Corso regia cinematografica

Imago Actors Academy Milano, comunica aperte le iscrizioni ai corsi per la qualifica di: ATTORI DI CINEMA E TV con dizione e fonetica Il nostro corso si rivolge a principianti o a coloro i quali, avendo frequentato in altre strutture si rendono conto di essere lacunosi od incompleti per poter essere pronti ad affrontare provini e professione da veri professionisti. Verrà svolta selezione quindi è previsto numero chiuso, vi consigliamo di prenotarvi ai provini che inizieranno la prossima settimana per consentire durante questa settimana ogni prenotazione. Potete prenotarvi inviando mail di richiesta contenente dati anagrafici, (per i minorenni naturalmente dovrà essere inviato da un genitore) numero di telefono, professione motivo della richiesta. Verrete richiamati telefonicamente al fine di fissare appuntamento valutativo, Un grande in bocca al lupo a tutti, coraggio ora tocca a voi giocarvi il vostro futuro!

Un lavoro costante a favore del rapporto Attore-Macchina da presa Lo studio attraverso il monitor. Preparazione ai provini e interviste. Realizzazione di piccoli set. Ogni scena girata verrà montata e consegnata, perché sia strumento di promozione per l’attore. Questo è il percorso cinema firmato OmnesArtes, che prevede come finale la realizzazione di un cortometraggio. Una vera e propria palestra. Un continuo allenamento. Si accede su provino. cell: 324.5634205 L'immagine può contenere: 1 persona, testo

Un lavoro costante a favore del rapporto Attore-Macchina da presa ???? Lo studio attraverso il monitor. Preparazione ai provini e interviste. Realizzazione di piccoli set. Ogni scena girata verrà montata e consegnata, perché sia strumento di promozione per l’attore. Questo è il percorso cinema firmato OmnesArtes, che prevede come finale la realizzazione di un cortometraggio. Una vera e propria palestra. Un continuo allenamento. Si accede su provino. email: comunicazione@omnesartes.it cell: 324.5634205 L'immagine può contenere: 1 persona, testo

Corso di regia, linguaggio video e scrittura RAWMASTER Durata:3 giorni da 5 ore,venerdì pomeriggio Orario: 14.00 - 19.00 Sede: corso di Porta Ticinese 69 Milano (MM S.Ambrogio, linee 3-94) Obiettivi Il programma proposto nel workshop consente di acquisire una conoscenza di ampio respiro sul processo creativo finalizzato ad una efficace narrazione per immagini. Le parti teoriche sono alternate alla visione ed analisi di film e di video. Uno spazio particolare è dedicato alle relazioni fra narrazione cinematografica ed archetipi mitici. Il workshop prevede la realizzazione di un proprio progetto montato in camera, con propria apparecchiatura, anche cellulare con fotocamera. Propedeutica rispetto al workshop è la visione de "Il laureato", di Mike Nichols. Docente: Michele Leoni Videomaker indipendente, ha studiato le tecniche e la filosofia del cinema ed ha sviluppato esperienza partecipando alla realizzazione di film, videoclip e documentari. In molti casi ha curato personalmente la regia e la produzione. Collabora con studi di produzione video come INTERACTIVE GROUP, MEDIASET, SKY ITALIA. PROGRAMMA DEL CORSO: Giorno 1 Cenni sulla storia del cinema Introduzione al linguaggio video Composizione dell'immagine Campi Piani Sequenze Il piano sequenza Movimenti di camera Giorno 2 Produzione La troupe Dirigere Visione di brani da film e discussione Produci il tuo progetto Messa in scena di una troupe Compito: Montaggio in camera Giorno 3 Visione e discussione sui montati Come si scrive un film Il dialogo Musica nei film Visione di brani da film girati con piano sequenza Le sei memorabili sequenze Discussione sulle sequenze Introduzione alle nuove figure professionali (video e filmakers, 3D stereoscopico) Conclusioni Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.

