Workshop recitazione aspiranti

Finalmente sono aperte le iscrizioni per i nuovi workshop di recitazione e sceneggiatura curati dai nostri pluripremiati artisti Mirko Alivernini e Chiara Alivernini. I workshop inizieranno il 9/11/2019 e si concluderanno l'11/04/2020 con la realizzazione di un'opera audiovisiva come partecipazione al corso. Per maggiori informazioni scrivere a mainboard.production@gmail.com

Workshop “IL LAVORO SULL’ANIMALE” condotto da Azzurra Rocchi a Roma il 15,16 e 17 Novembre Presso Efilsitra Acting Studio, via dei Salumi 51, Trastevere, Roma PERCHÉ OSSERVARE GLI ANIMALI PUÒ AIUTARE GLI ATTORI A COSTRUIRE UN PERSONAGGIO? Lee Strasberg introdusse questo esercizio nel suo metodo per l’allenamento dell’attore e per la preparazione di un ruolo. Ancora oggi insegnato in molte scuole di recitazione, il lavoro sull’animale è essenziale per costruire una caratterizzazione fisica e psicologica che sia naturale ed organica, aiuta ad uscire dal clichè e dalle idee prefissate ed obbliga alla concentrazione, all’immaginazione e ad essere specifici e dettagliati. E’ un lavoro profondo e può essere usato per una caratterizzazione completa o parziale del ruolo che si andrà a rappresentare. Il corpo è lo strumento dell’attore, il modo in cui camminiamo, parliamo, ci muoviamo è soggettivo e personale, ognuno ha il suo e ci caratterizza fortemente e così anche un personaggio, in quanto essere umano, dovrà necessariamente avere il suo, che sarà unico, nato dalle sue esperienze. Molti attori che stimiamo hanno utilizzato o utilizzano questo esercizio. MARLON BRANDO utilizzò il gorilla per il ruolo di Stanley in “Un tram che si chiama desiderio” ROBERT DE NIRO il granchio per il film "Taxi Driver" JIM CARREY il piccione in "Ace Ventura" DUSTIN HOFFMAN il cucciolo di cane per il “Il laureato” Il workshop è rivolto ad attori e/o studenti di recitazione che vogliono conoscere o approfondire il lavoro sull’animale. Per info e prenotazioni: efilsitrateatro@gmail.com

VORRESTI FARE CARRIERA NELLA RECITAZIONE ? FILM ACTORS STUDIO ABRUZZOdi RANDALL PAUL L'ACCADEMIA VERONA TI PRESENTA IL PERCORSO "COME DIVENTARE ATTORE" ?IL 30 GIUGNO 2019 A VERONA DALLE 11.00 ALLE 12.30 Se ti interessa intraprendere la carriera come Attore / Attrice professionista e vuoi capire quale potrebbe essere il percorso, partecipa a questo Evento gratuito che presenta l'Accademia ed il workshop di Randall Paul. Il workshop affronterà tutti gli aspetti del mestiere ”ATTORE”, dal momento in cui ci si prepara per il casting, all’analisi della sceneggiatura, alla preparazione per lavorare sul set. L’ultimo step sarà il lavoro sul set vero e proprio. Una preparazione a 360 gradi. CHI E' RANDALL PAUL: Attore apprezzato in film come Eyes Wide Shut, Quattro matrimoni e un funerale, Mission Impossibile, diretto da registi del calibro di Kubrick e De Palma, Randall Paul lascia Hollywood, e dopo aver girato il mondo, vive ormai stabilmente in Abruzzo, con la moglie Celeste, a Miglianico. Si è innamorato della nostra regione, oltre che dell’abruzzese Celeste di Febo e proprio con lei vuole fare dell’Abruzzo un set, da mettere a disposizione di produzioni estere, sia per film che per pubblicità. Per questo, insieme, hanno una casa di produzione cinematografica, aperta a tutta la comunità abruzzese, per unire professionalità in grado di fare conoscere la potenzialità dell’Abruzzo e aprirlo a pellicole importanti, da girare proprio qui. Randall non ha nostalgia di Hollywood, non ha mai puntato, ci dice, al successo, alla fama, semplicemente considera il suo, un lavoro, da svolgere con professionalità. L'Evento si terrà a Verona il 30 Giugno 2019 dalle 11.0 alle 12.30 a Verona. L'evento è gratuito ma richiede conferma della propria presenza. Alla conferma ti verrà comunicata la location. L'invito è risvolto ad ambosessi (L.903/77).

