Lezione recitazione

LEZIONE DIZIONE - RECITAZIONE CASTINGRUPPO €/h 8,00 l'ora P.S. e NOTA BENE: senza quota di iscrizione la lezione varia dai €/h 15/25 L'ora ed è individuale. obbligo la (più) quota iscrizione € 350,00,annuale per poter usufruire per i successivi 12 mesi della promozione quindi: paghi la Tua lezione di gruppo per singola ora e minimo due ore la lezione Ti costa €/h 8,00 l'ora. per i 1°30 iscritti entro gennaio frequenza 1 volta a settimana durata della lezione due ore inserite anche il vostro conttato telefonico ed email per essere ricontattati al raggiungimento dei 30 posti il corso è RIVOLTO SIA AI BAMBINI DAI 6 ANNI in poi che a RAGAZZI - ADULTI ADOLESCENTI -ATTORI AMATORIALI - ASPITANTI ATTORI - modelli - modelle CASALINGHE - INSEGNATI - PROFESSIONISTI - STRANIERI

Il Centro Superiore delle Comunicazioni presenta: Corso di Recitazione Teatrale e Cinematografica Questo corso è incentrato a seguire in modo accurato gli allievi sulla scoperta e valorizzazione della loro espressività sia vocale che gestuale. L'obiettivo basilare è di dare all'allievo una " verità espressiva " come fase propedeutica allo studio e analisi della battuta teatrale. -esperimenti di recitazione dinamica, orientata alla creazione di diversi stati d'animo e atmosfere, sulla base di alcune battute di un testo scelto daciascuno; -esercizi finalizzati ad ancorare le emozioni alle azioni sceniche, considerandole inscindibili tra loro, con lo scopo di creare tra gli attori / personaggi in scena rapporti concreti; -lettura di scene tratte da testi teatrali al fine di sviscerarne le diverse chiavi interpretative; -esercizi sulla esposizione delle battute del testo, individuandone il sottotesto e quindi il loro significato nella recitazione; -individuazioni delle parti salienti della storia e sviluppo della capacità di rappresentazione sintetica; -studio dei personaggi del testo, individuazione dei caratteri sia psicologici che fisici e adattamenti sui partecipanti attori; -analisi del rapporto tra attore ed il suo pubblico nei vari momenti di una scena; -esercizi sulla memoria astratta e memoria in relazione alle azioni di scena; -prove di autoregia da parte dei partecipanti su scene scelte, al fine di approfondire le attitudini individuali e di orientare la chiave interpretativa della rappresentazione. CORSI INDIVIDUALI E PICCOLI COLLETTIVI Per quanto concerne i costi e gli orari dei corsi rimandiamo ad un incontro personale con la Direttrice, che provvederà in colloquio/audizione,a dettagliare quanto più esaurientemente le richieste e le necessità dell'interessato. Per questo attendiamo un Suo gentile contatto telefonico al fine di accoglierLa ed illustrarLe la ns. Struttura. lezione settimanale di 2 ore / 1 ora e 30'/ 1 ora per 9 mesi ISCRIZIONI SEMPRE APERTE: censupcom net Via Cantarane, 57 Verona

Il corso si svolge dal 16/10/2018 al 21/05/2019. Giorni della settimana: Martedì dalle 19:00/21:00 alle 21:00/23:00. LEZIONE DI PROVA GRATUITA: Martedì 18 settembre ore 20:00-22:00 nella sede di SLAM. Prenotazione obbligatoria scrivendo a scuola@linguaggicreativi.it. A chi si rivolge Il corso di recitazione cinematografica si rivolge ad attori e attrici, oppure aspiranti attori e attrici. L’obbiettivo è dare ai partecipanti tecniche e nozioni di base sulla recitazione cinematografica e televisiva anche in comparazione con quella teatrale. Il corso si terrà il martedì in due orari diversi tra cui sarà possibile scegliere: 19:00-21:00 oppure 21:00-23:00. Programma Durante il corso di recitazione cinematografica utilizzeremo come materiale di lavoro importanti scene tratte da film famosi, italiani ed internazionali (con particolare attenzione alla vera commedia all’italiana degli anni ’50, ’60, ’70 e ‘80). Provando e registrando le scene con una videocamera si consente ai partecipanti di rivedersi e testare con mano i propri progressi. I primi incontri del corso verteranno sul rapporto con la macchina da presa: sapersi guardare da fuori, presentare se stessi, mettersi in gioco fisicamente sotto l’attento sguardo dell’”occhio nero”. La seconda parte sarà invece dedicata allo studio delle scene, alle prove, affrontare un provino, alle registrazioni ed alla analisi del proprio lavoro comparato con l’esito in macchina. Luogo Il corso si svolgerà presso la sede di SLAM, in via Ariberto 21 Milano (MM2 Sant’Agostino / MM2 Sant’Ambrogio).

Corso introduttivo di recitazione h 3 ore gratuite per prenotazione ed info chiamare al 373 7493118, LA lazione è gratuita ingresso € 20,00

Lezioni basate sulle tecniche di respirazione, conoscenza dei risuonatori, aree di consonanza, bilanci di risonanza, canto armonico, nozioni di canto (normale), lettura espressiva e recitazione. 3200123051