CORSO GRATUITO OPERATORE SALA CINEMATOGRAFICA: Articolo 1 srl - Soluzioni HR in collaborazione con Idea Lavoro Formazione s.r.l. organizza il Corso di formazione GRATUITO in: OPERATORI DI SALA CINEMATOGRAFICA finalizzato all'inserimento di personale nel periodo dicembre/gennaio e finanziato dal fondo Forma.Temp - Ente bilaterale per la Formazione dei dipendenti in somministrazione. La DURATA del Corso è di 32 ore complessive, organizzate in 4 giornate di Formazione e articolate in una parte Teorica e Pratica. Le date del Corso saranno le seguenti: 11/12/13/14 novembre, con il seguente orario: 10:00-13:00 e 14:00-19:00. L'OBIETTIVO del Corso è formare l'Operatore di Sala Cinematografica: una figura in grado di gestire a 360 gradi in autonomia, all'interno di un Cinema, la proiezione del film in cabina, la cassa, i flussi del pubblico verso le varie Sale, la pulizia degli spazi, l'apertura e chiusura degli spazi, la gestione dell'angolo caffè. Al termine de Corso verrà rilasciato l'Attestato di frequenza per chi avrà partecipato ad almeno il 70% delle ore del Corso + il Modulo obbligatorio sulla Sicurezza. Sede del Corso: Roma Fiumicino (RM) I candidati interessati possono inviare il loro CV a: gaming@articolo1.it inserendo nell'oggetto la dicitura ''Corso gratuito operatori cinema multiplex'' "Le offerte sono rivolte a candidati ambosessi (L.903/77). Si invitano i candidati a leggere la nostra privacy policy (Regolamento UE n. 2016/679) sul sito www.articolo1.it"

Corso Elementi di Regia teatrale con Simona Gonella e Riccardo Mallus. La prima parte del corso, condotta da Simona Gonella, si pone come obiettivo dare agli allievi una visione del ruolo del regista, alcuni strumenti pratici per una efficace analisi del testo e un primo approccio alla modulazione delle idee di regia attraverso il proprio punto di vista. Si affronterà un percorso pratico a partire da Zio Vanja di Cechov, nel quale ciascun allievo potrà approfondire e sperimentare il viaggio che porta alla comprensione del testo teatrale, alle ricerche che bisogna mettere in campo per averne una visione più ricca ed articolata, alla elaborazione della propria singolare visione. La seconda parte del corso, condotta da Riccardo Mallus, è dedicata alla scoperta e alla messa in pratica dei principi di gestione dello spazio, del ritmo scenico, del suono e della luce, e prevede un’attenzione particolare alla direzione delle prove e degli attori. Gli allievi vengono guidati, attraverso la pratica diretta, nella sperimentazione di processi creativi e di prova che li stimolino a dare forma concreta alle suggestioni registiche sviluppate nella prima parte del corso.

Corso di Operatore e D.O.P. a Genova, nella prestigiosa sede di Villa Durazzo Bombrini, in via Muratori 5, organizzato da SDAC, Scuola D'Arte Cinematografica: dal 1993 forma operatori video, direttori della fotografia e figure professionali operanti nell'ambito della produzione cinematografica. Posti limitati. Durata del corso nove mesi circa. Per contattarci potete mandare una email a: info@sdac.it o telefonare a: 338 2897866. IL CORSO Utenza: Il corso è rivolto a chiunque sia interessato al linguaggio cinematografico e voglia approfondirne i meccanismi, senza esperienza specifica. Obiettivi del corso: Fornire gli elementi base per sapere come operare una macchina da presa, illuminare una scena in modo che sia adatta alle sensazioni che si vogliono trasmettere, utilizzare al meglio il materiale che si ha a disposizione capendone il funzionamento e gettare le fondamenta teoriche per poter proseguire anche da soli ad accrescere la propria conoscenza in fatto di fotografia. Contenuti del corso: Gli strumenti dell'operatore, le inquadrature, le angolazioni, i movimenti di macchina, il funzionamento di una MDP (macchina da presa), gli obiettivi, effetti speciali di ripresa, teoria della luce, l'esposizione, lampade ed accessori illuminotecnici, color correction digitale, esercitazioni per girare con luci naturali, artificiali e miste. Durante il corso verranno anche visionate video e scene di film chiave e "disassemblate" per analizzarle punto per punto. È anche possibile confrontarsi privatamente con l'insegnante per consulenze e chiarimenti su ogni argomento inerente. Strumenti: Dispense online, video esemplificativi, bibliografia e filmografia consigliata. Macchina da presa ed attrezzatura illuminotecnica della SDAC per fare pratica durante il corso. Computer per analizzare il girato con software Adobe e Davinci Resolve per rifinire in autonomia le immagini delle riprese. Al termine delle lezioni seguirà il corso di Produzione, gratuito, rivolto agli studenti di tutti i principali corsi SDAC che serve a fornire l'esperienza necessaria a girare il cortometraggio di fine anno (che verrà valutato dai docenti SDAC e contribuirà sensibilmente alla valutazione finale per il diploma di specializzazione che verrà rilasciato alla fine dell'anno accademico). Docente: Matteo Zingirian Approfondimento sul ruolo dell'Operatore e del Direttore della Fotografia La fotografia nel cinema è il processo creativo ed interpretativo che volge alla nascita di un opera artistica originale piuttosto che una semplice registrazione di eventi. In inglese viene riassunta in una parola: "Cinematography" e non è una branca della fotografia come si potrebbe pensare. Il linguaggio cinematografico infatti utilizza la fotografia assieme al movimento della macchina da presa per stimolare emozioni nello spettatore. Colui che sul set si occupa di mettere in pratica il linguaggio cinematografico è il Direttore della fotografia. I suoi strumenti sono oltre alla macchina da presa: luci, ottiche, carrelli, gru e qualunque cosa possa servire per creare la sequenza che meglio descrive quel preciso frammento della storia. Il corso su dieci lezioni provvederà a fornire tutti gli elementi teorici per una chiara visione di ciò che serve sapere per "raccontare per immagini". Con la pratica invece si andrà ad imparare il funzionamento tecnico di una macchina da presa, scoprire la fisica che governa la luce per utilizzarla a nostro piacimento e ad operare in modo corretto la cinepresa per ottenere sempre immagini di qualità. Per contattarci potete mandare una email a: info@sdac.it o telefonare a: 3382897866.

