Laboratorio gratuito filosofia

Laboratorio gratuito di teatro erogato online a Milano. Frequenza serale, monosettimanale.

Laboratorio Gratuito di Teatro online con frequenza settimanale offresi.

Per migliorare se stessi e il nostro mondo Filosofia attiva? Sì, grazie. Nuova Acropoli propone un laboratorio per vivere la filosofia in maniera pratica: le tradizioni del passato ci possono insegnare molto, per permetterci di vivere meglio, di affrontare la quotidianità con una maggiore consapevolezza di noi e del mondo che ci circonda. L’organizzazione di Volontariato Nuova Acropoli Verona organizza un laboratorio gratuito di filosofia attiva; la presentazione, ad ingresso libero, si terrà lunedi 23 settembre alle 18.30 e giovedì 3 ottobre alle 20.30 nella sede dell’Associazione, in Via Merano, 17 (borgo Roma - traversa di via Scuderlando) a Verona. Il percorso si struttura in 12 incontri, una volta a settimana per circa due ore; queste sono alcune tra le tematiche affrontate: -scoprire sé stessi grazie agli insegnamenti dell'India millenaria (trasmigrazione dell'anima, karma e dharma, tre tipi di azione), per toccare con mano un vero cambiamento di sé; -la filosofia orientale con gli insegnamenti del Buddha, di Confucio, del Tibet e del misterioso antico Egitto. -etica e morale, strumenti per ritrovare il proprio ruolo nella società grazie agli insegnamenti di Platone; -lo stoicismo dell'antica Roma, attraverso Seneca, Epitteto e Marco Aurelio che hanno promosso lo sviluppo delle virtù come realizzazione dell'uomo; -la visione ciclica della vita, come mutamento di prospettive; -esercizi pratici di psicologia per conoscere e giocare con la nostra personalità. Il laboratorio è aperto a tutti, non sono richieste particolari conoscenze; verrà usato un linguaggio chiaro e semplice, per permettere una facile comprensione dei concetti. Per le iscrizioni al laboratorio e per qualsiasi altra informazione, è possibile rivolgersi direttamente all’associazione dal lunedì al venerdì dalle 19 alle 21, presso la sede in via Merano 17 (borgo Roma - traversa di via Scuderlando) – tel. 045 2020804, o tramite sms e whatsapp al numero 3807689599

BOMBA LIBERA CODING! Creatività e gioco 2.0 ProgrammaticaMente organizza MERCOLEDì 7 FEBBRAIO 2018 presso il Circolo Arci di Porta al Prato laboratori gratuiti LAB Coding in due orari distinti: 15.00-16.30 ragazzi e ragazze dagli 11 ai 14 anni (scuole medie) 16.30-18.00 bambine e bambini dai 6 ai 10 anni (scuola primaria) SCRIVICI E PRENOTA IL TUO LABORATORIO! Durante i Lab Coding si utilizzeranno le esercitazioni di code.org dei corsi "l'ora del codice" per avventurarsi tra i primi concetti di informatica (sequenze, cicli, funzioni, etc) in un ambiente di gioco. I giovani scienziati informatici aiuteranno i personaggi di videogiochi e cartoni animati (Angry bird, Minecraft, Frozen ed altri) a superare ostacoli ed a raggiungere obiettivi tramite una programmazione visuale a blocchi e, alla fine del laboratorio, potranno usare questi nuovi strumenti per creare un'avventura o un videogioco! Vieni a trovarci ed a scoprire il mondo del coding: MERCOLEDì 14 FEBBRAIO 2017 iniziano i nuovi corsi di coding!