Laboratorio di recitazione comica per bambini diretto da Patrizia Ercole e Eleonora D’Urso presso Stradanuova Teatro Auditorium A chi è rivolto questo laboratorio di recitazione Questo laboratorio di recitazione comica, pensato per chi ha un’età compresa tra i 10 e i 13 anni, si propone, attraverso il magico gioco del teatro, di realizzare un’esperienza formativa grazie alla quale scoprire e ritrovare se stessi. Un percorso all’insegna del sorriso che è sempre gioco di squadra e mai competizione, né giudizio, né pregiudizio. Cosa si farà? Apprendere le tecniche teatrali e creare momenti d’arte giocando è l’obiettivo del laboratorio di recitazione che punta a valorizzare il benessere personale, la libera espressione si sé e la condivisione dei talenti dei partecipanti. Il laboratorio, incentrato sulla recitazione e l’improvvisazione comica, vuole essere un percorso di scoperta e conoscenza, anche attraverso l’incontro con la grande drammaturgia comica, finalizzato a sviluppare le abilità comiche ed attoriali dei partecipanti. Perché partecipare? Per mettersi alla prova! Per imparare uno splendido gioco di squadra! Per sviluppare i tempi comici. Per affrontare la rappresentazione comica in modo consapevole. Ogni partecipante sarà protagonista di uno spettacolo! Lo spettacolo finale permetterà ad ogni interprete di mettere in pratica tutte le competenze acquisite nell’arco dei mesi. Ogni partecipante sarà protagonista di sketch e/o monologhi comici, all’interno di uno spettacolo vero e proprio diretto da Patrizia Ercole che verrà rappresentato presso Stradanuova Teatro Auditorium. Struttura del laboratorio di recitazione comica Il laboratorio di recitazione comica sarà suddiviso in 2 moduli, ognuno dei quali si concluderà con la messa in scena di uno spettacolo. I partecipanti potranno frequentare entrambi i moduli oppure optare per uno solo dei due. > 1° modulo_ 10 lezioni + spettacolo finale “Christmas Show” presso Stradanuova Teatro Auditorium > 2° modulo_ 17 lezioni + spettacolo finale “Summer Show” presso Stradanuova Teatro Auditorium Età consigliata: il laboratorio è aperto a partecipanti dai 10 ai 13 anni. Orari e date 1° modulo_ Il laboratorio di recitazione si tiene il martedì dalle 17.30 alle 19.30, dal 9 ottobre 2018 all’11 dicembre 2018. Non ci conosci? Vieni il giorno 9 Ottobre e partecipa alla tua lezione di prova! Sceglierai poi se iscriverti o no, ma riderai così tanto che non potrai più farne a meno! 2° modulo_ Il laboratorio di recitazione si tiene il martedì dalle 17.30 alle 19.30, dall’ 8 gennaio 2019 al 14 maggio 2019. Non ci conosci? Vieni il giorno 8 Gennaio 2019 e partecipa alla lezione di prova! Sceglierai poi se iscriverti o no, ma riderai così tanto che non potrai più farne a meno! Costi e modalità di pagamento > 1° modulo_ Il costo totale del laboratorio è di 290€, da versare all’inizio del corso. (Il costo include 20 ore di lezione + prove pre spettacolo + Christmas Show). Possibilità di pagamento con soluzione in due tranche da 145€. > 2° modulo_ Il costo totale del laboratorio è di 450€, da versare all’inizio del corso. (Il costo include 34 ore di lezione + prove pre spettacolo + Summer Show). Possibilità di pagamento con soluzione in due tranche da 225€. Quota associativa Il corso di recitazione è riservato agli associati di Interno19. Il costo della tessera associativa è di 10€; la tessera associativa ha validità fino al 31 dicembre dell’anno solare in corso. Dove Il laboratorio si tiene presso Stradanuova Teatro Auditorium in Palazzo Rosso, Via Garibaldi 18 (Ingresso da Vico Boccanegra). Una location nuova e esclusiva!

Laboratorio base di recitazione comica diretto da Eleonora D’Urso presso Stradanuova Teatro Auditorium A chi è rivolto questo laboratorio di recitazione Questo laboratorio di recitazione base è rivolto a chi abbia voglia di cimentarsi per la prima volta con il teatro e l’improvvisazione comica compiendo un viaggio all’interno del mondo della risata e della comicità intelligente. Cosa si farà? Il laboratorio di recitazione base analizzerà le diverse forme di comicità, fornendo ai partecipanti gli strumenti per interpretare, divertendosi, sketch e monologhi comici tratti dal vasto repertorio che ha reso internazionale, fin dagli anni ’50, la comicità italiana. Si metteranno a confronto i diversi generi di comicità italiana e straniera, per comprendere come ciò che ci fa ridere dipenda dai costumi, dai tabù, dai tempi e dalle culture. Verranno inoltre fornite ad ogni partecipante nozioni base sull’uso del corpo e della voce, sul rapporto con lo spazio e con il pubblico. Perché partecipare? Perché in ognuno di noi è c’è un comico che non vede l’ora di uscire allo scoperto! Perché se ridere è meraviglioso, imparare a far ridere gli altri è un’esperienza sorprendente! Perché la comicità è una cosa seria e l’arte del far ridere è molto difficile e complessa! Perché condividere con un gruppo di persone la pratica comica è un percorso che ci arricchisce più di quanto si possa immaginare! Ogni partecipante sarà protagonista di uno spettacolo! Al termine dei 7 mesi, i partecipanti saranno protagonisti di uno spettacolo che andrà in scena per un’unica ed indimenticabile data presso Stradanuova Teatro Auditorium. Tutti saranno interpreti di sketch e/o monologhi comici che verranno scelti nell’arco degli incontri dai partecipanti assieme ad Eleonora D’Urso, che curerà anche la regia dello spettacolo. Lo spettacolo è il momento più emozionante ed adrenalinico del viaggio comico. Una tappa obbligata, che riempie di senso la scoperta elettrizzante della comicità agita in prima persona! Struttura del laboratorio di recitazione base 28 lezioni + spettacolo finale presso Stradanuova Teatro Auditorium Età consigliata: il laboratorio di recitazione è aperto a partecipanti dai 18 ai 110 anni. Orari e date Il laboratorio di recitazione comica si tiene il lunedì dalle 20.15 alle 22.45, dal 15 ottobre 2018 al 20 maggio 2019. Non ci conosci? Vieni il giorno 15 Ottobre e partecipa alla tua lezione di prova! Sceglierai poi se iscriverti o no, ma riderai così tanto che non potrai più farne a meno! Costi e modalità di pagamento Il costo del laboratorio di recitazione base è di 100€ al mese. Il pagamento va effettuato all’inizio del mese per la durata di 7 mesi, per un totale di 28 lezioni tra il 15 ottobre 2018 e il 20 maggio 2019. (Il costo include 70 ore di lezione + prove pre spettacolo + spettacolo il 27 maggio 2019). Possibilità di pagamento con soluzione bimestrale a 190€ (anziché 200€). Con la soluzione bimestrale risparmi 35€ sul costo dell’intero corso. Quota associativa Il corso di recitazione è riservato agli associati di Interno19. Il costo della tessera associativa è di 10€; la tessera associativa ha validità fino al 31 dicembre dell’anno solare in corso. Dove Il laboratorio si tiene presso Stradanuova Teatro Auditorium in Palazzo Rosso, Via Garibaldi 18 (Ingresso da Vico Boccanegra). Una location nuova ed esclusiva!

