunque desideri sperimentare il proprio potenziale creativo-espressivo in ambito teatrale 'La Bellezza nasce quando smettiamo di avere paura degli altri, cioè di noi stessi' J. Grotowski Un CALEIDOSCOPIO DI GIOCHI ED ESERCIZI mirati a: °° migliorare l'ascolto di noi stessi e degli altri; °° migliorare la capacità creativa di fronte ad ostacoli, difficoltà e paure; °° far crescere la fiducia in sé; °° creare elasticità ed apertura al nuovo, all'inaspettato; °° scoprire nuove forme di comunicazione; °° migliorare le capacità relazionali °° sviluppare la nostra sensibilità, immaginazione e creatività; °° trovare autenticità nell'incontro con se stessi e con l'altro; °° migliorare la capacità di lavorare collettivamente; °° conoscere e gestire al meglio le proprie capacità espressive e comunicative. Periodo: 26 OTTOBRE 2016 - 18 GENNAIO 2017 TUTTI I MERCOLEDI' dalle 20:30 alle 22:30 (saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) Al Centro Socio Culturale "TOLMINO" - Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) LABORATORIO TEATRO "IL LAVORO DELL'ATTORE" Utilizzando il metodo del Maestro Vasiliev Un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica, innovativo per il teatro occidentale, che sta coinvolgendo artisti in tutta Europa. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. Un approccio personalizzato e collettivo di conoscenza di sè e di attitudine allo stare in scena. La metologia prevede un continuo allenamento dell’apparato dell’attore attraverso training atto a fornire strumenti per il lavoro sul testo (lavoro sulle immagini, sulle circostanze, sul racconto orale, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, momenti privati, improvvisazioni; esercizi fisici e vocali ecc) e prove in etjud (K.S. Stanislavskij - A.A. Vasiliev). Chi si approccia al Metodo per la prima volta potrà lavorare su un Personaggio di fantasia. Il percorso didattico si concluderà con una rappresentazione finale collettiva. Periodo: 24 OTTOBRE 2016 – 23 GENNAIO 2017 (Saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) TUTTI I LUNEDI' dalle ore 20:00 alle 22:30 (11 Incontri) Presso Centro Socio Culturale "BARACCANO" Via S. Stefano 119/2 Via S. Stefano 119/2 (ingresso auto da V.le Gozzadini ½) + almeno 3 incontri (1 incontro mensile di sabato o domenica a partire da novembre in date da concordare coi partecipanti ) ipotizzabile 4hx3= 12 h Presso Centro Socio Culturale “TOLMINO” – Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) Info ed iscrizioni: 3316348205 e-mail: teatrocreativo1@libero.it Siamo presenti su Facebook: Associazione Culturale Teatro Creativo - Giuseppina Morara e su flashgiovani.it/teatro/corsiGiuseppina Morara Attrice, Insegnate di recitazione, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. E’ l’unica attrice italiana ad aver lavorato in uno spettacolo del M° Vasiliev (sia in Italia che a Mosca) ad essersi poi diplomata Regista Pedagoga al Master Triennale Internazionale di Alta Formazione dei Formatori Teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro), vantando un’esperienza di 25 anni. Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design ed altri numerosi premi; William Molducci; Giorgia Muzzioli. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

Diventa pasticcere con il nostro corso a distanza! Professione Pasticcere: corso completo sull’Arte Dolce di CORSICEF è la formazione indirizzata a chi per passione o per professione vuole acquisire tutte le abilità di un’arte antica che continua a rinnovarsi per sorprendere e competere nel goloso mondo della pasticceria. Proprio con l’unione tra tradizione e innovazione tecnica la nostra formazione on line “Professione Pasticcere: corso completo sull’Arte Dolce” ti permetterà di imparare tutto il necessario sulle materie prime e il loro comportamento nei processi di lavorazione, sulle tecniche di lavorazione più aggiornate, sul bilanciamento degli ingredienti per raggiungere il giusto equilibrio, su impasti e lieviti e, infine, sulle ricette e le preparazioni classiche, basi fondamentali