LABORATORIO di consapevolezza MEDIT-ART Dal 1° ottobre 2018 fino a fine Maggio saranno disponibili tre spazi settimanali per meditare insieme, rendersi più consapevoli della propria interiorità e dell’ambiente in cui siamo, procedere di momento in momento nel conoscersi un po’ di più. Il laboratorio poggia le sue basi teoriche e pratiche sull’integrazione di diversi approcci conoscitivi: Terapia della Gestalt, Mindfulness, Meditazione psicosomatica. E’ possibile scegliere tra: lunedì ore 15-16, martedì e venerdì ore 8-9. E’ possibile scegliere di partecipare a uno o più incontri settimanali negli spazi sopraindicati. E’ possibile concordare un primo colloquio gratuito con la dottoressa Simona Gianchecchi così da esprimere eventuali dubbi, aspettative, obiettivi, raccontare eventuali esperienze precedenti, fare insieme qualche esempio di ciò che significherà partecipare al Laboratorio. E’ possibile incontrarsi in un ambiente raccolto e tranquillo a Cecina in Via Leonardo da Vinci 23 ed anche sperimentare gli incontri in spazi aperti tra la pineta e il mare di Marina di Cecina quando le condizioni meteo lo permettono. E’ possibile scegliere il pagamento singolo per ciascun incontro a € 10 a persona oppure delle opzioni più convenienti che raccolgono un numero di incontri n. 5, 15, 30 rispettivamente per € 35, 90, 150. E’ possibile concordare con la Dottoressa un percorso interamente personalizzato, sia nei contenuti sia rispetto agli orari e giorni di incontro. In tal caso il costo è di € 35 a incontro. E’ possibile iniziare in qualunque momento dell’anno. Tutti coloro che sono interessati possono partecipare agli incontri, sia che abbiano già fatto esperienze simili sia che si tratti della prima volta. E’ possibile vivere sempre meglio con se stessi e nel mondo! “La consapevolezza consiste nell’avvertire spontaneamente quanto sorge in voi: le cose che fate, sentite, progettate” e “Riacquistare pienamente il senso della realtà è un’esperienza che procura la sensazione di un terribile impatto, che va dritta al centro.” [F. S. Perls, R.F. Hefferline, P. Goodman; edizione del 1997; pag. 347 e pag 313].

Laboratorio teatrale migranti cerca attrici e attori Il gruppo teatrale composto da ospiti del centro di accoglienza straordinario per richiedenti asilo e rifugiati "Il Gelsomino" (Roma), offre ad attrici e attori la possibilità di intraprendere un percorso formativo di teatro che ha come fine l’integrazione tra culture diverse. Il percorso è gratuito. Condotto da Aurora Fiorellino di Metamorfosi Teatro. Promosso dalla cooperativa Sinergy. Contatt: Aurora Fiorellino Tel 3463549384 mail: aurora.fiorellino@gmail.com