Laboratorio di recitazione comica per ragazzi diretto da Ivano La Rosa presso Stradanuova Teatro Auditorium A chi è rivolto questo laboratorio di recitazione Il laboratorio di recitazione Campus è rivolto a ragazzi dai 14 ai 17 anni che vogliano approcciarsi alla recitazione comica. Cosa si farà? Attraverso la messa in scena di testi comici di repertorio o scritti appositamente in collaborazione con i partecipanti, si propone un lavoro sulle coordinate necessarie per scoprire la pratica teatrale comica. Dal copione arriveremo al personaggio giocando con il corpo e con la voce attraverso le loro possibilità di trasformazione, studiando il rapporto con lo spazio scenico e al tempo-ritmo di una messa in scena sull’idea, e approcciando l’idea di maschera intesa come abilità dell’interprete di cimentarsi in personaggi diversi modificando tanto la voce quanto il corpo. Questo gioco salterà dalla lettura a tavolino del testo alla scena e viceversa, nel continuo tentativo di scoprire cos’è l’Azione e come, attraverso questa, innescare la scintilla comica all’interno di una situazione teatrale. Cercheremo di comprendere come il teatro sia il “ring” delle contraddizioni umane e come, attraverso la leggerezza della commedia, queste possano innescare il riso. L’obiettivo del laboratorio è fornire gli strumenti basilari alla pratica dell’attore comico. I partecipanti potranno così scoprire come essere interpreti di uno sketch e capaci di accendere la scintilla della risata. Perché partecipare? Approcciarsi al teatro dai 14 ai 17 anni è uno dei periodi più belli per poterlo fare! Continuando a giocare come quando si era bambini, si è finalmente abbastanza grandi per sperimentare la scintilla del talento… Ogni partecipante sarà protagonista di uno spettacolo! … un talento, che con l’aiuto dell’ insegnante, verrà indirizzato e seguito per arrivare alla realizzazione di uno spettacolo vero e proprio. Un evento per divertire e divertirsi, dove ogni interprete metterà in pratica tutte le competenze acquisite nell’arco dei 6 mesi di lezioni e sarà protagonista di sketch comici nello spettacolo diretto da Ivano La Rosa che verrà rappresentato presso Stradanuova Teatro Auditorium. Struttura del laboratorio di recitazione Campus 24 lezioni + spettacolo finale presso Stradanuova Teatro Auditorium. Età consigliata: il laboratorio è aperto a partecipanti dai 14 ai 17 anni. Orari e date Il laboratorio di recitazione si tiene il lunedì dalle 18.30 alle 20.00, dal 29 ottobre 2018 al 6 maggio 2019. Non ci conosci? Vieni il giorno 29 Ottobre e partecipa alla tua lezione di prova! Sceglierai poi se iscriverti o no, ma riderai così tanto che non potrai più farne a meno! Costi e modalità di pagamento Il costo del laboratorio di recitazione è di 95€ al mese. Il pagamento va effettuato all’inizio del mese per la durata di 6 mesi, per un totale di 24 lezioni tra il 29 ottobre 2018 e il 29 aprile 2019. (Il costo include 36 ore di lezione + prove pre spettacolo + spettacolo il 13 maggio 2019). Possibilità di pagamento con soluzione bimestrale a 180€ (anziché 190€). Con la soluzione bimestrale risparmi 30€ sul costo dell’intero corso. Quota associativa Il corso di recitazione è riservato agli associati di Interno19. Il costo della tessera associativa è di 10€; la tessera associativa ha validità fino al 31 dicembre dell’anno solare in corso. Dove Il laboratorio si tiene presso Stradanuova Teatro Auditorium in Palazzo Rosso, Via Garibaldi 18 (Ingresso da Vico Boccanegra). Una location nuova e esclusiva!