della pasticceria. La figura del pasticcere esperto di arte dolce è sempre molto richiesta grazie al nostro corso potrai realizzare il tuo sogno ed entrare nel mondo della pasticceria a pieno titolo. Il Corso è svolto in modalità FAD (Formazione a Distanza) che permette al corsista di avere una flessibilità nell’organizzazione dello studio. Con la piattaforma e-learning CEF si possono condividere le esperienze con gli altri corsisti, approfondire le materie di studio in qualsiasi momento e da qualsiasi luogo ci si trovi. Invece le dispense cartacee sempre utili per chi desidera rinsaldare la propria formazione nel metodo tradizionale. Il percorso formativo è completo e innovativo, perfetto per chi desidera realizzare la propria passione studiando e praticando da casa. Il programma editoriale è certamente interessante, è composto da 14 unità didattiche e comprende webinar, podcast, video clip in realtà aumentata e due volumi su Pasticceria tradizionale italiana e tradizionale internazionale: tutto il necessario per cimentarti subito nella creazione di sublimi opere dolci! Il piano di studi: • Storia della pasticceria • Le materie prime • Attrezzature e bilanciamento • Le frolle • Il pan di Spagna • La sfoglia • Le masse al burro • Le creme • I bignè • I meringaggi • Le glasse, le salse e le bagne • Piccoli lievitati, prodotti da colazione e viennoiserie • Mousse e bavaresi • Semifreddi e parfait Il Corso (della durata di circa 400 ore) è supportato da video clip in realtà aumentata, podcast di approfondimento e webinar tenuti in streaming da esperti del settore dell’Arte Dolce per carpirne segreti e trucchi. In più per consolidare le abilità a fine corso sono previste lezioni pratiche in laboratori didattici. A integrazione della formazione anche il corso sulla Sicurezza nei luoghi di lavoro e il corso HACCP con rilascio di attestati indispensabili per l’attività. Abilità, competenze e creatività saranno gli strumenti vincenti in una professione molto richiesta e di sicuro successo! Requisiti: - accessibile a tutti: corso ideale senza requisiti di diploma, è necessaria la licenza di scuola media - età superiore ai 18 anni - corso erogato in lingua italiana, è raccomandata una buona conoscenza della lingua Perché scegliere il Metodo FAD (Formazione a Distanza)? Il metodo di formazione a distanza di CORSICEF ti permette di affrontare lo studio e le prove di verifica in completa autonomia, puoi decidere come organizzare il tuo tempo e il tuo futuro professionale! CORSICEF ti propone una preparazione ideata su misura per accompagnarti in un percorso di studi personalizzato. Ti garantisce una formazione appassionante, arricchente ed efficace, al passo con i tempi e con gli innovativi metodi formativi. Il nostro Corso si sviluppa in larga parte online sulla piattaforma di e-learning “Social Learning CEF”, facilmente accessibile dal PC e dall’esclusiva APP per mobile (è disponibile anche la versione in volumi cartacei). Assimilerai in modo mirato e approfondito tutte le nozioni utili e spendibili professionalmente e al termine del Corso avrai acquisito un bagaglio di competenze d'eccellenza, che ti permetteranno di diventare professionista nel settore lavorativo prescelto. Un Corso di CORSICEF vuol dire formazione NO LIMITS!

Vuoi riempire la tua vita di colori, musica e tutto ciò che riguarda il mondo dellâ€(TM)arte? MUSICA/ARTE LAB è lâ€(TM)occasione che fa per te! NON ci sono limiti di età. MUSICA • LEZIONI FLAUTO TRAVERSO • LEZIONI DI PROPEDEUTICA MUSICALE (PER BAMBINI DAI 3 AI 10 ANNI) • PREPARAZIONE AMMISSIONI (Scuole medie indirizzo musicale/Liceo musicale/Conservatorio) ARTE • LABORATORI DI RICICLO CREATIVO • CORSO BASE DI DISEGNO E PITTURA • LABORATORIO DI STORIA DELLâ€(TM)ARTE