LABORATORIO DI ARTI PERFORMATIVE CIPRI, VIDEO PERFORMANCE E CREATIVITA' CONSULENZE, SESSIONI INDIVIDUALI E CORSI. TEMPI: CORSI: DUE APPUNTAMENTI SETTIMANALI. PREZZO: 30€ AL MESE. TEMI: IMPARERAI: - MONTAGGIO VIDEO, - CREAZIONE DI SITI WEB PERSONALI PER CREARSI UN PORTFOLIO D'ARTISTA - TECNICHE DI SCRITTURA ESISTENZIALE-PERFORMATIVA: RISCRIVERE LA PROPRIA VITA COME FOSSE UN FILM, MODIFICANDO IL PASSATO, INVENTANDO IL FUTURO E METTENDOLO IN ATTO TRAMITE AZIONI ARTISTICHE POETICHE - TEORIA DELLA PERFORMANCE - ANALISI DI FILM DAL PUNTO DI VISTA ALCHEMICO-CREATIVO: FILM COME RITUALI AGITI DAL REGISTA PER INNESCARE IL CONTATTO COL REGNO DELLA CREATIVITA' - TECNICHE CREATIVE - ARTI SITUAZIONISTE, AZIONI ARTISTICHE IN STRADA, INTERVISTE CAOTICHE, FLUSSO TEATRALE NELLA FOLLA - TECNICHE DI SCRITTURA CREATIVA - MUSICA - PERFORMANCE DI LETTURA INTERPRETATIVA E PIANOFORTE - ARCHIVIAZIONE DI OGGETTI E CREAZIONE DI CATALOGHI - RIETICHETTAMENTO PRODOTTI - INVENZIONE DI PRODOTTI E OGGETTI SURREALI - CREAZIONE DI QUADERNI D'ARTISTA - INVENZIONE DI UN LINGUAGGIO PROPRIO - RICERCA DEL PROPRIO SENSO ARTISTICO E MUSA ARTISTICA INDICATO A: IL CORSO E' INDICATO A TUTTE QUELLE PERSONE CHE SI SENTONO PESCI FUOR D'ACQUA, CHE SENTONO IL BISOGNO DI CREARE, CHE NON SONO VINCOLATI AD UN SOLO MEZZO ESPRESSIVO. E' DEDICATO AGLI AMANTI DELLE AVANGUARDIE E AL DESIDERIO DI INVENTARSI UN'AVANGUARDIA. E' INDICATO A CHI PROVA REPULSIONE VERSO L'APPIATTIMENTO CULTURALE ED ESISTENZIALE. STRUTTURA E METODO: LE LEZIONI SPAZIERANNO IN MODO LIBERO TRA I VARI TEMI INDICATI ADATTANDOSI ALLA SENSIBILITA' DEGLI ALLIEVI, AI LORO BISOGNI E ALLA SENSIBILITA' DEGLI INSEGNANTI. LE SESSIONI SONO TEORICHE E PRATICHE. SI PRODURRANNO VIDEO, INSTALLAZIONI, OGGETTI, DIPINTI E DISEGNI, SI SUONERA', SI INVENTERANNO PERFORMANCE, SI ANDRA IN STRADA A PERFORMARE, LEGGERE, IMPROVVISARE E VIVERE LA VITA IN MODO POETICO. IL CORSO NASCE DOPO AVER SUPERATO, ASSORBITO ED IMPARATO LE LEZIONI DI: JULIAN BECK, GROTOWSKY ED IL TEATRO COME RITO, JODOROWSKY LA PSICOMAGIA E GLI ATTI POETICI, SVANKMAJER, LE PERFORMAZIONI DI BILO CANELLA, IL CINEMA DI CIPRI E MARESCO, L'INCONSCIO DI JUNG, FEDERICO FELLINI, ANTONIO REZZA, I LIBRI DI LUIGI SERAFINI, JOHN BOCK, BURROUGH, GENESIS O'PORRIDGE, LA MUSICA PUNK E LA MUSICA INDUSTRIAL, LINDO FERRETTI, L'ANALISI E LA CRITICA DEL NEOLIBERALISMO POSTMODERNO, L'INDIPENDENZA ARTISTICA DI CIPRI E MARESCO O SILVANO AGOSTI, JAN FABRE, IL CONCETTO DI RIZOMA, HEGEL LA MICROSOCIOLOGIA DI GOFFMAN, LA TEORIA DEL LABELING, LE TAZ DI HAKIM BEY. FILOSOFIA, ARTE, SPIRITUALITA', E IL BISOGNO PRIMARIO DI CREARE. TEORIA MA SOPRATUTTO PRATICA. I CORSI SONO APERTI A TUTTI. CI SI RISERVA COMUNQUE LA FACOLTA' DI SELEZIONE.

LABORATORIO DI TEATRO COMICO tutti i martedi dal 15 settembre 2020 in via Torrevecchia 590 centro commerciale il FONTANILE adatto a tutti dai 18 anni in su: per divertisi per scoprirsi per sperimentarsi SETTEMBRE GRATUITO prenotati al 3206534333