VORRESTI FARE CARRIERA NELLA RECITAZIONE ? FILM ACTORS STUDIO ABRUZZO di RANDALL PAUL L'ACCADEMIA VERONA TI PRESENTA IL PERCORSO "COME DIVENTARE ATTORE" IL 30 GIUGNO 2019 A VERONA DALLE 11.00 ALLE 12.30 Se ti interessa intraprendere la carriera come Attore / Attrice professionista e vuoi capire quale potrebbe essere il percorso, partecipa a questo Evento gratuito che presenta l'Accademia ed il workshop di Randall Paul. Il workshop affronterà tutti gli aspetti del mestiere ”ATTORE”, dal momento in cui ci si prepara per il casting, all’analisi della sceneggiatura, alla preparazione per lavorare sul set. L’ultimo step sarà il lavoro sul set vero e proprio. Una preparazione a 360 gradi. CHI E' RANDALL PAUL: Attore apprezzato in film come Eyes Wide Shut, Quattro matrimoni e un funerale, Mission Impossibile, diretto da registi del calibro di Kubrick e De Palma, Randall Paul lascia Hollywood, e dopo aver girato il mondo, vive ormai stabilmente in Abruzzo, con la moglie Celeste, a Miglianico. Si è innamorato della nostra regione, oltre che dell’abruzzese Celeste di Febo e proprio con lei vuole fare dell’Abruzzo un set, da mettere a disposizione di produzioni estere, sia per film che per pubblicità. Per questo, insieme, hanno una casa di produzione cinematografica, aperta a tutta la comunità abruzzese, per unire professionalità in grado di fare conoscere la potenzialità dell’Abruzzo e aprirlo a pellicole importanti, da girare proprio qui. Randall non ha nostalgia di Hollywood, non ha mai puntato, ci dice, al successo, alla fama, semplicemente considera il suo, un lavoro, da svolgere con professionalità. L'Evento si terrà a Verona il 30 Giugno 2019 dalle 11.0 alle 12.30 a Verona. L'evento è gratuito ma richiede conferma della propria presenza. Alla conferma ti verrà comunicata la location. Manda conferma da pc, cellulare o tablet. Se possibile allega il tuo cv aggiornato. L’offerta è rivolta ad ambosessi (L.903/77).

Il corso si svolge dal 16/10/2018 al 21/05/2019. Giorni della settimana: Martedì dalle 19:00/21:00 alle 21:00/23:00. LEZIONE DI PROVA GRATUITA: Martedì 18 settembre ore 20:00-22:00 nella sede di SLAM. Prenotazione obbligatoria scrivendo a scuola@linguaggicreativi.it. A chi si rivolge Il corso di recitazione cinematografica si rivolge ad attori e attrici, oppure aspiranti attori e attrici. L’obbiettivo è dare ai partecipanti tecniche e nozioni di base sulla recitazione cinematografica e televisiva anche in comparazione con quella teatrale. Il corso si terrà il martedì in due orari diversi tra cui sarà possibile scegliere: 19:00-21:00 oppure 21:00-23:00. Programma Durante il corso di recitazione cinematografica utilizzeremo come materiale di lavoro importanti scene tratte da film famosi, italiani ed internazionali (con particolare attenzione alla vera commedia all’italiana degli anni ’50, ’60, ’70 e ‘80). Provando e registrando le scene con una videocamera si consente ai partecipanti di rivedersi e testare con mano i propri progressi. I primi incontri del corso verteranno sul rapporto con la macchina da presa: sapersi guardare da fuori, presentare se stessi, mettersi in gioco fisicamente sotto l’attento sguardo dell’”occhio nero”. La seconda parte sarà invece dedicata allo studio delle scene, alle prove, affrontare un provino, alle registrazioni ed alla analisi del proprio lavoro comparato con l’esito in macchina. Luogo Il corso si svolgerà presso la sede di SLAM, in via Ariberto 21 Milano (MM2 Sant’Agostino / MM2 Sant’Ambrogio).

