Pittura italia

ITALIA E FIANDRA NELLA PITTURA DEL ’400; IN 4°, pp.325. LEGATURA EDITORIALE IN PIENA TELA RIGIDA + SOVRACOPERTINA ILLUSTRATA A COLORI CON TITOLO. 187 ILLUSTRAZIONI in b/n/col. EDIZIONE SPECIALE PER IAC;MILANO:JACA BOOK 1988; COLLANA: LÈ GRANDI STAGIONI; MISURA: 24×31 CM. PESO DI SPEDIZIONE: 2,350 KG. L’ITALIA RAPPRESENTO’ LA PRIMA E PIU’ RICCA AREA DI COMMITTENZA DELLA PITTURA FIAMMINGA, SIA MERCANTILE SIA ARISTOCRATICA, FENOMENO CHE ASSUNSE LE PROPORZIONI DI UNA MODA ESOTICA, UN PONTE CHE VENNE GETTATO NEL QUATTROCENTO TRA DUE UNIVERSI PITTORICI, A NORD E A SUD DELLE ALPI. LIANA CASTELFRANCHI VEGAS (MI. 1924 - 2014), STORICA DELL’ARTE, HA INSEGNATO STORIA DELL’ARTE MEDIEVALE NELLE UNIVERSITA’ DI VERONA E MILANO. HA DEDICATO PRINCIPALMENTE I SUOI STUDI AL CAMPO DELLA PITTURA DEL 300 E DEL 400, CON PARTICOLARE ATTENZIONE AI FENOMENI DELLA CIRCOLAZIONE ARTISTICA E AI RAPPORTI TRA ARTE ITALIANA E D’OLTRALPE. Le tariffe postali sono: - Raccomandata.........€. 7,50 sicuro e tracciabile. - Piego libri ordinario.........€. 4,50 non tracciabile. - Corriere espresso......... € 8,99 consegna in un giorno lavorativo.

Vendo n.4 volumi "PITTURA NELLE MARCHE" di Pietro Zampetti Nardini Editore (1988-1989-1990-1991) L'opera si compone di n. 4 volumi in tela editoriale, sovraccoperte + cofanetto di cartoncino nero. 1) DAL RINASCIMENTO ALLA CONTRORIFORMA 2) DALLE ORIGINI AL PRIMO RINASCIMENTO 3) DALLA CONTRORIFORMA AL BAROCCO 4) DAL BAROCCO ALL'ETA' CONTEMPORANEA Volumi di circa 500 pagine. Formato: 250mm x 320mm Illustrazioni in bianco e nero e colori. Lo stato di conservazione è PARI AL NUOVO (MAI SFOGLIATO). Le pagine sono IMMACOLATE! Note: difetto marginale (bordo superiore ed inferiore) alla sovraccoperta del 4 volume come da foto. Cofanetto editoriale. RIBASSO NATALIZIO (da 230 euro a 190 euro) Spedisco in tutta Italia. Spese di spedizione 20 euro. Pagamento con bonifico bancario.

Offresi corsi e lezioni di pittura ad acquerello. Anche in tutta Italia.

Cedo il catalogo ufficiale in italiano, della NARODNI GALERIE (Galleria Nazionale) di Praga Pittura e scultura europee dall'antichità al XVII secolo NG formato cm 24 x 17 pag. 40 Catalogo acquistato direttamente nel museo. Non vendibile in Italia Libro perfettamente conservato Costi di spedizione: 2.00 euro con posta ordinaria piego libri, busta normale 2.50 euro con posta ordinaria piego libri, busta imbottita 5.00 euro con posta raccomandata piego libri, busta normale 5.50 euro con posta raccomandata piego libri, busta imbottita

Cedo il volume Federico Zeri Giorno per giorno nella pittura Scritti sull'arte dell'Italia Settentrionale dal trecento al primo cinquecento. Volume come nuovo, con sopracopertina. Il volume è raro;attualmente è fuori commercio. Pag. 388 298 illustrazioni Formato cm. 31 x 22 x 4 h Questo primo volume riunisce tutti i saggi sulla pittura in Italia settentrionale dal Trecento all'inizio del Cinquecento pubblicati dall'eminente studioso dal 1948 a oggi sulle riviste scientifiche italiane e internazionali: una raccolta composta da contributi rari e talvolta introvabili, che coprono un area molto ampia, dal Veneto alla Liguria. Costi di spedizione: 12 euro con pacco postale ordinario (spedizione + scatola + imballi)