Seminario MUSICA ARTE e RICICLO negli asili nido e scuole materne. Destinatari Educatrici, Maestre, Insegnanti, Musicisti, Arte e Musico-terapisti, Pedagogisti, Scienze della Formazione, Animatori, Operatori sociali, Tecnici della riabilitazione, Psicologi, Attori Finalità e Metodologia Questo Seminario vuole fornire Modelli concreti e Proposte Didattiche per gruppi, di facile e immediata applicabilità e una serie di “competenze” utili nello svolgimento di Laboratori Integrati (Musica, Arte e Riciclo) nelle scuole dell’Infanzia. In un contesto esperienziale, l’approccio metodologico si basa sulla multisensorialità dell’apprendimento, integrandosi con le tematiche dell’ Arte e Musico-terapia. Si consiglia un abbigliamento comodo. Date e Orari (2 opzioni) OPZIONE 1) SABATO 30 Novembre ore 15 - 19 DOMENICA 1 Dicembre ore 10 - 17 OPZIONE 2) SABATO 14 Dicembre ore 15 - 19 DOMENICA 15 Dicembre ore 10 - 17 Al termine del corso saranno consegnati gli attestati di partecipazione e saranno assegnati alcuni incarichi di progetto per inizare a collaborare da gennaio 2020. Frequenza e Iscrizione Seminario di 10 ore totali + tirocinio osservativo di 3 mattine a scuola Totale euro 100 + tessera di iscrizione all’associazione di euro 5 (non obbligatoria) E’ richiesta la compilazione del modulo di iscrizione + la copia della ricevuta del pagamento della quota di iscrizione (per chi effettua il bonifico) da inviare via mail a: associazionevibrazioni@gmail.com La quota di iscrizione può essere versata tramite bonifico sul conto intestato a Ass.ne cultuale Vibrazioni, BancoPOste ImpresaOnline IBAN: IT 08R 07601 03200 0010 1322 7598 oppure contattando direttamente il 3921818697

corso CORSI ARTE 2019-2020 - UNITRE L?UNITRE MILANO propone oltre mille corsi e laboratori, tenuti da docenti universitari, professionisti ed esperti nelle varie discipline, realizzati giornalmente (orario 9.00-22.00) da ottobre 2019 a giugno 2020, mentre anche nei mesi estivi sono previste svariate attività culturali e formative. Ad essi possono partecipare tutti coloro che, anche se non in possesso di titoli di studio specifici, desiderano approfondire le proprie conoscenze nei vari campi del sapere, costruendosi ? in piena libertà e senza ulteriori oneri rispetto alla quota associativa - il proprio piano di studi.Tra gli ambiti di studio proposti, il ramo artistico si aggiorna per questo anno accademico con nuovi corsi di storia dell?arte: dai monumenti dell?antica Roma ai pittori del Novecento, dall'arte leonardesca ai macchiaioli, ogni epoca e corrente artistica ha i Milano (MI)

L'Associazione Laboratori Permanenti, tramite il Bando di Formazione ART. 7 L. 93/92 ANNO 2019 – SETTORE VIDEO, ART. 2 – CORSI DI SPECIALIZZAZIONE di NUOVO IMAIE, presenta una serie di corsi gratuiti rivolti ad artisti NUOVO IMAIE. I corsi avranno luogo a Sansepolcro (AR) e nella vicina Anghiari. Sono così suddivisi 1.17 – 22 maggio 2021_L’IRONIA DEL GESTO - corso di teatro poetico del movimento (danza contemporanea) condotto da Giorgio Rossi. Co–fondatore della Sosta Palmizi; con i suoi spettacoli‚ oltre 30 produzioni, che hanno superato le 1500 repliche, sta girando il mondo grazie all’universalità dell’arte poetica del movimento. 2.14 – 20 GIUGNO 2021_HITCHCOCK E TRUFFAUT – corso di Cinema "primi passi" condotto da Federico Pacifici Attore di teatro, cinema, tv e radio. Ha studiato tra gli altri con il maestro Orazio Costa Giovangigli e lavorato con alcuni grandi registi tra i quali: Luca Ronconi, Sandro Sequi, Gianni Amelio, Giuseppe Bertolucci, Marco Bellocchio, Daniele Vicari, Roger Young, Mattia Torre e molti altri. 3.28 GIUGNO – 2 LUGLIO 2021_A VOCE SPIEGATA – corso sull’uso della voce condotto da Francesca della Monica Una delle voci più interessanti del panorama musicale internazionale. Ha seguito la preparazione vocale di Dario Fo, Gigi Proietti, Sabina Guzzanti, Dominique Sanda, Sandro Lombardi, Iaia Forte e collabora con i maggiori registi e teatri italiani e con diverse scuole di teatro. 4.2 – 8 AGOSTO 2021_L’ARTE DELL’ATTORE E LA MASCHERA – corso di Commedia dell’Arte condotto da Fabio Mangolini Diplomato all’Ecole Internationale de Mimodrame de Paris Marcel Marceau. Nel 1985 entra nella compagnia internazionale Les Scalzacani I corsi sono interamente finanziati da NUOVO IMAIE; l’iscrizione e la frequenza sono gratuite (saranno a carico dei partecipanti le sole spese di vitto e alloggio in strutture convenzionate). I corsi sono aperti ai soci e mandanti NUOVO IMAIE, che risultino tali alla data di pubblica