Corso di recitazione cinematografica altamente professionale basato sulle tecniche di immedesimazione di Stanislavskij rivolto ad attori con o senza esperienza di tutte le eta'.L'insegnante ha acquisito nell'ambiente cinematografico romano le tecniche recitative dei grandi artisti hollywoodiani e vuole trasmetterle per poter formare attori capaci di emozionare il pubblico facendoli lavorare con merito in produzioni cinematografiche.

Corso di Teatro per bambini e ragazzi, il corso base per eccellenza, concepito per gettare le fondamenta di qualsiasi tipo di recitazione, teatrale e cinematografica. Sviluppa l'allenamento a partire dal gioco teatrale, accompagnando ogni allievo alla conoscenza e alla padronanza delle proprie emozioni e allo sviluppo della propria capacità di relazione. Facilita l'emersione e la crescita dei talenti di ognuno, dentro e fuori il teatro. Permettendo un' autentica esperienza artistica, inserita all'interno di un allestimento teatrale importante. Il corso realizza, con gli altri corsi della Scuola, il saggio/spettacolo di fine corso a giugno.

CORSO DI TEATRO DAI 7 AI 17 ANNI IL CORSO SARA' FORMATO DA DUE CLASSI, DAI 7 AI 10 ANNI E DA 11 A 17 ANNI RECITAZIONE CINEMATOGRAFICA E TEATRALE GLI ALLIEVI AVRANNO LA POSSIBILITA' DI ESSERE INSERITI IN AGENZIA DI RAPPRESENTANZA, PER CASTING DI CINEMA, FICTION E PUBBLICITA', SENZA NESSUN CONTRIBUTO DI ISCRIZIONE.

Corso Dizione Recitazione Cine/Tv con qualifica prezzo EUR.3,00 Sul lavoro dell'attore, cioè sul personaggio, Stanislavskij ha inventato un metodo conosciuto in tutto il mondo, diventato quasi una Bibbia per chiunque desideri intraprendere la professione dell' attore o dell'attrice. Imago Actor Academy lavora proprio sul metodo Stanislavskij per creare Attori competenti ed abili nella recitazione! Imago Actor&Artist Academy comunica aperte le iscrizioni ai sensazionali ed unici corsi per la qualifica di Recitazione Cinematografica e Televisiva con pratica sul set col metodo Stanislavskij e con lo studio di Dizione Staff didattico altamente qualificante, programmi di studio costantemente aggiornati, costi corso competitivi frequenza settimanale per un anno scolastico Milano (MI)

????????Corso di Danza Bollywood ???????? ???? a Napoli ???? ??????? Vieni a scoprire il Fascino della danza indiana cinematografica colori allegria ma anche eleganza e passione ??????? storie del cinema indiano letture di gruppo filmografia consigliata studio di passi e fantastiche coreografie ??????? segui i Workshop per aggiornamenti il tuo studio e partecipa ad eventi e serate dedicate Art Orient Academy Dance Via Giuseppe Martucci 44 Napoli e-mail artorient@hotmail.it pagina Facebook: art orient Academy dance info e prenotazioni prova gratuita ??3387981020 ??????????? Martedì ore 17.00

Il corso si svolge dal 17/6 al 21/6. Giorni della settimana: Lunedì, Martedì, Mercoledì, Giovedì, Venerdì dalle 19:30 alle 22:30. A chi si rivolge: Il corso si rivolge a tutti coloro che hanno voglia di imparare le basi della regia teatrale con un percorso intensivo sia teorico che pratico. Programma Il corso intensivo di regia si svolge in 5 giorni, con 2 lezioni teoriche di 3 ore e 3 lezioni pratiche di 3 ore, e una presentazione al pubblico finale. Gli argomenti trattati sono: – La messa in scena – Regia di un testo – L’adattamento – Elementi di illuminotecnica – Il lavoro con gli attori – La scrittura sulla scena – Utilizzo del video – L’Economia dietro il sipario Inoltre, a inizio corso gli allievi riceveranno una scena di un’opera da lavorare in autonomia in forma di regia della durata di 10 minuti da presentare in una serata aperta al pubblico martedì 2 luglio. DOCENTE: Paolo Trotti