Il Genio della Lampada ti invita alla lezione di prova gratuita Martedì 2 ottobre alle ore 20.00 al Genio della Lampada, Lo Scantinato (Via San Domenico, 51 - Firenze) Perché un corso di teatro non è solo lo studio di una grande arte, ma anche è anche un'esperienza profonda, nella ricerca di sé e nell'incontro con gli altri. Corsi di Recitazione 2018-19 SCUOLA DI RECITAZIONE PER GIOVANI E ADULTI 1° anno: Recitazione su testi di Shakespeare, e altri classici. Improvvisazione teatrale. Espressione corporea. Dizione e tecnica vocale. Il ritmo del comico. 2° anno: Costruzione del personaggio secondo il metodo delle azioni fisiche di Stanislavskij. Il Monologo drammatico. 3° anno: Il metodo mimico di Orazio Costa. Il monologo comico. Ogni corso prevede la messa in scena di un brano breve dopo i primi 4 mesi di corso ed uno spettacolo conclusivo di proporzioni più importanti. Ogni corso si articola in un incontro a cadenza settimanale. Per la frequenza ai corsi del primo anno è possibile scegliere fra le seguenti possibilità Le prossime lezioni di presentazione saranno - Martedì 9 ottobre, orario 20.00 - 22.00 in Via San Domenico, 51 - Firenze Lezione di presentazione gratuita Ogni corso di primo anno inizia con una lezione di presentazione gratuita; Per partecipare è sufficiente telefonare in segreteria e lasciare il proprio nominativo e recapito telefonico. (tel. 055.57.38.57 dal lunedì al venerdì dalle 16.30-19.30). I corsi si rivolgono a giovani (da 16 anni compiuti) e adulti Sede dei Corsi LO SCANTINATO Via San Domenico, 51 - FIRENZE bus n.7 – fermata Via San Domenico 3 LE CANTINE Via Erbosa, 32/c – FIRENZE bus.23 INFO E PRENOTAZIONI 055.57.38.57 da lunedì a venerdì 16.30-19.30 info@ilgeniodellalampada.it Quota per Corso Giovani Adulti Iscrizione €.30 da versare insieme alla quota del primo bimestre primo anno: quota bimestrale - €.100 - (durata della lezione 2 ore) secondo anno: quota bimestrale - €.110 - (durata della lezione 2 ore e mezza) terzo anno: quota bimestrale - €.120 - (durata della lezione 3 ore) per bimestre si intende 8 settimane effettive di lezione svolte dalla scuola. Diploma La scuola al termine dei tre anni rilascia un diploma, valido come certificazione del lavoro svolto, con attestazione dei risultati ottenuti

Un percorso professionale in un ambiente amichevole e stimolante. Il corso sarà da ottobre 2019 a maggio 2020, 3 ore di lezione ogni domenica (orario 10.00-13.00). Il corso si rivolge a principianti e persone con poche esperienze/pochi studi alle spalle. Per garantire l’attenzione a ogni allievo il corso è a numero chiuso con 20 posti disponibili. Le materie studiate sono: recitazione cinematografica; dizione/tecnica vocale; movimento scenico. Immagine Corso Recitazione Al termine del corso sarà girato un cortometraggio con troupe professionale dove ogni allievo avrà una parte. Il cortometraggio sarà candidato a festival nazionali e internazionali. Gli allievi potranno utilizzare il proprio materiale del cortometraggio per lo showreel. Durante l’anno, gli allievi interessati saranno provinati per produzioni esterne. Alla fine del corso sarà rilasciato, inoltre, un attestato a tutti gli allievi che avranno frequentato almeno l’80% del corso. ROMA: Il corso si terrà OGNI DOMENICA ORARIO 10.00-13.00, presso lo I.A.L.S. via Cesare Fracassini 60, ROMA (metro: Flaminio). PRIMA LEZIONE 6 OTTOBRE 2019 – ULTIMA LEZIONE 31 MAGGIO 2020. Il corso costa 150 Euro il mese inclusive di 3 ore di lezioni ogni domenica (recitazione cinematografica/dizione-tecnica vocale/movimento scenico); realizzazione del cortometraggio in veste di attore/attrice (se per le riprese fossero previste ore extra sono incluse nella quota mensile); materiale del cortometraggio da usare nello showreel/possibilità, per chi lo desidera, di essere provinati durante l’anno per produzioni esterne. 65 Euro annuali da pagare al momento dell’iscrizione direttamente allo I.A.L.S. per l’assicurazione-iscrizione allo stesso. PER CHI SI ISCRIVE ENTRO IL 31 AGOSTO IL COSTO SARA’ DI 130 EURO MENSILI (esclusa assicurazione-iscrizione annuale allo IALS). PER ISCRIVERSI O SAPERNE DI PIU’: I corsi sono aperti a maggiorenni di tutte le età, incoraggiamo anche chi non è più giovanissimo a mettersi in gioco! Se ti piacerebbe saperne di più o vorresti iscriverti, raccontaci un po’ di te e perché vorresti partecipare al corso: Contattaci per ulteriori informazioni oppure telefona al 328-7019357 (dalle 11.30 alle 15.00 dal lunedì al venerdì) Ricordiamo che, per garantirne la qualità, entrambi i corsi saranno a numero chiuso con un massimo di 20 partecipanti a corso. Accettiamo anche persone provenienti da fuori Roma.