KEITH CHRISTIANSEN LAURENCE B. KANTER CARL RANDON STREHLKE LA PITTURA SENESE NEL RINASCIMENTO 1420-1500 MONTE DEI PASCHI DI SIENA 1989 Copertina rigida con sovraccoperta illustrata a colori, rilegatura editoriale, pagine 399, formato cm. 28X29, peso Kg. 2,850 Condizioni: NUOVO DI LIBRERIA IN COFANETTO La scuola senese di pittura fiorì in Italia tra il XIII ed il XV secolo e riuscì a competere con Firenze, nonostante fosse più conservativa e si focalizzasse maggiormente sulla bellezza decorativa e l'eleganza dell'ultimo periodo dell'arte gotica. Tra i suoi rappresentanti più importanti troviamo Duccio di Buoninsegna, le cui opere mostrano una certa influenza bizantina, il suo apprendista Simone Martini, Pietro e Ambrogio Lorenzetti, Domenico e Taddeo di Bartolo, Stefano di Giovanni (il Sassetta) e Matteo di Giovanni. Nel XVI secolo ne fecero parte i manieristi Domenico di Pace Beccafumi e Giovanni Antonio Bazzi (il Sodoma). Spese di spedizione Euro 5,50 con posta "piego di libri” opportunamente protetto in custodia di cellofan e inviato dentro apposita busta postale. NON E’ PREVISTA LA CONSEGNA BREVI MANU Pagamento: postepay bonifico bancario vaglia postale

Titolo: MANUALE PER I DILETTANTI DI PITTURA A OLIO, ACQUARELLO, MINIATURA, GUAZZO, TEMPERA, ENCAUSTO, PASTELLO, FOTOPITTURA ECC... Autori: RONCCHETTI Giuseppe Editore: Hoepli - Milano Collana: manuali hoepli Data di Pubblicazione: 1986 - 19^ edizione ISBN: 8820308851 ISBN-13: 9788820308858 Pagine: 529 Formato: 12x17 illustrato b/n e colori Legatura: a filo di refe, brossura con copertina semirigida con risvolti Testo in: italiano Peso: kg 0,44 CONDIZIONI DEL LIBRO OTTIME Integro, come nuovo: la copertina non presenta segni di usura visibili. Nessuna pagina mancante o danneggiata, piegata o strappata. Dalla prefazione dell'autore: Lo scopo di questo manuale è di iniziare e aiutare con mezzi semplici e facili coloro che, muniti di qualche nozione elementare di disegno, volessero, senza la guida di un maestro,dilettarsi di pittura. DICIANNOVESIMA EDIZIONE NEL TESTO SONO ALLEGATE: 24 TAVOLE IN BIANCO E NERO E 38 A COLORI Condizioni di vendita: pagamenti: - paypal - bonifico bancario Il libro pesa meno di 2 kg (costi di spedizione piego libri 2,50 euro ordinaria 5,50 euro raccomandata Italia)

L'Associazione Interparrocchiale tiene un Corso Gratuito di Disegno e Pittura per Bambini dagli 8 anni in su a Cannaregio Venezia, un pomeriggio alla settimana. (Giovedì?) PROGRAMMA DEL CORSO: Scrivere una Storia e provare ad illustrarla con matite ed acquerelli. MATERIALE: Il Corso è COMPLETAMENTE GRATUITO. Ogni Bambino si porta da Casa: Carta da Stampante o altra carta Astuccio Scatoletta di Acquerelli secchi a pastiglie da bambini. TECNICHE E CONTENUTI: Come utilizzare correttamente e tenere in ordine il piano e gli strumenti di lavoro. La composizione, effetto statico e dinamico, pesi e linee cinetiche tra i colori e la luce. Luci ed le ombre per l'effetto tridimensionale. Prospettiva aerea e geometrica. Il paesaggio, la figura umana, gli animali, i metalli, i vetri, l'acqua, la neve, i cieli e le nuvole. La nave, il castello, la fattoria,.. COME COMUNICARE QUALCOSA ATTRAVERSO LE IMMAGINI: Dai simboli dei santi che troviamo nei quadri fino alla pubblicità di oggi. CONTESTO CRISTIANO: Preghierina ad inizio lezione. Accenni introduttivi alla Fede Cristiana. Storia: della Chiesa, dell'Italia e dell'Arte. EXTRA: Decorazione murale in cortile, uscite per dipingere, gite, visite guidate. (se c'è bel tempo, l'occasione giusta e la disponibilità dei volontari). Nel caso di uscite biglietti, bibite e panini ecc sono a carico dei singoli allievi. Vi Aspettiamo numerosi Ciao Sofia, Luca e Marco