Quello che la nostra agenzia vuole proporre a un pubblico di giovani attori è un workshop basato su un metodo innovativo da noi brevettato, Urban Acting. Urban Acting si focalizza sull'utilizzo degli spazi in cui l'attore si muove costantemente nella vita quotidiana, attraverso gli elementi naturali ed artificiali dell'ambiente in cui si trova, per sviluppare (attraverso un training specifico) una più alta ed originale consapevolezza attoriale. La città o il contesto urbano in cui l'individuo agisce diventa il palcoscenico quotidiano dell'allievo-attore e dell'attore più esperto. L'Urban Training si compone di una serie di esercizi illuminanti per l'attore sfruttando, in senso pratico e fisico, gli elementi più disparati che compongono la realtà di una città. L'obiettivo del workshop è quello di permettere all'attore di poter scoprire metodi ed utilizzi dello spazio urbano applicabili costantemente nella vita quotidiana della persona, una volta acquisiti. Urban Acting si strutturerà in due week-end - 1/2 - 8/9 Febbraio 2020 - per una durata totale di 32 ore. Il seminario è a numero chiuso: MAX 16 PERSONE, al fine di garantire la migliore qualità didattica. Tra le metodologie utilizzate ci sono: Underground Stage, Park Stage, Playing Garden, Street Fighting. Al termine del workshop verrà rilasciato materiale informativo e contatti per come entrare a far parte delle migliori agenzia italiane di attori. Per maggiori informazioni, iscrizioni e programma dettagliato contattateci al nostro indirizzo email o numero di telefono!

Torna uno dei workshop più richiesti del #progettobackstage (dedicato ad aspetti e mestieri del dietro le quinte), quello di illuminotecnica teatrale. In collaborazione con Spinaceto Cultura-Teatro della Dodicesima, un percorso di 1° livello attraverso teoria e pratica dellâ€(TM)illuminotecnica teatrale per conoscerne le basi concettuali e tecniche, dai materiali e le apparecchiature standard ai principi che regolano lâ€(TM)uso della luce in scena, fino alla progettazione e simulazione di un piano luci. Un workshop che vuole dare una panoramica generale sul mestiere del tecnico luci, ma anche sullâ€(TM)uso creativo della luce in scena. Docente: Gianluca Cappelletti, lighting designer noto in Italia e allâ€(TM)Estero. Quattro giorni, venti ore totali per un percorso formativo aperto ad aspiranti tecnici luci, ma anche ad organizzatori teatrali, attori, registi, studenti di belle arti o discipline dello spettacolo dal vivo interessati alla materia.

A questo workshop possono partecipare attrici e attori di tutte l’età ed esperienza. Lo scopo del workshop è quello di fornirvi gli strumenti necessari per aiutarvi ad abbattere i vostri timori, le vostre vergogne e le vostre paure. Lavoreremo sull’apertura della vostra immaginazione: Per un regista non c’è miglior attore di uno che porti delle proposte personali interessanti per qualsiasi ruolo. Per arrivare a questo bisogna lavorare tanto ma sopratutto liberare la fantasia e usare l’intelligenza. Fantasia e intelligenza creano l’immaginario ideale per ogni attore. Alleneremo anche il corpo su questo, anzi, partiremo proprio da lì: corpo e musica. Faremo delle brevi improvvisazioni per migliorare l'ascolto di voi stessi e degli altri. Cercheremo di farvi raggiungere il massimo grado di naturalezza nella recitazione.. Portate carta e penna perché vi pioveranno informazioni!!! (si farà una selezione tra i vari candidati) Per info scrivere a stagepietralata@gmail.com Link all’evento: https://www.facebook.com/events/2368330406743402/ https://www.facebook.com/events/2912488515490819/ Jorgelina Depetris Acting Coach, Casting Director Instagram: https://www.instagram.com/depetrisnurcasting/ Vimeo: nurcasting IMDb: http://www.imdb.com/name/nm0220075/?ref_=fn_al_nm_1

Salta il muro che ti blocca ! Sabato 13 e Domenica 14 luglio 2019 dalle 10.30/11.00 alle 18.30/19.00 Tiburtina o Pigneto, Roma Il limite massimo di allievi è di 10/12 (+ 2 uditori) Con la presente vi invitiamo a partecipare al corso di 2 gg.. prima di partire per le vacanze ! Obiettivi del corso: Liberare l’immaginario usando l'intuizione attraverso il corpo e la musica. Fare improvvisazioni veloci di gruppo o individuali, per allenarsi a capire gli errori e le abitudini in cui cadiamo inconsciamente. Lavorare sui blocchi più comuni: la paura del giudizio, la vergogna, la difficoltà a mettersi in mostra, l'immaginazione e l'ascolto. Metodologia Jorgelina ha creato un suo metodo che punta alla recitazione naturale e mira ad arricchire l’immaginazione dei suoi allievi, con l'intento di sviluppare la consapevolezza rispetto al proprio corpo, alle proprie emozioni, alla propria recitazione, si avvale di una ricca esperienza teatrale, che insieme a quella di casting e acting coach, le conferisce una professionalità che chi lavora in questo ambiente conosce da tempo. Ma soprattutto quello che la sostiene e la grande passione che nutre per questo lavoro. Chiarezza, obiettività, grande conoscenza del set, lavorare fianco a fianco con registi molto diversi, negli anni hanno generato una grande crescita in tutti i sensi. Il lavoro proposto amplia la capacità di ascolto dell'attore, consentendogli di sprigionare la propria energia e imparare ad esprimersi senza costrizioni. Alcune improvvisazioni saranno riprese in video e consegnate agli allievi, oppure guardate insieme. La visione in video permette di velocizzare il processo di consapevolezza. A chi è interessato: vi preghiamo di scrivere a stagepietralata@gmail.com il prima possibile, allegare c.v e foto per poter darvi i costi e altre informazioni inerenti al corso.