Sei curioso, ma non sai se un corso di teatro fa per te? Il Genio della Lampada ti aspetta per la lezione di prova gratuita Per affacciarsi a nuovi scenari artistici e umani. mercoledì 2 ottobre alle ore 20.00 al Genio della Lampada, Lo Scantinato (Via San Domenico, 51 - Firenze) Perché un corso di teatro non è solo lo studio di una grande arte, ma anche è anche un'esperienza profonda, nella ricerca di sé e nell'incontro con gli altri. Corsi di Recitazione per giovani e adulti 2019-20 1° anno: Recitazione su testi di Shakespeare, e altri classici. Improvvisazione teatrale. Espressione corporea. Dizione e tecnica vocale. Il ritmo del comico. 2° anno: Costruzione del personaggio secondo il metodo delle azioni fisiche di Stanislavskij. Il Monologo drammatico. 3° anno: Il metodo mimico di Orazio Costa. Il monologo comico. Ogni corso prevede la messa in scena di un brano breve dopo i primi 4 mesi di corso ed uno spettacolo conclusivo di proporzioni più importanti. Ogni corso si articola in un incontro a cadenza settimanale. Le prossime lezioni di presentazione saranno - Mercoledì 9 ottobre, orario 20.00 - 22.00 in Via San Domenico, 51 – Firenze. Lezione di presentazione gratuita Ogni corso di primo anno inizia con una lezione di presentazione gratuita; Per partecipare è sufficiente telefonare in segreteria e lasciare il proprio nominativo e recapito telefonico. (tel. 055.57.38.57 dal lunedì al venerdì dalle 16.30-19.30). I corsi si rivolgono a giovani (da 16 anni compiuti) e adulti. Sede dei Corsi LO SCANTINATO Via San Domenico, 51 - FIRENZE bus n.7 – fermata Via San Domenico 3 LE CANTINE Via Erbosa, 32/c – FIRENZE bus.23 INFO E PRENOTAZIONI 055.57.38.57 da lunedì a venerdì 16.30-19.30 info@ilgeniodellalampada.it Quota per Corso Iscrizione €.30 da versare insieme alla quota del primo bimestre primo anno: quota bimestrale - €.100 - (durata della lezione 2 ore) Diploma La scuola al termine dei tre anni rilascia un diploma, valid

Simama Independent Productions presenta: “ Studio un ruolo, divento quel ruolo “ Introduzione alla recitazione cinematografica Se cerchi un corso che ti prometta facili contatti con famosi agenti di casting, questo annuncio non fa per te. Se cerchi un corso che preveda tra i "docenti" nomi altisonanti o di tendenza, questo annuncio non fa per te. Se cerchi un corso di recitazione dove scoprire e analizzare insieme i segreti dei grandi attori in modo scrupoloso e serio, seguendo un programma ricco e dettagliato, dove sarai seguito con passione ed attenzione dalla prima all'ultima lezione, allora questo annuncio è esattamente quello che fa per te. Puoi scegliere di recitare un ruolo o “essere” quel ruolo. Puoi rimanere un attore che recita oppure far sì che, al momento del ciak, l'attore sparisca ed emerga solo il personaggio. Per far questo, devi studiare le giuste tecniche, sperimentare gli esercizi migliori, provare nel modo corretto e concentrarti con il training adatto. Studiare, però, non basta. Il primo passo è metterti in relazione con tutto ciò che ti circonda. Questo corso annuale è pensato per te che vuoi aprirti agli altri senza difese, esplorare e scoprire le tue emozioni senza paure per poi riuscire a renderle in camera mille volte più grandi e più intense di quel che mai avresti pensato di poter fare. Quante volte accade che pensiamo di saper recitare ma poi, davanti alla camera, vengono fuori tutte le difficoltà. La telecamera mostra tutto e non perdona nulla. Se un attore finge, si vede. Se un attore non è coinvolto in quello che fa o dice, si vede. Se un attore non entra in relazione con i suoi partner in scena, si vede. Se un attore non è a suo agio con gli oggetti che usa, si vede. Gli esercizi e gli strumenti messi a tua disposizione durante il corso ti aiutano a risolvere questi problemi. Entrerai in contatto con le metodologie che stanno alla base degli studi compiuti da ogni grande attore di Cinema. Avrai a disposizione un compendio personalizzato delle principali tecniche di recitazione d'oltreoceano, che ti fornirà gli strumenti indispensabili per “diventare“ il ruolo che stai studiando e non semplicemente per recitarlo. A testimonianza del lavoro svolto durante l'anno, gireremo un cortometraggio. Il pacchetto infatti comprende anche la partecipazione ad alcune giornate intensive alla fine del corso, prima per darti la possibilità di provare le scene del cortometraggio e poi per realizzare gli shooting. Il corso, prodotto da Simama Independent Productions, è tenuto da Luca Pasquinelli: studioso di Cinema e recitazione, autore/regista di due lungometraggi indipendenti di cui l'ultimo, K, selezionato in concorso al Festival del Cinema e della TV di Benevento 2018. Le lezioni si terranno tutti i Venerdì dalle 20 alle 23, dal 12 Ottobre al 14 Giugno, presso Spaziotempo in Via Ulisse Salis 35 (un minuto a piedi dalla fermata M3 di Affori Centro) a Milano. Se vuoi riservarti un posto o chiedere informazioni dettagliate sul programma e sui costi, contattaci senza esitare. Ecco gli argomenti su cui lavoreremo durante l'anno: 1) Come si costruisce una scena? La costruzione della scena si attraverso tre tipologie di relazioni: Relazione con gli altri. Relazione con gli oggetti. Relazione con le circostanze. Quali sono esattamente queste relazioni e come cambiano. 2) Da dove arriviamo quando entriamo in scena? Capire da dove arriviamo: luogo fisico ed emozionale, ossia cosa è appena successo o cosa ho appena scoperto, prima che inizi una scena. 3) Qual è Il nodo drammatico, ossia la motivazione profonda che mette in relazione il personaggio con la scena? Questa motivazione profonda deve accomunare il personaggio a tutti noi che lo guardiamo. Dobbiamo sentirci “nella scena, insieme a lui”. 4) Analisi del ruolo: La costruzione della Backstory. I momenti privati del personaggio. L'intervista al personaggio. Cosa mi racconta la scena riguardo al mio personaggio? Età, condizioni fisiche, ceto sociale e altri dettagli importanti. Perché il mio personaggio è lì. Come e perché il mio personaggio cambia nel corso della storia. 5) Analisi del testo: La Divisione delle scene in Beat (l'unità di misura minima in cui viene divisa una scena/dialogo/monologo). Quali sono gli obiettivi del personaggio e i relativi ostacoli. Quali sono le intenzioni (ovvero come supera gli ostacoli e raggiunge gli obiettivi). Quali sono i verbi d'azione. (quando si è in scena, è importante recitare i verbi e NON gli aggettivi) In che modo il luogo dove si svolge la scena, influenza il mio comportamento. 6) Lavoro con le emozioni: Il luogo sicuro. Il luogo del bisogno. Il momento privato dell'attore. Di quali impulsi emotivi ho bisogno. Di quali immagini interiori ho bisogno. Quali sono le realtà sensoriali della scena e come posso farle vivere. 7) Lavoro sensoriale con gli oggetti: La Qualità dell'Azione (in che modo svolgo le azioni in scena) Il lavoro sensoriale: lavorare con l'oggetto. La relazione tra stati d'animo e oggetti. 8) Lavoro con la musica: Come “sento” la musica. Quali musiche rispecchiano i miei stati d'animo. Quali musiche rispecchiano ciò che è intorno a me. Quali musiche accompagnano i miei movimenti. 9) Lavoro sul corpo: Esercizi di Training (rilassamento e concentrazione) Che scelte fisiche devo fare? Camminata, gestualità, postura. Lavoro su un animale che può aiutarmi nell'interpretazione. 10)Lavoro sulla voce: Esercizi di Training vocale ed educazione della voce Lavoro sui 4 centri vocali. Cantare la parte. Di quale lavoro sulla voce ho bisogno? Inflessione, ritmi, modo di parlare del personaggio.