Diventa panettiere e pizzaiolo con il nostro corso a distanza! Il Corso per Esperto di Arte Bianca di CORSICEF è indirizzato a chi per passione o per professione vuole acquisire tutte le competenze e le abilità di un’arte antica e tradizionale che non smette mai di innovarsi. Il panettiere e il pizzaiolo sono figure sempre richieste. Grazie al nostro corso potrai realizzare i tuoi sogni e proseguire con determinazione verso la tua affermazione. Le competenze acquisite ti permetteranno di aspirare ad accedere al mondo della panificazione diventando un panettiere competente e un pizzaiolo professionista. Il Corso è svolto in modalità FAD (Formazione a Distanza) che permette al corsista di avere una flessibilità nell’organizzazione dello studio. Con la piattaforma e-learning CEF si possono condividere le esperienze con gli altri corsisti, approfondire le materie di studio in qualsiasi momento e da qualsiasi luogo ci si trovi. Naturalmente non mancano le dispense cartacee sempre utili per chi desidera consolidare la propria formazione nel metodo tradizionale. Si tratta di un percorso formativo estremamente completo e innovativo, perfetto per chi desidera realizzare la propria passione studiando e praticando da casa. Il programma editoriale è certamente interessante, con 12 unità didattiche esaustive e complete copre infatti tre importanti aree. - Tecniche di preparazione e cottura: saper scegliere con accuratezza le materie prime e padroneggiare gli strumenti del mestiere. - Scienza dell’alimentazione e gestione dell’attività: acquisire i principi di una alimentazione equilibrata e di conoscere i criteri per una corretta manipolazione degli alimenti. Come raggiungere il successo di un’attività grazie ai fondamenti di marketing. - Esperto panificatore: una tappa importante per sapere tutto ciò che occorre per trasformare in prodotti d’autore materie prime semplici come farina e lievito. Si apprenderanno una serie di trucchi del mestiere per dare successo ad ogni sfornata. Il Corso (della durata di circa 400 ore) è supportato da video clip in realtà aumentata, audiobook di ogni unità didattica, 4 podcast di approfondimento e 4 webinar tenuti in streaming da esperti del settore dell’Arte Bianca per carpirne segreti e trucchi. Per consolidare le abilità a fine corso sono previste lezioni pratiche in laboratori didattici. A integrazione della formazione anche il corso sulla Sicurezza nei luoghi di lavoro e il corso HACCP con rilascio di attestati indispensabili per l’attività. Abilità, competenze e creatività saranno gli strumenti vincenti in una professione molto richiesta e di sicuro successo! Requisiti: - accessibile a tutti: corso ideale senza requisiti di diploma, è necessaria la licenza di scuola media - età superiore ai 16 anni - corso erogato in lingua italiana, è raccomandata una buona conoscenza della lingua Perché scegliere il Metodo FAD (Formazione a Distanza)? Il metodo di formazione a distanza di CORSICEF Centro Europeo di Formazione ti permette di affrontare lo studio e le prove di verifica in completa autonomia, puoi decidere come organizzare il tuo tempo e il tuo futuro professionale! CORSICEF ti propone una preparazione ideata su misura per accompagnarti in un percorso di studi personalizzato. Ti garantisce una formazione appassionante, arricchente ed efficace, al passo con i tempi e con gli innovativi metodi formativi. Il nostro Corso CEF si sviluppa in larga parte online sulla piattaforma di e-learning “Social Learning CEF”, facilmente accessibile dal PC e dall’esclusiva APP per mobile (è disponibile anche la versione in volumi cartacei). Assimilerai in modo mirato e approfondito tutte le nozioni utili e spendibili professionalmente e al termine del Corso avrai acquisito un bagaglio di competenze d'eccellenza, che ti permetteranno di diventare professionista nel settore lavorativo prescelto. Un Corso di CORSICEF vuol dire formazione NO LIMITS!