La pittura in Italia nel '700; volume artistico di grande formato, 500 pagg. a cura BNA 1989, come nuovo; consegna in zona anagnina (prezzo non trattabile)

La pittura in Italia nel '700; volume artistico di grande formato, 500 pagg. a cura BNA 1989, come nuovo; consegna in zona anagnina (prezzo non trattabile). Puoi vedere tutti i miei annunci inserendo su cosa cerchi: Rif.313nf

Cedo singolarmente il volume: Divisionismo in Italia formato cm. 30.5 x 25 Fabbri Editori il volume fa parte della collana GLI IMPRESSIONISTI E LA PITTURA DELL'800 Splendida collana in 70 volumi di grande formato, con fotografie a colori e illustrazioni in B/N Tutti i volumi sono in ottimo stato e sono pubblicati singolarmente per far vedere lo stato di conservazione. Costi di spedizione: 2.00 euro con posta ordinaria piego libri, busta a sacco 2.50 euro con posta ordinaria piego libri, busta imbottita 5.00 euro con posta raccomandata piego libri, busta a sacco 5.50 euro con posta raccomandata piego libri, busta imbottita

Docente di discipline artistiche e Storia dell'Arte, affermato pittore in italia e all'estero. Impartisce lezioni su qualsiasi tecnica pittorica: tempera, acquerello, olio, acrilici, gessetti e tecniche miste, non che disegno base per principianti. All'occorrenza lezioni di approfondimento di storia dell'arte. Le lezioni personalizzate, vengono impartite presso lo studio del Maestro, singolarmente o in gruppi di 2 o 3 persone, a seconda dei diversi livelli di partenza o delle tecniche richieste. Gli orari e i giorni vengono stabiliti in comune accordo con i singoli allievi, SI FORNISCE GRATUITAMENTE MATERIALE DI CONSUMO!

Docente di discipline artistiche e storia dell'arte, affermato pittore in Italia e all'estero, impartisce lezioni su qualsiasi tecnica pittorica: tempera, acquerello, olio, acrilici, gessetti e tecniche miste, nonché disegno base per principianti. All'occorrenza, lezioni di storia dell'arte. I corsi si svolgono presso lo studio personale del Maestro, singolarmente o in gruppi 2 o 3 persone, a seconda dei diversi livelli di partenza o delle tecniche richieste. Gli orari e i giorni vengono stabiliti in comune accordo con gli allievi. Si fornisce gratuitamente il materiale di consumo!

Storia universale dell’arte “ UTET” 37 volumi conservati splendidamente Con sovracoperta flessibile A richiesta tutte le immagini delle copertine in.jpeg Prezzo non trattabile La preistoria di Louis-Renè Nougier 1982 Le Americhe di V.Grottarelli, I.Bernal, ecc. 1983 Australia Oceanica Africa Nera di Vinigi Grottanelli 1987 L‘Egitto di Sergio Donadoni 1981 La Mesopotamia di Ursula Moortgat-Correns 1989 Il mondo Punico di Sabatino Moscati 1980 Le civiltà periferiche del vicino oriente antico di Sabatino Moscati 1989 A-La Grecia e il mondo Greco di Roland Martin 1984 B-La Grecia e il mondo Greco di Roland Martin 1984 A-Roma e il mondo romano di Guido Mansuelli 1981 B-Roma e il mondo romano di Guido Mansuelli 1981 L'arte del Gandhara di Mario Bussagli 1984 A-India Ceylon Nepal Tibet di Calambur Sivaramamurti 1988 B-India Ceylon Nepal Tibet di Calambur Sivaramamurti 1988 Il sud-est asiatico di Jean Boisselier 1986 Il Giappone di MiYeko Murase 1992 La fine del mondo antico di Giudo Mansuelli 1988 A-L’arte bizantina di Anthony Cutler John Nesbitt 1986 B-L’arte bizantina di Anthony Cutler John Nesbitt 1986 Il quattrocento in Italia di Renato De Fusco 1984 Il quattrocento nell’Europa settentrionale di Jan Bialostocki 1989 La coscienza storica dell’arte d’Italia di Ferdinando Bologna 1982 L’architettura del quattrocento di Renato Fusco 1984 La pittura del quattrocento di Paola Santucci 1992 La scultura del quattrocento di Francesco Negri Arnoldi 1994 L’arc hitettura del cinquecento di Renato De Fusco 1981 La scultura del cinquecento di Giovanni Mariacher 1987 La scultura del seicento di Antonia Nava Cellini 1982 L’architettura del settecento di Anna Maria Matteucci 1988 La pittura del settecento di Giancarlo Sestieri 1988 La scultura del settecento di Antonia Nava Cellini 1982 L’architettura dell’ottocento di Renato De Fusco 1980 La pittura dell’ottocento di Antonio del Guercio 1982 La scultura dell’ottocento di Mario De Micheli 1992 L’architettura del novecento di Cesare De Seta 1981 La pittura del novecento di Antonio del Guercio 1980 La scultura del novecento di Mario De Micheli 1981