Sei curioso, ma non sai se un corso di teatro fa per te? Il Genio della Lampada ti aspetta per la lezione di prova gratuita Per affacciarsi a nuovi scenari artistici e umani. mercoledì 2 ottobre alle ore 20.00 al Genio della Lampada, Lo Scantinato (Via San Domenico, 51 - Firenze) Perché un corso di teatro non è solo lo studio di una grande arte, ma anche è anche un'esperienza profonda, nella ricerca di sé e nell'incontro con gli altri. Corsi di Recitazione per giovani e adulti 2019-20 1° anno: Recitazione su testi di Shakespeare, e altri classici. Improvvisazione teatrale. Espressione corporea. Dizione e tecnica vocale. Il ritmo del comico. 2° anno: Costruzione del personaggio secondo il metodo delle azioni fisiche di Stanislavskij. Il Monologo drammatico. 3° anno: Il metodo mimico di Orazio Costa. Il monologo comico. Ogni corso prevede la messa in scena di un brano breve dopo i primi 4 mesi di corso ed uno spettacolo conclusivo di proporzioni più importanti. Ogni corso si articola in un incontro a cadenza settimanale. Le prossime lezioni di presentazione saranno - Mercoledì 9 ottobre, orario 20.00 - 22.00 in Via San Domenico, 51 – Firenze. Lezione di presentazione gratuita Ogni corso di primo anno inizia con una lezione di presentazione gratuita; Per partecipare è sufficiente telefonare in segreteria e lasciare il proprio nominativo e recapito telefonico. (tel. 055.57.38.57 dal lunedì al venerdì dalle 16.30-19.30). I corsi si rivolgono a giovani (da 16 anni compiuti) e adulti. Sede dei Corsi LO SCANTINATO Via San Domenico, 51 - FIRENZE bus n.7 – fermata Via San Domenico 3 LE CANTINE Via Erbosa, 32/c – FIRENZE bus.23 INFO E PRENOTAZIONI 055.57.38.57 da lunedì a venerdì 16.30-19.30 info@ilgeniodellalampada.it Quota per Corso Iscrizione €.30 da versare insieme alla quota del primo bimestre primo anno: quota bimestrale - €.100 - (durata della lezione 2 ore) Diploma La scuola al termine dei tre anni rilascia un diploma, valido come certificazione del lavoro svolto, con attestazione dei risultati ottenuti.

Parte il corso di Teatro (recitazione, dizione e Musical) del Laboratorio Teatro che passione/Artisti si nasce di Palermo. Un gruppo artistico affermato a livello nazionale per le grandi produzioni portate in scena. 1) Il corso si articolerà in una lezione a settimana. 2) Non ci sono limiti di età 3) la prova è gratuita 4) attestato di partecipazione 5) saggio finale 6) gli allievi più talentuosi saranno inseriti nel gruppo artistico per le future produzioni 7) sede Palermo 8) si studieranno del principali discipline del teatro: recitazione, presenza scenica, mimica, dizione, prossemica, fonetica, espressione ed improvvisazione (Stanislavskij e Brecht) etc. Per maggiori info inviare email

Scuola di recitazione - cinema allo studio 54 Ultimi posti disponibili alla Scuola di recitazione 'Studio 54' a Bologna per l'anno 2019/20 (iscrizioni limitate). La prima lezione è gratuita, previa prenotazione alla mail. Oltre ad essere una scuola, lo Studio 54 è produzione indipendente e sede di diversi casting oltre al fatto che gli allievi verranno inseriti nel database della produzione per eventuali lavori esterni, permettendo così ai propri allievi di lavorare nel settore cinematografico provando sul campo e non fermandosi solo alla teoria. Il corso si terrà fino a Giugno compreso. Le lezioni sono tenute dal regista e attore Orfeo Orlando, e dall'attore Antonio Landi (studio del personaggio e costruzione di monologhi). oltre ad essere l'unica scuola a Bologna che prepara gli attori al cinema piuttosto che al teatro, si farà un cortometraggio di fine anno pubblicizzato dal teatro e inseriti nei migliori concorsi e festival e prove video come scene cinematografiche e monologhi. FREQUENZA: ogni Mercoledì dalle 18 alle 21 fino a Giugno compreso SEDE: Studio 54 Factory, Via Cesare Battisti 11/A COSTO: 150 euro al mese

Attore con esperienza teatrale e cinematografica propone lezioni di recitazione e preparazione di provini. Il mio metodo dinamico basato sul movimento corporeo è divertente e funzionale. Le lezioni saranno atte prima di tutto a capire l'esigenza dello studente in base al suo obiettivo, sia esso lo studio della recitazione in generale sia teatrale che cinematografica che la preparazione di uno specifico monologo, scena o provino. Contattatemi per una lezione di prova!