DESCRIZIONE Diventa panettiere e pizzaiolo con il nostro corso a distanza! Il Corso per Esperto di Arte Bianca di CORSICEF è indirizzato a chi per passione o per professione vuole acquisire tutte le competenze e le abilità di un’arte antica e tradizionale che non smette mai di innovarsi. Il panettiere e il pizzaiolo sono figure sempre richieste. Grazie al nostro corso potrai realizzare i tuoi sogni e proseguire con determinazione verso la tua affermazione. Le competenze acquisite ti permetteranno di aspirare ad accedere al mondo della panificazione diventando un panettiere competente e un pizzaiolo professionista. Il Corso è svolto in modalità FAD (Formazione a Distanza) che permette al corsista di avere una flessibilità nell’organizzazione dello studio. Con la piattaforma e-learning CEF si possono condividere le esperienze con gli altri corsisti, approfondire le materie di studio in qualsiasi momento e da qualsiasi luogo ci si trovi. Naturalmente non mancano le dispense cartacee sempre utili per chi desidera consolidare la propria formazione nel metodo tradizionale. Si tratta di un percorso formativo estremamente completo e innovativo, perfetto per chi desidera realizzare la propria passione studiando e praticando da casa. Il programma editoriale è certamente interessante, con 12 unità didattiche esaustive e complete copre infatti tre importanti aree. - Tecniche di preparazione e cottura: saper scegliere con accuratezza le materie prime e padroneggiare gli strumenti del mestiere. - Scienza dell’alimentazione e gestione dell’attività: acquisire i principi di una alimentazione equilibrata e di conoscere i criteri per una corretta manipolazione degli alimenti. Come raggiungere il successo di un’attività grazie ai fondamenti di marketing. - Esperto panificatore: una tappa importante per sapere tutto ciò che occorre per trasformare in prodotti d’autore materie prime semplici come farina e lievito. Si apprenderanno una serie di trucchi del mestiere per dare successo ad ogni sfornata. Il Corso (della durata di circa 400 ore) è supportato da video clip in realtà aumentata, audiobook di ogni unità didattica, 4 podcast di approfondimento e 4 webinar tenuti in streaming da esperti del settore dell’Arte Bianca per carpirne segreti e trucchi. Per consolidare le abilità a fine corso sono previste lezioni pratiche in laboratori didattici. A integrazione della formazione anche il corso sulla Sicurezza nei luoghi di lavoro e il corso HACCP con rilascio di attestati indispensabili per l’attività. Abilità, competenze e creatività saranno gli strumenti vincenti in una professione molto richiesta e di sicuro successo! Requisiti: - accessibile a tutti: corso ideale senza requisiti di diploma, è necessaria la licenza di scuola media - età superiore ai 16 anni - corso erogato in lingua italiana, è raccomandata una buona conoscenza della lingua Perché scegliere il Metodo FAD (Formazione a Distanza)? Il metodo di formazione a distanza di CORSICEF Centro Europeo di Formazione ti permette di affrontare lo studio e le prove di verifica in completa autonomia, puoi decidere come organizzare il tuo tempo e il tuo futuro professionale! CORSICEF ti propone una preparazione ideata su misura per accompagnarti in un percorso di studi personalizzato. Ti garantisce una formazione appassionante, arricchente ed efficace, al passo con i tempi e con gli innovativi metodi formativi. Il nostro Corso CEF si sviluppa in larga parte online sulla piattaforma di e-learning “Social Learning CEF”, facilmente accessibile dal PC e dall’esclusiva APP per mobile (è disponibile anche la versione in volumi cartacei). Assimilerai in modo mirato e approfondito tutte le nozioni utili e spendibili professionalmente e al termine del Corso avrai acquisito un bagaglio di competenze d'eccellenza, che ti permetteranno di diventare professionista nel settore lavorativo prescelto. Un Corso di CORSICEF vuol dire formazione NO LIMITS!