Articolo nuovo - libro nuovo, non usato. Parliamo di: titolo: Apocrifo doppio cerchio. Genere: romanzo, narrativa poetico esistenziale. __ che cosa significa questo titolo.. Apocrifo: sta ad indicare qualcosa di nascosto all’interno dell’opera. Un certo mistero che vaga nei sogni e nella realtà di Egle, la protagonista. Doppio cerchio: rappresenta un certo vissuto e la realtà di Egle, circa un periodo di tempo, due anni, dove in mezzo a cambiamenti e trasformazioni, inizia a vedere la realtà attraverso altre prospettive. Alle prese con il suo viaggio: tra sogno e realtà. __ Che cos’è: Apocrifo doppio cerchio? E’ tante cose. E’ anche la storia di una crisi esistenziale. Storia di una guerra, Egle, la protagonista del romanzo, alle prese con il male. La storia di un essere vivente, divenuto guerriero per necessità, per far sopravvivere se stesso e la sua vita. Che l’esterno mondo, sembra, non accettare; vuole cambiare Egle o sopprimere la sua identità. Peace and respect, pace e rispetto, vorrebbe Egle nel mondo, e nel suo mondo. Freedom. Che un giorno tutti siano veramente liberi, è anch’esso il suo sogno. E’ il suo più alto desiderio e sogno Che tutti possano dire, un giorno: io ora sono veramente libero. __ Egle che cosa era andata a fare a Firenze? L’asceta. Era in ricerca ascetica. Era andata a fare una ricerca ascetica. __ Cosa successe ad Egle? Egle ferita nella creatività, che gli volevano distruggere. Tutto il teatrino di soggetti commedianti, tutti di accordo, nelle loro proprie consapevoli o inconsapevoli ed incessanti guerre. Ora.. io spero che voi: mi rivolgo ai soggetti innocenti non colpevoli, spero che voi possiate davvero non perdere mai quella parte di creatività vitale, che vi è nella vita. Fattore esistenziale, che ci rende a tutti speciali ed unici. Io per quello che posso, mi limito umilmente, a promuovere la vostra creatività: Amici nel mondo. Firmato: l’autore cosmopolita: paola insui. Comunicato stampa. E’ uscito in pubblicazione il libro di narrativa: Apocrifo doppio cerchio. Opera letteraria, dove racconta la ricerca di Egle, ricerca di libertà e di elevazione, verso un perfezionamento umano. Paola ines antonucci, in arte paola insui: Annuncia nel mese di novembre 2017: l’uscita del suo libro Apocrifo doppio cerchio. Scrive l’autrice, in Apocrifo doppio cerchio: “Processo di crescita d’identità spirituale dagli aspetti globali”. Discernimenti, nuove consapevolezze, verso lucide e chiare scelte e decisioni, vitali ed esistenziali. Che cosa sognava Egle:..?. Sognava la perfezione globale, nell’equilibrio costante. Una vita perfetta, nell’etica e nella morale. Ineccepibile nell’agire e nel pensare. Entro percorsi di perfezionamento, la perfezione dell’essere che cercava, ricercava, ed incline a ciò sottostava. La perfezione dell’essere, ed un pianeta terra, perfetto, nella perfezione della pace e del rispetto, voleva sognava ed in ciò credeva. Afferma l’autrice: ho scritto il mio libro perché: __ ciò che il lettore imparerà dal mio libro e perché questo libro può essere importante o di aiuto? Ho scritto questa storia, la storia di Egle, prendendo spunti in parte dalle mie sperimentazioni, vivendo la mia realtà. Ed il filo conduttore è in parte una anelata libertà, libertà che poi diventa per la protagonista del mio libro, un valore un punto cardine e obbiettivo primordiale. Sempre alla ricerca di nuovi sradicamenti da ciò che non accetta, sempre nuovi atti azioni e sperimentazioni, messe in atto rese vivide manifestazioni, di una amata e sempre ricercata libertà. Breve nota biografica dell’autore artista: paola ines antonucci. (Mendoza, Argentina, 18/04/1979) Paola Inés Antonucci, nome d’arte: Paola Insui, dal sentire sinceramente cosmopolita, cittadina del mondo. Abita in Italia dal 1990. Si è diplomata in Dirigente di comunità, indirizzo psicopedagogico, nell’anno 2005. Iscrittasi a Scienze della comunicazione nel 2009, frequenta la facoltà due settimane circa. Poi nel 2011 si iscrive all’Accademia di belle arti, e frequenta tre mesi circa. Pubblica dei componimenti poetici assieme ad altri autori, per l’editrice ‘pagine’: rispettivamente in ‘viaggi di versi’ n°87 edito nel 2013, e in ‘riflessi’ n°125 edito nel 2015. Dall’anno 2007 in poi, ha partecipato a diversi concorsi e mostre collettive di pittura. Ed ha pubblicato su delle riviste d’arte, alcune opere di pittura, relative alla sua produzione espressiva di dipinti d’arte. L’opera ‘Etica Esistenza’, è il suo terzo e quarto libro prodotti e realizzati, che verranno pubblicati tra il 2017/2018. Pubblicherà il suo primo romanzo “noiose confessioni: dell’essere cementato grigio topo”, nella primavera del 2018. La sua seconda opera letteraria dal titolo: “Apocrifo doppio cerchio” è stato pubblicato a novembre 2017. Nel tempo libero coltiva vari interessi, la pittura, la scrittura, e il canto. La sua formazione artistico-culturale è da autodidatta: esercita l’arte del comunicare attraverso lo scrivere e il dipingere in stile libero. Paola insui and communications present: libro – book: Apocrifo doppio cerchio. Reperibile on – line dal mese di novembre 2017. Piccolo sunto del contenuto dell’opera: Verità e confusioni di Egle, la protagonista del romanzo poetico esistenziale. “Il suo viaggio verso la libertà”. Viaggio mai concluso. In realtà, Egle, era sempre stata una sognatrice, in viaggio verso la libertà. Ebbe lunghe riflessioni, sul fatto: nei contesti, in cui viveva, non era felice, non era libera. Nuovi e diversi percorsi di crescita, si evidenziavano davanti a lei, percorsi complessi e di ampio respiro. Per una necessità di “distacco, indipendenza e solitudine”, si muoveva. Erano le sue volontà e forze motrici. Egle: all’età di 21 anni, cambiava vita. Fedele alla sua luce interna, viaggiava, attraversando l’oceano interiore da infiniti significati, ed il mare esteriore a sé, non sempre calmo e quieto. Tempeste e vortici di un animo irrequieto ma sensato e saggio. Egle: scelse il suo risorgimento per l’indipendenza, in unità benefica volte ai valori universali, da vivere e far risorgere. Nella sua vocazione: fedele a se stessa, fedele e leale a Dio. Una vita, da far evolvere, nei cambiamenti, miglioramenti in dei sempre nuovi apprendimenti. Perfezionamenti dell’anima. “Percorso ascetico”, entro profondi disincanti, e la vita nella sua forma più alta e più profonda, difese nel modo più fermo e più elevato. Intransigente ed ineccepibile vita e volontà: erano la sua bussola. “Processo di crescita d’identità spirituale dagli aspetti globali”. Discernimenti, nuove consapevolezze, verso lucide e chiare scelte e decisioni, vitali ed esistenziali. Che cosa sognava Egle:..?. Sognava la perfezione globale, nell’equilibrio costante. Una vita perfetta, nell’etica e nella morale. Ineccepibile nell’agire e nel pensare. Entro percorsi di perfezionamento, la perfezione dell’essere che cercava, ricercava, ed incline a ciò sottostava. La perfezione dell’essere, ed un pianeta terra, perfetto, nella perfezione della pace e del rispetto, voleva sognava ed in ciò credeva. Egle, se perse, in parte: sogni, gioie, felicità e la pace, era anche perché il mondo non andava bene, per certi versi. E, neanche lei, andava bene, in certa misura. Viaggio verso la libertà, viaggio santo, viaggio di crescita “dell’identità e dignità spirituale, dagli aspetti globali”. Egle, avrebbe voluto, innanzitutto che, nella sua vita, ci fosse: pace, rispetto, educazione, serietà e neutralità, vere ed autentiche. Concesse, per intercessione e grazia di Dio unico creatore dell’universo pace autentica ed assoluta. Per un destino individuale, quanto collettivo e comunitario: perfetto, nella giustizia e nella pace. Perfetto nei valori universali, condivisibili umanamente accettabili, e civilmente umani. Che ci fosse finalmente nella sua vita, e nel mondo, che ci fosse finalmente la fine definitiva di ogni ingiustizia, di ogni male. Libertà profonda ed autentica, da ogni fattore nocivo e negativo. Pace e rispetto per sé, e per il mondo pianeta terra cielo stella arcobaleno. Per certi versi: sconclusionato ed inconcludente, è il mio libro. Che altro non vuole che sprigionare dal ‘lettore’: un desiderio vivido e spontaneo, di una ricercata ed anelata, libertà e creatività.