Lâ€(TM)associazione Culturale Musicale SMU-Live propone un laboratorio di recitazione per esplorare le proprie potenzialità espressive. Nellâ€(TM)arco di un fine settimana ci si confronterà con le proprie risorse e i propri limiti per dare vita a nuove storie. In un tempo fuori dalla frenesia quotidiana, attraverso giochi teatrali (in inglese recitare si dice to play), si potrà cogliere lâ€(TM)occasione di sperimentare un percorso creativo allâ€(TM)insegna della propria vocalità e gestualità.

Recitazione aperti a principianti, Aspiranti, e semiprofessionisti sono aperte le iscrizioni per FEBBRAIO E 85,00 mese + €185 iscrizione attori, modelli, bimbi ragazzi alunni 3 ore una volata a settimana

corso Workshop di recitazione Workshop intensivo di recitazione con Fabrizio Romagnoli Il prossimo 13 e 14 novembre ALIAS - Associazione di Promozione Sociale organizza, presso il teatro Tognazzi di Velletri, un workshop intensivo di recitazione ?Il Mestiere dell?Attore?, condotto da Fabrizio Romagnoli. Fabrizio Romagnoli è attore, autore, regista teatrale, insegnante di recitazione, interpretazione canora e scrittura drammaturgica. La sua carriera artistica lo vede protagonista di fiction, cinema e pubblicità oltreché presente sui palcoscenici della scena nazionale e internazionale. Velletri (RM)

Torna anche questâ€(TM)anno uno dei percorsi più seguiti del #progettobackstage: “Promuovere teatro”a cura di Francesca Melucci. In particolare, il workshop “Approcci, strumenti e strategie”, che si terrà il 13 e il 14 aprile 2019, ha come obiettivo quello di far conoscere più da vicino gli aspetti fondamentali della promozione teatrale e individuare gli approcci, gli strumenti e le strategie più efficaci per coinvolgere il pubblico giusto dopo unâ€(TM)attenta analisi del prodotto e degli obiettivi minimi di incasso. Imparare a fare promozione oggi, infatti, non significa solo saper usare i moderni strumenti offerti dal web e dai social network, ma saper coniugare una buona capacità di analisi a una di sintesi: tenere conto di tutta una serie di elementi artistici, sociologici ed economici, usando in sinergia fra loro anche il marketing e la comunicazione, applicando competenze ma anche intuizioni. Questo workshop è destinato a responsabili di spazi teatrali, compagnie professioniste di piccola o media grandezza, organizzatori teatrali, addetti alla promozione teatrale (alle prime armi o aspiranti tali), ma anche studenti in discipline dello spettacolo che vogliano avvicinarsi ai diversi aspetti del lavoro teatrale. #progettobackstage,creato e organizzato dallâ€(TM)Associazione Culturale “Falesia Attiva”, è un progetto di formazione dedicato ad aspetti e mestieri del dietro le quinte nato nel 2014. Tutti i docenti sono professionisti che lavorano costantemente nel settore teatrale e che, compatibilmente con i propri impegni lavorativi, si rendono disponibili per questo progetto, mettendo a disposizione il proprio tempo, la propria esperienza e competenza. Ogni workshop del progetto è a durata breve e a carattere intensivo, è caratterizzato sia da momenti di approfondimento teorico che da altri di simulazione pratica, permettendo un approccio pragmatico agli argomenti trattati attraverso gli strumenti del mestiere. Lâ€(TM)obiettivo, infatti, non è quello di insegnare un mestiere in pochi giorni, ma riuscire a trasmettere una mappa di conoscenze maturate sul campo che una formazione prettamente teorica o lâ€(TM)esperienza frammentaria tipiche di questo settore rendono spesso difficili da acquisire o avere chiare in modo organico. FRANCESCA MELUCCI Laureata in Metodologia e critica dello spettacolo allâ€(TM)Università La Sapienza di Roma, approda allâ€(TM)Ente Teatrale Italiano nel 2003. Al Teatro Quirino affina la sua formazione e dal 2007 entra in forze allâ€(TM)Ufficio Promozione, comunicazione e Marketing del Teatro. Cura in prima persona i rapporti con il mondo della scuola, dellâ€(TM)università, delle aziende e dellâ€(TM)associazionismo territoriale curando la promozione a tutto tondo e integrandola con i processi di marketing e comunicazione e con la gestione dei processi che regolano la vendita. Collabora con lâ€(TM)AGIS LAZIO nellâ€(TM)ambito dellâ€(TM)iniziativa di formazione degli insegnanti Conversazioni in scena e cura come redattrice la guida al teatro romano riservata alle scuole La scuola va a teatro per quattro edizioni. Dal 2009 è anche ufficio stampa completando la propria formazione in ambito comunicativo. Durante la gestione di Geppy Gleijeses, dal 2009, è responsabile dei festival AUTOGESTITO e REVOLUTION. Dal 2013 è una libera professionista e ha collaborato con realtà come il Teatro Vittoria, Le vie dei Festival, la Compagnia Mauri Sturno, Sicilia Teatro, Marangoni Spettacolo, La Compagnia dei Masnadieri, Hermit Crab e molte altre compagnie. Tra i suoi maggiori clienti, il Teatro Eliseo di Luca Barbareschi. Nel 2015, assieme alla Compagnia dei Masnadieri, ha dato vita allo Spazio18b. QUANDO:13-14 Aprile 2019 ORARIO:10-13/ 14-17 DOVE:Policromi, Via Casilina 369a 00176 â€" Roma (RM) (Chi viene da fuori Roma, può usufruire di un elenco di strutture convenzionate) DESTINATARI: Responsabili di spazi teatrali, compagnie professionali di piccola o media grandezza, studenti in discipline dello spettacolo, organizzatori teatrali, addetti alla promozione teatrale (alle prime armi o aspiranti tali). MODALITà DI PARTECIPAZIONE I workshop del #progettobackstage sono riservati ai soli soci dellâ€(TM)Associazione Culturale “Falesia Attiva”. Eâ€(TM) richiesto cv vitae. Verrà rilasciato attestato di partecipazione.