Lezioni, ripetizioni, corsi, laboratori, babysitting e giochi in lingua inglese con insegnanti bilingue e madrelingua. Arte, movimento, musica, canto, ballo, nursery rhymes... OFFERTA INVERNALE: 1 lezioni gratis o 2x ore di babysitting (per 1 bambino) gratis in cambio di ospitalità: vitto, alloggio e trasporto... Per bambini e ragazzi, dai 2 ai 19 (e oltre) anni ed adulti (anche business English) Il metodo cambia a seconda dell'età e del livello: Per bambini piccoli dai 1 ai 3 anni Per bambini dai 3 ai 5 Per bambini dai 6 ai 10 Per ragazzini dai 11 ai 13 e per ragazzi dai 14 in su visitate la mia pagina english4yourchildren punto weebly punto com e la mia pagina facebook punto com slash english4yourchildren

Le attività culturali dell'Associazione Culturale Teatro Creativo stanno per riprendere! Stiamo cercando nuovi associati! Vi invitiamo alla PRESENTAZIONE E PROVA GRATUITA DEI LABORATORI DI TEATRO "L'INCONTRO" E "IL LAVORO DELL’ATTORE" dove si potrà assistere al monologo di un attore del gruppo Condotti da Giuseppina Morara (NECESSARIA PRENOTAZIONE) MERCOLED' 28 MARZO 2018 ore 20:15 Presso CCENTRO SOCIOCULTURALE TOLMINO - Via Podgora 41 (ingresso auto e moto Via Tolmino n.9) ABITI COMODI E SCARPE NON SCIVOLOSE E SENZA TACCO Sei interessato? Contattaci! Cel: 331 63 48 205 Giuseppina E-mail: teatrocreativo2@gmail.com Siamo presenti su Fb: Associazione Culturale Teatro Creativo – Giuseppina Morara LABORATORIO DI TEATRO CREATIVO "L'INCONTRO" Sperimentare il proprio potenziale creativo-espressivo in ambito teatrale “Teatro in Gioco”: esplorare, sperimentare, confrontarsi L’esperienza dell’Incontro attraverso l’azione scenica: un grande strumento per “allenarsi” all’incontro con sé, con l’altro, con lo spazio circostante attraverso i colori, i suoni, i profumi, le maschere, le immagini, il gioco, le improvvisazioni in un ambiente dove il giudizio è sospeso. Un CALEIDOSCOPIO DI GIOCHI ED ESERCIZI mirati a: °° migliorare l’ascolto di noi stessi e degli altri; °° migliorare la capacità creativa di fronte ad ostacoli, difficoltà e paure; °° far crescere la fiducia in sé; °° creare elasticità ed apertura al nuovo, all’inaspettato; °° scoprire nuove forme di comunicazione; °° migliorare le capacità relazionali °° sviluppare la nostra sensibilità, immaginazione e creatività; °° trovare autenticità nell’incontro con se stessi e con l’altro; °° migliorare la capacità di lavorare collettivamente; °° conoscere e gestire al meglio le proprie capacità espressive e comunicative. Periodo: 9 APRILE - 28 MAGGIO 2018 (8 incontri) TUTTI I LUNEDI' dalle 20:30 alle 22:30 (saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) Presso “Hara il Centro” - Via della Ghisiliera, 27 b – Bologna Festa finale aperta al pubblico al CostArena – Via Azzo Gardino 44 LABORATORIO di TEATRO - IL LAVORO DELL’ATTORE Utilizzando il metodo del Maestro Vasiliev, un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica, innovativo per il teatro occidentale, che sta coinvolgendo artisti in tutta Europa. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. La metodologia prevede un training atto a fornire all'attore strumenti per il lavoro sul testo (lavoro sulle immagini, sulle circostanze, sul racconto orale, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, momenti privati, improvvisazioni; esercizi fisici e vocali ecc). Un approccio personalizzato e collettivo di conoscenza di sè e di attitudine allo stare in scena. Il Metodo prevede un continuo allenamento dell’apparato dell’attore attraverso training mirato e prove in etjud (K.S. Stanislavskij - A.A. Vasieliev). Chi si approccia al Metodo per la prima volta lavorerà su un Personaggio di fantasia. RAPPRESENTAZIONE FINALE al COSTARENA Giovedì 7 Giugno Periodo: 4 APRILE – 7 GIUGNO 2018 (Saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) TUTTI I MERCOLEDI' dalle ore 20:00 alle 22:30 Presso Centro Socio Culturale "TOLMINO" Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9) Giuseppina Morara Attrice, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. Diplomata Regista-Pedagoga al Corso quadriennale internazionale di formazione dei formatori teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro) Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014, Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting, Best Cinematography, Best Production Design. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