Un approccio completo al teatro, classico e al musical. Attraverso contributi teorici, pratici ed esercitazioni di regia, ha l’obiettivo di sviluppare le competenze nel progettare, realizzare, gestire uno spettacolo. Il corso di Regia offre agli allievi la possibilità di praticare le tecniche imparate grazie a moduli condivisi con le didattiche e gli allievi degli altri corsi della Scuola. Gli allievi apprenderanno come progettare, realizzare, gestire uno spettacolo o evento teatrale. Il percorso didattico comincia con l’apprendimento di tecniche attoriali, l’uso dello spazio scenico, l’analisi del testo teatrale e la conoscenza delle strutture drammaturgiche fondamentali. Si sviluppa poi con lo studio di metodologie registiche e di costruzione del personaggio applicate poi in esercitazioni. La didattica si completa con la conoscenza di strumenti tecnico-artistici necessari alla scena (per esempio luce e suono). – breve storia della regia teatrale; – analisi di video di scene tratte da spettacoli teatrali. – lettura e analisi di testi teatrali, di cui verranno studiate alcune scene da realizzare; – preparazione individuale e di gruppo di un piano registico, nel quale gli allievi dovranno: analizzare i personaggi e il tema svolto dall’autore, produrre una personale idea o messaggio registico, fornire l’ipotesi di messa in scena (motivando la scelta del taglio registico, la scelta dei movimenti di scena, dei costumi, delle luci, ecc.); – Ogni singolo allievo avrà modo di mettere in scena le proprie ipotesi registiche – Esperienze pratiche con attribuzione di ruoli (Aiuto regia, assistente al direttore di palcoscenico nelle produzioni di fine anno della Dreaming Academy) Per maggiori informazioni: Dreaming Academy 0492021937 info@dreamingacademy.it

Un percorso professionale in un ambiente amichevole e stimolante. Il corso sarà da ottobre 2019 a maggio 2020, 3 ore di lezione ogni domenica (orario 10.00-13.00). Il corso si rivolge a principianti e persone con poche esperienze/pochi studi alle spalle. Per garantire l’attenzione a ogni allievo il corso è a numero chiuso con 20 posti disponibili. Le materie studiate sono: recitazione cinematografica; dizione/tecnica vocale; movimento scenico. Immagine Corso Recitazione Al termine del corso sarà girato un cortometraggio con troupe professionale dove ogni allievo avrà una parte. Il cortometraggio sarà candidato a festival nazionali e internazionali. Gli allievi potranno utilizzare il proprio materiale del cortometraggio per lo showreel. Durante l’anno, gli allievi interessati saranno provinati per produzioni esterne. Alla fine del corso sarà rilasciato, inoltre, un attestato a tutti gli allievi che avranno frequentato almeno l’80% del corso. ROMA: Il corso si terrà OGNI DOMENICA ORARIO 10.00-13.00, presso lo I.A.L.S. via Cesare Fracassini 60, ROMA (metro: Flaminio). PRIMA LEZIONE 6 OTTOBRE 2019 – ULTIMA LEZIONE 31 MAGGIO 2020. Il corso costa 150 Euro il mese inclusive di 3 ore di lezioni ogni domenica (recitazione cinematografica/dizione-tecnica vocale/movimento scenico); realizzazione del cortometraggio in veste di attore/attrice (se per le riprese fossero previste ore extra sono incluse nella quota mensile); materiale del cortometraggio da usare nello showreel/possibilità, per chi lo desidera, di essere provinati durante l’anno per produzioni esterne. 65 Euro annuali da pagare al momento dell’iscrizione direttamente allo I.A.L.S. per l’assicurazione-iscrizione allo stesso. PER CHI SI ISCRIVE ENTRO IL 31 AGOSTO IL COSTO SARA’ DI 130 EURO MENSILI (esclusa assicurazione-iscrizione annuale allo IALS). PER ISCRIVERSI O SAPERNE DI PIU’: I corsi sono aperti a maggiorenni di tutte le età, incoraggiamo anche chi non è più giovanissimo a mettersi in gioco! Se ti piacerebbe saperne di più o vorresti iscriverti, raccontaci un po’ di te e perché vorresti partecipare al corso: Contattaci per ulteriori informazioni oppure telefona al 328-7019357 (dalle 11.30 alle 15.00 dal lunedì al venerdì) Ricordiamo che, per garantirne la qualità, entrambi i corsi saranno a numero chiuso con un massimo di 20 partecipanti a corso. Accettiamo anche persone provenienti da fuori Roma.