Lâ€(TM)idea del laboratorio è iniziare ad esplorare cosa significa leggere per un pubblico (che sia composto da spettatori, alunni, familiari, in contesti informali o formaliâ€|), ovvero far sì non solo che il senso di ciò che leggiamo sia comprensibile per chi ci ascolta, ma anche che la nostra lettura veicoli al pubblico la verità di pensiero insita nel testo e magari possa suscitare unâ€(TM)emozione. Lâ€(TM)approccio nella conduzione del laboratorio è di tipo integrato, attinge alle discipline teatrali (respirazione, emissione vocale, lavoro corporeo, improvvisazione, studio del testo), a strumenti di scrittura creativa, di espressione artistica e ad elementi di rilassamento e immaginazione guidata. Si dà estremo valore, in gruppo, allâ€(TM)ascolto di chi sta lavorando individualmente e si invita a restituire feedback non giudicanti ma costruttivi su ciò che si è ascoltato. Il laboratorio è condotto da Martina Dini, attrice, formatrice teatrale e art counselor diplomata presso Aspic Per La Scuola di Roma. VivaVoce laboratorio di lettura interpretata lavora sulla formazione teatrale, con specifica attenzione alla lettura interpretata ed è attiva già con alcuni corsi sulla città di Roma. Eâ€(TM) una realtà che si rivolge a professionisti e amatori in ambito teatrale, ma anche a tutti coloro che per professione o per passione desiderano approfondire lo studio dellâ€(TM)interpretazione di un testo in lettura per un pubblico. Il laboratorio avrà un incontro gratuito di presentazione il 2 febbraio alle 18 e si svolgerà poi tutti i mercoledì (esclusi festivi) a partire dal 13 febbraio fino al 29 maggio, dalle 19 alle 20.30, per un totale di 15 incontri e 20 ore. Sarà condotto da Martina Dini, attrice, formatrice teatrale e art counselor diplomata presso Aspic Per La Scuola di Roma.

L’idea del laboratorio è iniziare ad esplorare cosa significa leggere per un pubblico (che sia composto da spettatori, alunni, familiari, in contesti informali o formali…), ovvero far sì non solo che il senso di ciò che leggiamo sia comprensibile per chi ci ascolta, ma anche che la nostra lettura veicoli al pubblico la verità di pensiero insita nel testo e magari possa suscitare un’emozione. L’approccio nella conduzione del laboratorio è di tipo integrato, attinge alle discipline teatrali (respirazione, emissione vocale, lavoro corporeo, improvvisazione, studio del testo), a strumenti di scrittura creativa, di espressione artistica e ad elementi di rilassamento e immaginazione guidata. Si dà estremo valore, in gruppo, all’ascolto di chi sta lavorando individualmente e si invita a restituire feedback non giudicanti ma costruttivi su ciò che si è ascoltato. Il laboratorio è condotto da Martina Dini, attrice, formatrice teatrale e art counselor diplomata presso Aspic Per La Scuola di Roma. VivaVoce laboratorio di lettura interpretata lavora sulla formazione teatrale, con specifica attenzione alla lettura interpretata ed è attiva già con alcuni corsi sulla città di Roma. E’ una realtà che si rivolge a professionisti e amatori in ambito teatrale, ma anche a tutti coloro che per professione o per passione desiderano approfondire lo studio dell’interpretazione di un testo in lettura per un pubblico. Il laboratorio avrà un incontro gratuito di presentazione il 2 febbraio alle 18 e si svolgerà poi tutti i mercoledì (esclusi festivi) a partire dal 13 febbraio fino al 29 maggio, dalle 19 alle 20.30, per un totale di 15 incontri e 20 ore.