Attore con esperienza teatrale e cinematografica propone lezioni di recitazione e preparazione di provini. Il mio metodo dinamico basato sul movimento corporeo è divertente e funzionale. Le lezioni saranno atte prima di tutto a capire l'esigenza dello studente in base al suo obiettivo, sia esso lo studio della recitazione in generale sia teatrale che cinematografica che la preparazione di uno specifico monologo, scena o provino. Contattatemi per una lezione di prova gratuita

TEATROSOPHIA: Laboratorio di recitazione diretto da Marta Iacopini Corso propedeutico per chi vuole accostarsi al teatro per passione e per chi in futuro voglia fare del teatro una professione DURATA: da ottobre 2019 a giugno 2020 FREQUENZA: Mercoledì dalle ore 19.00 alle ore 22.00 PRIMA LEZIONE DI PROVA: Mercoledì 16 ottobre ore 19.00 Per prenotarsi alla prima lezione e per info chiamare i seguenti numeri: 0668801089 oppure 375 5488661 o scrivere a: info@teatrosophia.com Il laboratorio teatrale è uno spazio - tempo di sperimentazione, nel quale i partecipanti si mettono in gioco attraverso corpo, emozione e mente. Il corpo è il primo strumento attraverso il quale si vive sulla scena, rimanendo in ascolto del proprio sentire corporeo, qui e ora. Acquisendo consapevolezza della capacità espressiva del proprio corpo, i partecipanti si collocano nello spazio vuoto della scena, riempiendolo dei loro significati, vivendolo come spazio privato esposto al pubblico. Lo spazio teatrale viene dunque sperimentato come un ambiente consacrato al dono della propria creatività, basato sulla fiducia e sul rispetto delle caratteristiche specifiche di ciascuno. Esso diventa il luogo dell’incontro, il campo nel quale i singoli si percepiscono, si rispondono, si amalgamo in un unico sistema, il gruppo. Ai partecipanti viene poi affidato il compito di entrare nello specifico di una circostanza data attraverso improvvisazioni o testi da studiare e analizzare. Si definiscono l’antefatto e le circostanze precedenti, il super-obiettivo e gli obiettivi, gli ostacoli e le tattiche, gli stimoli e i colpi di scena. Si approfondisce il percorso della differenziazione di sé, attraverso lo studio della costruzione del personaggio. Si indaga e scopre il bagaglio emotivo e l’intimità del personaggio; si scoprono le “maschere” e le azioni che il personaggio escogita per presentarsi al mondo. Nell’alternanza di appartenenza e differenziazione i partecipanti si percepiscono co

Sono Attrice e Cantante e lavoro nel campo da 10 anni. Offro Lezioni di canto, recitazione, dizione e public speaking. Mi piace studiare insieme il percorso più adatto. La prima lezione sarà di conoscenza reciproca e già con pochi esercizi si può capire su cosa poter lavorare. Nozioni teoriche, esercizi pratici, ma soprattutto lavoro sul campo tramite canzoni o testi. Ci si muoverà anche molto. Il corpo è fondamentale per qualunque disciplina artistica (e non solo). Quindi...vestiti comodo;) Prima Lezione Gratuita! Ti aspetto!

Insegnante con ventennale provata esperienza sul palcoscenico, impartisce lezioni di di dizione, uso della voce e recitazione, con preparazione scene e monologhi e preparazione ad audizioni, direttamente a casa vostra. Massima serietà. Contattare solo se realmente interessati. Costo: 15 Euro a lezione.

LAC, Laboratorio Arte e Cultura (zona Re di Roma â€" vicino fermata metro A), promuove lezioni individuali gratuite di prova in preparazione del corso di recitazione anno 2018-2019 che avrà inizio a partire dal prossimo mese di novembre.

Esperto di settore, con management, in contatto con produzioni nazionali e casting director, con pregressa attività di studi di teatro, PNL, comunicazione prepara alla recitazione (a domicilio) su parte o pezzi test. Esperienza diretta su set di fiction, film, a contatto con registi ed autori. Esperienza di casting. Ogni lezione di circa 1ora e mezza. In caso di persone particolarmente portate, possibilità di valutare inserimento in management.

Cinelab Star Project ha l’obiettivo di formare futuri attori con delle Full Immersion Teorico - Pratiche Davanti alla Macchina da Presa.Il corso Inizierà a gennaio ACTION CAMERA Lo studio sarà finalizzato all’apprendimento pratico delle nozioni necessarie alla recitazione cinematografica di base. Gli allievi studieranno sempre davanti alla macchina da presa e con vari docenti, ogni regista o attore lavorerà con il proprio metodo. I testi saranno inviati da Cinelab Star Project dietro indicazione del docente. Le lezioni saranno sempre registrate, il materiale video sarà consegnato agli allievi alla fine del corso. CONSEGNA ATTESTATO Alla fine dell’anno sarà consegnato l’attestato di frequenza ed il materiale video registrato durante i mesi di corso. Durata: Due Weekend al mese 4 ore giornaliere di lezione -Il corso si Svolgerà presso il Centro Studi di Foligno in Via Oberdan Prenota il tuo appuntamento con la Segreteria per avere tutte le informazioni al 333.69.60.632. Se sei Minorenne fai telefonare uno dei tuoi genitori