Le attività culturali dell'Associazione Culturale Teatro Creativo stanno per riprendere! Stiamo cercando nuovi associati! Vi invitiamo alla PRESENTAZIONE E PROVA GRATUITA DEI LABORATORI DI TEATRO "L'INCONTRO" E "IL LAVORO DELL’ATTORE" dove si potrà assistere al monologo di un attore del gruppo Condotti da Giuseppina Morara (NECESSARIA PRENOTAZIONE) LUNEDI’ 26 MARZO 2018 ore 20:15 Presso COSTARENA - Via Azzo Gardino 48 ABITI COMODI E SCARPE NON SCIVOLOSE E SENZA TACCO Sei interessato? Contattaci! Cel: 331 63 48 205 Giuseppina E-mail: teatrocreativo2@gmail.com Siamo presenti su Fb: Associazione Culturale Teatro Creativo – Giuseppina Morara LABORATORIO DI TEATRO CREATIVO "L'INCONTRO" Sperimentare il proprio potenziale creativo-espressivo in ambito teatrale “Teatro in Gioco”: esplorare, sperimentare, confrontarsi L’esperienza dell’Incontro attraverso l’azione scenica: un grande strumento per “allenarsi” all’incontro con sé, con l’altro, con lo spazio circostante attraverso i colori, i suoni, i profumi, le maschere, le immagini, il gioco, le improvvisazioni in un ambiente dove il giudizio è sospeso. Un CALEIDOSCOPIO DI GIOCHI ED ESERCIZI mirati a: °° migliorare l’ascolto di noi stessi e degli altri; °° migliorare la capacità creativa di fronte ad ostacoli, difficoltà e paure; °° far crescere la fiducia in sé; °° creare elasticità ed apertura al nuovo, all’inaspettato; °° scoprire nuove forme di comunicazione; °° migliorare le capacità relazionali °° sviluppare la nostra sensibilità, immaginazione e creatività; °° trovare autenticità nell’incontro con se stessi e con l’altro; °° migliorare la capacità di lavorare collettivamente; °° conoscere e gestire al meglio le proprie capacità espressive e comunicative. Periodo: 9 APRILE - 28 MAGGIO 2018 (8 incontri) TUTTI I LUNEDI' dalle 20:30 alle 22:30 (saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) Presso “Hara il Centro” - Via della Ghisiliera, 27 b – Bologna Festa finale aperta al pubblico al CostArena – Via Azzo Gardino 44 LABORATORIO di TEATRO - IL LAVORO DELL’ATTORE Utilizzando il metodo del Maestro Vasiliev, un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica, innovativo per il teatro occidentale, che sta coinvolgendo artisti in tutta Europa. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. La metodologia prevede un training atto a fornire all'attore strumenti per il lavoro sul testo (lavoro sulle immagini, sulle circostanze, sul racconto orale, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, momenti privati, improvvisazioni; esercizi fisici e vocali ecc). Un approccio personalizzato e collettivo di conoscenza di sè e di attitudine allo stare in scena. Il Metodo prevede un continuo allenamento dell’apparato dell’attore attraverso training mirato e prove in etjud (K.S. Stanislavskij - A.A. Vasieliev). Chi si approccia al Metodo per la prima volta lavorerà su un Personaggio di fantasia. RAPPRESENTAZIONE FINALE al COSTARENA Giovedì 7 Giugno Periodo: 4 APRILE – 7 GIUGNO 2018 (Saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) TUTTI I MERCOLEDI' dalle ore 20:00 alle 22:30 Presso Centro Socio Culturale "TOLMINO" Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9) Giuseppina Morara Attrice, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. Diplomata Regista-Pedagoga al Corso quadriennale internazionale di formazione dei formatori teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro) Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014, Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting, Best Cinematography, Best Production Design. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

Lab121 scuola di teatro è pronta a ricominciare un nuovo anno di corsi, laboratori e seminari! - Corso Adulti Primo Anno; - Corso Adulti Secondo Anno; - Corso Adulti Terzo Anno; - Under 18 English Lab; - Lab Studio - Corso Biennale di Arte Drammatica; - Scrivere per la scena; - Lab Spettacolo (1984 di George Orwell, Amleto di William Shakespeare, Il vangelo di Don Giovanni secondo Pedro Almodovar, Sanpapiè Dance Factory). Per informazioni o iscrizioni, contattateci:

La Scuola di Teatro Linguaggicreativi di Milano propone una nuova serie di percorsi ideati appositamente dai nostri docenti per la didattica a distanza. Sono aperte le iscrizioni ai corsi e laboratori online in partenza dal 12 aprile 2021; sono strutturati in 5/11 lezioni utilizzando la piattaforma ZOOM. Lab parodia intorno a Shakespeare Si lavorerà a partire da grandi eroi shakespeariani per riscrivere e reinterpretare in chiave ironica e a tratti comico-demenziale alcuni famosi monologhi del poeta inglese. 6 incontri da 2,5 ore il mercoledì h 20:30-23:00 dal 14/04/2021 al 19/05/2021. Condotto da Luca Rodella. Lab su Rodrigo García Il laboratorio “Dovevate rimanere a casa, coglioni!” è un lavoro sull’energia pura e sull’adrenalina; quella che i testi di Rodrigo Garcia scatenano, nel bene o nel male, anche nel più compassato dei lettori. 6 incontri da 2,5 ore il venerdì h 20:00-22:30 dal 16/04/2021 al 21/05/2021. Condotto da Pujadevi. Lab “Come te lo racconto…” Obiettivo è la stesura e l’interpretazione di un breve monologo di narrazione teatrale; un pezzo pensato, strutturato, scritto e provato per essere raccontato ad un pubblico. 11 incontri da 2 ore il lunedì h 20:00-22:00 dal 12/04/2021 al 21/06/2021. Condotto da Gabriele Genovese e Matteo Ippolito. Corso di comunicazione espressiva Il corso si concentra sull’uso della voce, lo strumento alla base della nostra espressività, il canale tra il “dentro” e il “fuori”, uno dei mezzi principali per la comunicazione. 5 incontri da 2 ore il lunedì h 20:30-22:30 dal 12/04/2021 al 19/05/2021. Condotto da Valeria Perdonò. Corso di yoga dinamico Il corso di Yoga Flow, uno yoga contemporaneo dinamico, è mirato a sviluppare una maggiore consapevolezza di sé, partendo dal corpo e dal respiro, per creare una connessione tra corpo, mente e spirito. 5 incontri da 1 ora il mercoledì h 20:20-21:20 dal 14/04/2021 al 12/05/2021. Condotto da Cinzia Di Cioccio.

Descrizione FARE TEATRO È UNA BELLEZZA! PICCOLO TEATRO DELL’ARTE – GENNAIO 2023 Laboratorio e Corsi per PRINCIPIANTI, ATTORI AMATORIALI e APPASSIONATI ???????????????? ???????????????????????? ???????????? ???????????????????? ???? ???????????????????????????????????? ????????????̀ Se sei ai primi passi, fai una lezione di prova per partecipare ai corsi! Se hai già esperienza, fai un colloquio per entrare nella compagnia! ????????????????????????́ ???????????????? ????????????????????????? ???????????????? ???????? ???????????????????? ????????????????????????????: 1. Vincere la timidezza. 2. Dedicarsi del tempo in un ambiente protetto. 3. Divertirsi sorridendo. 4. Allenare la memoria e l’attenzione. 5. Imparare il lavoro di squadra. 6. Imparare a usare meglio la tua voce. 7. Imparare a parlare in pubblico. 8. Migliorare le relazioni sociali. 9. Vivere tante vite. 10. Metterti alla prova. Ma la vera domanda è: ????????????????????????́ ???????????????????????? ???????????? ???????????? ????????????????????????? Quindi… FAI TEATRO, STARAI MEGLIO! COLLOQUI e INCONTRI INFORMATIVI su appuntamento: 347 3315054; puntidivista.info@libero.it Puoi venire con chi vuoi, la partecipazione non comporta alcun vincolo. Ti racconteremo cosa facciamo e come lo facciamo… e magari scoprirai che fare teatro è una buona idea. FREQUENZA di 2 ore una volta a settimana. LEZIONI pomeridiane e serali. SI RIVOLGONO: a tutti coloro che, a QUALSIASI ETA’, purché maggiorenni, vogliono coltivare la passione del teatro, imparando o perfezionando l'arte della recitazione in un ambiente protetto, utilizzando un sistema didattico che fa del laboratorio pratico il suo punto forte. Non sono richieste abilità particolari. QUOTA DI PARTECIPAZIONE: Nessuna quota di iscrizione Tariffa base: 40 € al MESE Tariffa promozionale gennaio/giugno in soluzione unica € 180 I CORSI: BASE - INTERMEDIO - AVANZATO ONE to ONE * CURSO DE TEATRO EN ESPAÑOL LABORATORIO DI SCRITTURA TEATRALE * Corso speciale con lezioni individuali INFO COMPLETE SUI NOSTRI CORSI E LABORATORI: www.compagnia4cambi.com