Un weekend intensivo di lavoro gratuito con Zahr Teatër - Teatro Popolare di Ricerca a Milano, in vista della presentazione dell'anno scolastico 2019-2020. A CHI È RIVOLTO Il laboratorio è aperto a un minimo di 6 e un massimo di 12 persone di ambo i sessi, dai 18 ai 40 anni, siano essi aspiranti attori non ammessi nelle accademie ufficiali oppure attori professionisti, musicisti, danzatori, performers e chiunque si voglia affacciare al teatro in maniera non dilettantesca. GIORNI E ORARIO - Sabato 5 ottobre, ore 9-13 e 14-17. - Domenica 6 ottobre, ore 9-13 e 14-17. LUOGO La sede di lavoro sarà presso il teatro “La Corte dei Miracoli” in via Mortara 4, Milano (metro Porta Genova, tram 9 e 14). ISCRIZIONE Per partecipare inviare entro il 3 ottobre 2019 un’email corredata di curriculum e foto alla mail nell'annuncio. GIORNATA DI STUDIO La giornata di studio sarà divisa in due parti: la mattina sarà dedicata al lavoro fisico-vocale e il pomeriggio al lavoro creativo. L'INSEGNANTE Mateo Çili, attore, musicista, pedagogo e regista teatrale albanese diplomato all’Accademia del Teatro Stabile del Veneto. Si specializza con gruppi e maestri internazionali del teatro, come Mamadou Dioume, Renato Giuliani, Ludwik Flaszen, The Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards, Odin Teatret, Nordisk Teaterlaboratorium. Segue un percorso personale sul corpo, unendo natura, arti marziali e teatro. Organizza workshop intensivi per trasmettere le proprie conoscenze, anche in contesti culturali alternativi. Decide di fondare Zahr Teatër per individuare un ristretto gruppo di lavoro, col quale portare avanti in maniera totale spettacoli, ricerca teatrale e dimostrazioni di lavoro.

Un weekend intensivo di lavoro gratuito con Zahr Teatër - Teatro Popolare di Ricerca a Milano, in vista della presentazione dell'anno scolastico 2019-2020. A CHI È RIVOLTO Il laboratorio è aperto a un minimo di 6 e un massimo di 12 persone di ambo i sessi, dai 18 ai 40 anni, siano essi aspiranti attori non ammessi nelle accademie ufficiali oppure attori professionisti, musicisti, danzatori, performers e chiunque si voglia affacciare al teatro in maniera non dilettantesca. GIORNI E ORARIO - Sabato 5 ottobre, ore 9-13 e 14-17. - Domenica 6 ottobre, ore 9-13 e 14-17. LUOGO La sede di lavoro sarà presso il teatro “La Corte dei Miracoli” in via Mortara 4, Milano (metro Porta Genova, tram 9 e 14). ISCRIZIONE Per partecipare inviare entro il 3 ottobre 2019 un’email corredata di curriculum e foto a info@zahrteater.com. GIORNATA DI STUDIO La giornata di studio sarà divisa in due parti: la mattina sarà dedicata al lavoro fisico-vocale e il pomeriggio al lavoro creativo. Il lavoro fisico-vocale si compone di due momenti distinti: - In un primo momento, un training teatrale intensivo per sviluppare nel corpo dell’attore elasticità, resistenza, forza, riflessi, ritmo e capacità vocali. Tutte qualità necessarie per ottenere e intensificare la presenza scenica, condizione pre-espressiva indispensabile per potersi affacciare alla creazione e interpretazione teatrale. Il training si sviluppa a partire da esercizi tratti dalle più disparate discipline: atletica, acrobatica, giocoleria, danza, arti marziali orientali… per proseguire in una specializzazione di training individuale per ogni allievo. - In un secondo momento, dopo che il training fisico sarà sempre più via via interiorizzato e praticato in maniera personale, si approderà a un altro tipo di lavoro, caratterizzato da un allenamento di diversa intensità e qualità di energia: lavoreremo sulla lentezza e sulla precisione. E’ un training che punta a cercare un’unione organica tra mente e corpo, richiedendo una precisione massima negli esercizi, precisione che coadiuvata dalla lentezza delle azioni può sfociare nella meditazione, ovvero in quel “meditare-in-azione” che è l’essenza della presenza scenica dell’attore. Il lavoro creativo verterà sull’organicità, le azioni fisiche e la drammaturgia dell’attore: – l’organicità ha a che fare con la ricerca di una verità assoluta nel corpo e nella mente dell’attore come essere umano che agisce e reagisce naturalmente agli stimoli provenienti dall’esterno. Un attore organico conosce il funzionamento del proprio apparato corporeo e lo utilizza per cercare la verità di ogni piccola azione fisica. – le azioni fisiche permettono all’attore di affacciarsi in maniera fisicamente attiva e non solamente oratoria al testo da interpretare, per rendere ogni movimento in scena pieno di logica e coerenza, in modo che il personaggio compaia nella mente dello spettatore. – la drammaturgia dell’attore, infine, serve ad insegnare al corpo a indagare tutte le proprie possibilità espressive aumentando così la capacità dell’attore di essere creatore di significati e di manifestazioni poetiche, permettendogli la composizione e il montaggio di elementi a partire da materiali fisici e testuali per arrivare ad avere a disposizione materia da modellare per una narrazione. L'INSEGNANTE Mateo Çili, attore, musicista, pedagogo e regista teatrale albanese diplomato all’Accademia del Teatro Stabile del Veneto. Si specializza con gruppi e maestri internazionali del teatro, come Mamadou Dioume, Renato Giuliani, Ludwik Flaszen, The Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards, Odin Teatret, Nordisk Teaterlaboratorium. Segue un percorso personale sul corpo, unendo natura, arti marziali e teatro. Organizza workshop intensivi per trasmettere le proprie conoscenze, anche in contesti culturali alternativi. Decide di fondare Zahr Teatër per individuare un ristretto gruppo di lavoro, col quale portare avanti in maniera totale spettacoli, ricerca teatrale e dimostrazioni di lavoro. Per maggiori informazioni su Zahr Teatër: www.zahrteater.com Per tutte le informazioni sulla Scuola Sperimentale di Teatro: http://www.zahrteater.com/audizioni-e-programma-didattico-per-lanno-scolastico-2019-2020/