Esperto di settore, con management, in contatto con produzioni nazionali e casting director, con pregressa attività di studi di teatro, PNL, comunicazione, esperienza diretta su set di fiction, film, a contatto con registi ed autori, gestione di casting, prepara alla recitazione (a domicilio) su parte o pezzi test. Ogni lezione di circa 1ora e mezza. In caso di persone particolarmente portate, possibilità di valutare inserimento in management. ETA' MINIMA/MASSIMA 18-35 anni

Il nostro corso di teatro è dedicato a chi non ha mai avuto esperienza di recitazione; a chi cerca un'esperienza coinvolgente, emozionante e divertente; a chi ha sempre sognato di calcare il palcoscenico. Un corso di teatro è una meravigliosa esperienza attraverso la quale possiamo mettere in gioco e sviluppare le nostre qualità creative e lavorare, attraverso l’utilizzo del corpo, della voce e delle emozioni, sullo straordinario strumento che abbiamo a disposizione: noi stessi. Lavoreremo su alcuni elementi di base della grammatica teatrale: attraverso giochi teatrali e improvvisazioni andremo ad aumentare la consapevolezza sull’utilizzo del nostro corpo, della nostra voce e dello spazio, affronteremo i concetti di ascolto attivo e capiremo come lavorare sulla presenza scenica; in una seconda fase andremo a imparare alcune tecniche legate alla costruzione di un personaggio; infine affronteremo un vero e proprio progetto di messinscena, partendo dall’adattamento di un testo teatrale fino a realizzare un vero e proprio spettacolo. -- INFO E PRENOTAZIONI: [email protected] DOVE: Spazio Studio Novecento - via Menabrea, 27 (MM3 MACIACHINI) I LEZIONE: Martedì 13 ottobre (prova gratuita con prenotazione obbligatoria) DURATA: da ottobre 2020 a giugno 2021 ORARIO: Tutti i martedì dalle 20.30 alle 22.30

Attore Professionista, produzioni tv e cinema nazionali e internazionali, prepara alla recitazione,monologhi di film, testi teatrali per affrontare provini, casting spot pubblicitari. Le lezioni durano 1ora (20 Euro) a causa del Covid possono essere gestite all aperto parchi pubblici / online (+ 5 Euro a domicilio, ufficio.) la lezione è rivolta a tutti/e ETA' MINIMA 18 anni SE MINORI NECESSARIA LA PRESENZA o UNA AUTORIZZAZIONE FIRMATA DEI GENITORI.

CORSO di TEATRO - Studi su “Il Gabbiano” di A.P. Cechov Condotto da Giuseppina Morara LEZIONE DI PROVA GRATUITA (necessaria prenotazione) Quando: Tutti i Mercoledì dalle 20:00 alle 22:30 più mezza giornata di workshop mensile nel weekend Periodo: dal 7 Novembre 2018 al 29 Maggio 2019 (Lezione di prova gratuita anche dopo la data di inizio) Dove: al Centro Socio Culturale Tolmino – Via Podgora 41 (ingresso auto e moto da Via Tolmino 9) Un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. La metodologia prevede: • training fisico e vocale (lavoro sulle immagini, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, improvvisazioni). • analisi collettiva e personale del testo e rielaborazione di proposte di studio scenico sui ruoli attraverso il metodo degli etjud (K.S. Stanislavskj - A.A. Vasiliev) Il corso consente di sviluppare competenza ed autonomia nell’approccio al testo teatrale ed alla recitazione. RAPPRESENTAZIONE FINALE al COSTARENA ED ALTRE DATE DA DEFINIRE Necessaria la lettura preliminare del testo “Il Gabbiano” dai “Capolavori” di A.P. Cechov Ed. Einaudi. Consigliato abbigliamento comodo, penna e quaderno. Sei interessato? Contattaci! Cell: 331 63 48 205 Giuseppina Siamo presenti su Fb: Associazione Culturale Teatro Creativo Giuseppina Morara Attrice, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. Diplomata Regista-Pedagoga al Corso quadriennale internazionale di formazione dei formatori teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro) Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

CORSO DI TEATRO PRINCIPIANTI | SCUOLA DI TEATRO COPERTE STRETTE | LEZIONE PROVA GRATUITA MERCOLEDI' 23 OTTOBRE. Il nostro corso di teatro è dedicato a chi non ha mai avuto esperienza di recitazione; a chi cerca un'esperienza coinvolgente, emozionante e divertente; a chi ha sempre sognato di calcare il palcoscenico. Un corso di teatro è una meravigliosa esperienza attraverso la quale possiamo mettere in gioco e sviluppare le nostre qualità creative e lavorare, attraverso l’utilizzo del corpo, della voce e delle emozioni, sullo straordinario strumento che abbiamo a disposizione: noi stessi. Lavoreremo su alcuni elementi di base della grammatica teatrale: attraverso giochi teatrali e improvvisazioni andremo ad aumentare la consapevolezza sull’utilizzo del nostro corpo, della nostra voce e dello spazio, affronteremo i concetti di ascolto attivo e capiremo come lavorare sulla presenza scenica; in una seconda fase andremo a imparare alcune tecniche legate alla costruzione di un personaggio; infine affronteremo un vero e proprio progetto di messinscena, partendo dall’adattamento di un testo teatrale fino a realizzare un vero e proprio spettacolo. -- Dove: Spazio Luce - viale Monza, 91 (Milano) I Lezione: Mercoledì 23 ottobre (prova gratuita con prenotazione obbligatoria) Durata: da ottobre 2019 a giugno 2020 Orario: Tutti i mercoledì dalle 20.30 alle 22.30.