Unilabor e la P&F Production organizzano workshop di RECITAZIONE, SCENEGGIATURA E REGIA Cinematografica a Paola (CS), in cui si prevedono per ogni corso 3 giorni di full immersion, volti a far sperimentare e a far acquisire ai partecipanti gli strumenti e le giuste capacità che li porteranno alla fine del percorso formativo, alla realizzazione di un cortometraggio sarà iscritto ai festival nazionali ed internazionali. In un’epoca di mediazione tecnologica in cui sembra non esserci quasi più spazio per la comunicazione tra le persone, l’arte della recitazione e della scrittura cinematografica, può aiutarci a riacquistare fiducia nella relazioni umane e nella capacità di comunicare. I nostri workshop inoltre daranno ai partecipanti gli strumenti idonei volti ad una crescita delle proprie potenzialità espressive, nella più serena spontaneità. Le lezioni saranno guidate da professionisti del settore e con la saltuaria ma eccezionale presenza di importanti personalità del mondo del cinema nazionale ed internazionale come Franco Nero e Maurizio Mattioli. Per maggiori informazioni non esitate a scriverci all’indirizzo: workshop@pfproduction.it

L'agenzia Studio Emme organizza con Mondo Artistico corsi di Recitazione cinematografica, con possibilità di management artistico per i più meritevoli. Nello specifico i corsi offerti sono i seguenti: -Corso Settimanale di Recitazione: rivolto a ragazze e ragazzi dai 13 ai 26 anni, diviso per fascia d'età, una volta a settimana per 3 ore consecutive, materie: recitazione cinematografica, movimento scenico e dizione. - Corso di Recitazione Junior: rivolto a bambine e bambini dai 10 ai 12 anni, una volta a settimana per 2 ore consecutive, materie: recitazione cinematografica, movimento scenico e dizione. - Corso Acting in English: rivolto a ragazze ragazzi dai 13 ai 26 anni, diviso per fascia d'età, una volta a settimana per 3 ore consecutive, materie: recitazione cinematografica in inglese, accento e pronuncia inglese. - Workshop di Recitazione: 2 giornate full immersion nel mondo della recitazione, sia per maggiorenni che per minorenni e diviso per fascia d'età, materie: recitazione cinematografica, pratica di set, movimento scenico e dizione. -Accademia ASM: un Accademia di recitazione cinematografica con possibilità di management. materie: Recitazione, Dizione, Movimento Scenico, Storia del Cinema, Tecnica della voce, Improvvisazione e Tecniche del provino.