Un weekend intensivo di lavoro gratuito con Zahr Teatër - Teatro Popolare di Ricerca, a Milano, in vista della presentazione dell'anno scolastico 2020-2021. A CHI È RIVOLTO Il laboratorio è aperto a un minimo di 6 e un massimo di 12 persone di ambo i sessi, dai 18 ai 40 anni, siano essi aspiranti attori non ammessi nelle accademie ufficiali oppure attori professionisti, musicisti, danzatori, performers e chiunque si voglia affacciare al teatro in maniera non dilettantesca. GIORNI E ORARIO - Sabato 3 ottobre, ore 9-13 e 14-17. - Domenica 4 ottobre, ore 9-13 e 14-17. LUOGO La sede di lavoro sarà presso il teatro “La Corte dei Miracoli” in via Mortara 4, Milano (metro Porta Genova, tram 9 e 14). ISCRIZIONE Per partecipare inviare entro il 2 ottobre 2020 un’email corredata di curriculum e foto a info@zahrteater.com. GIORNATA DI STUDIO La giornata di studio sarà divisa in tre parti: satsang, lavoro fisico-vocale e lavoro creativo. Il satsang è uno spazio aperto di dialogo, ascolto e riflessione, all’inizio della giornata di lavoro, nel quale ci si pone come obiettivo il raggiungimento di una comprensione più elevata, attraverso domande e risposte riguardanti il lavoro teatrale svolto. Il lavoro fisico-vocale si compone di due momenti distinti: - In un primo momento, un training teatrale intensivo per sviluppare nel corpo dell’attore elasticità, resistenza, forza, riflessi, ritmo e capacità vocali. Tutte qualità necessarie per ottenere e intensificare la presenza scenica, condizione pre-espressiva indispensabile per potersi affacciare alla creazione e interpretazione teatrale. Il training si sviluppa a partire da esercizi tratti dalle più disparate discipline: atletica, acrobatica, giocoleria, danza, arti marziali orientali. - In un secondo momento, dopo che il training fisico sarà arrivato al suo apice, ci concentreremo su una qualità sottile del lavoro attraverso un training che punta a cercare un’unione organica tra mente e corpo, richiedendo una precisione massima negli esercizi e nelle relazioni, precisione che è l’essenza stessa della presenza scenica dell’attore. Indagheremo su come riuscire a utilizzare il lavoro teatrale per poter espandere la consapevolezza dell’essere umano attore, cercando così di evolvere la sua coscienza e renderlo capace di essere vero, sia sul palcoscenico che nella vita. Il lavoro creativo verterà sull'organicità, le azioni fisiche e la drammaturgia dell’attore: – l’organicità ha a che fare con la ricerca di una verità assoluta nel corpo e nella mente dell’attore come essere umano che agisce e reagisce naturalmente agli stimoli provenienti dall'esterno. Un attore organico conosce il funzionamento del proprio apparato corporeo e lo utilizza per cercare la verità di ogni piccola azione fisica. – le azioni fisiche permettono all'attore di affacciarsi in maniera fisicamente attiva e non solamente oratoria al testo da interpretare, per rendere ogni movimento in scena pieno di logica e coerenza, in modo che il personaggio compaia nella mente dello spettatore. – la drammaturgia dell’attore, infine, serve ad insegnare al corpo a indagare tutte le proprie possibilità espressive aumentando così la capacità dell’attore di essere creatore di significati e di manifestazioni poetiche, permettendogli la composizione e il montaggio di elementi a partire da materiali fisici e testuali per arrivare ad avere a disposizione materia da modellare per una narrazione. L'INSEGNANTE Mateo Çili, attore, musicista, pedagogo e regista teatrale albanese diplomato all’Accademia del Teatro Stabile del Veneto. Si specializza con gruppi e maestri internazionali del teatro, come Mamadou Dioume, Renato Giuliani, Ludwik Flaszen, The Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards, Odin Teatret, Nordisk Teaterlaboratorium. Segue un percorso personale sul corpo, unendo natura, arti marziali e teatro. Organizza workshop intensivi per trasmettere le proprie conoscenze, anche in contesti culturali alternativi. Decide di fondare Zahr Teatër per individuare un ristretto gruppo di lavoro, col quale portare avanti in maniera totale spettacoli, ricerca teatrale e dimostrazioni di lavoro.

Il Laboratorio di Consapevolezza "Medit-Art" offre uno spazio raccolto per meditare insieme, quando possibile a diretto contatto con la natura, tra pineta e mare a Marina di Cecina. E' tenuto dalla psicologa e psicoterapeuta Simona Gianchecchi, ispirato alla Mindfulness, Mindfulness psicosomatica, Terapia della Gestalt, Analisi Transazionale. RIVOLTO A Tutti possono partecipare, a qualunque età e qualunque sia il credo religioso. Non è necessario avere conoscenze o esperienza di meditazione. Per chi già ne ha, ben venga che possa ampliarle attraverso nuovi stimoli. Singole esigenze saranno valutate caso per caso. Non è richiesto un numero minimo di partecipanti; si accettano massimo n. 5-7 persone per ogni incontro. QUANDO Da lunedì 30 settembre 2019 a fine maggio 2020 saranno disponibili tre spazi settimanali di un’ora ciascuno: LUNEDI’ ore 15-16 MERCOLEDI’ ore 12-13 VENERDI’ ore 8-9 E’ possibile iniziare in qualunque momento dell’anno. COSA SERVE È gradito un primo breve colloquio gratuito da concordare al di fuori degli spazi del laboratorio, per conoscersi, comprendere meglio bisogni e aspettative. Ciò permetterà di calibrare meglio gli stimoli in base ai partecipanti. È necessario prenotare anticipatamente la partecipazione agli incontri (almeno 24 ore prima e nel caso del lunedì è necessario prenotarsi entro il sabato mattina). E’ consigliato indossare abbigliamento comodo, portare un paio di calzini aggiuntivi (belli caldi nel periodo invernale), un cuscino o sgabello o tappetino da meditazione. COSTI € 10 singolo incontro; tesserina personale acquistabile anticipatamente a € 35 per 5 incontri da gestire secondo le proprie preferenze. Altre opzioni per agevolare chi desidera mantenere uno spazio costante nel tempo: € 90 per 15 incontri, € 150 per 30 incontri. Il pagamento è anticipato, previsto al momento della scelta dell’opzione preferita. Il tempo di validità è compreso tra il 30-09-2019 e il 29-05-2020.

Officine Flo ' Presenta Labiratorio teatrale venerdì sera A partire da venerdì 11 giugno Dalle 19:00 alle 21:00. 50 euro al mese Primo incontro gratuito Per informazioni e prenotazioni 3289393138 Tina