Titolo: JACOPO BASSANO Autori: Beverly Louise Brown e Paola Marini Editore: Nuova Alfa Editoriale - Bologna Data di Pubblicazione: 1992 prima edizione ISBN: 8877793396 ISBN-13: 978887779339648 Pagine: 348 Formato: 23x28 illustrato a colori Legatura: a filo di refe, brossura con copertina flessibile con risvolti Testo in: italiano CONDIZIONI DEL LIBRI OTTIME Integri, come nuovi: la copertina non presenta segni di usura visibili. Nessuna pagina mancante o danneggiata, piegata o strappata Esaurito da tempo, importantissimo catalogo su Jacopo da Ponte detto Jacopo Bassano (Bassano del Grappa, 1515 circa -13 febbraio 1592), poderoso volume ricco di illustrazioni a colori e bianco e nero. Nato a Bassano dal pittore Francesco il Vecchio e dalla sua prima moglie Lucia Pizzardini. La sua formazione si svolge prima presso il padre, un modesto artista, capostipite dei Bassano, e successivamente a Venezia nella bottega di Bonifacio de’ Pitati. Tra il 1540 e il 1550, la pittura di Jacopo subisce una sostanziale trasformazione, arricchendosi delle esperienze tintoriettane. I grandi formati bislunghi, in una campitura dilatata su fondi lontanissimi (probabilmente sollecitati dalla pratica dell'affresco), sono sovente divisi in due zone, rispettivamente dominate da una gamma fredda e da una calda, in vivo contrasto, secondo un procedimento che prende origine dal paesismo nordico. Alle rappresentazioni pordenoniane ed alle divagazioni manieristiche, subentra una tendenza ad accentuare un colore che, disteso in superfici dense, dà rilievo alla pittura e crea rapporti di vivezza e novità, con una notevole resa del particolare, come nella Adorazione dei pastori (Hampton Court, Galleria). L'Adorazione dei pastori di San Giorgio Maggiore a Venezia (1591), opera eseguita con l'aiuto della bottega, è forse l'ultimo dipinto nel quale si può leggere la mano del maestro. Il 13 febbraio 1592, Jacopo conclude la sua gloriosa carriera artistica e terrena nella sua amata Bassano. Grande Mostra organizzata nel 1992 dal Museo Civico di Bassano in collaborazione con il Kimbell Art Museum di Fort Worth (Texas) per il IV° centenario della morte di Jacopo Bassano, durante la quale, nella sede italiana prima ed in quella statunitense l'anno seguente, sono state presentate 123 opere tra disegni, oli ed affreschi dell'artista. Condizioni di vendita: pagamenti: - paypal - bonifico bancario - contrassegno (costo raccomandata 13,52 fino a 2 kg) spedizione in Italia: 1) piego libri ordinario (NON tracciabile) - 2,00 euro fino a 2 kg di peso, - 4,70 euro da 2 a 5 kg di peso 2) piego libri raccomandato: - 5,00 euro fino a 2 kg di peso - 7,30 euro da 2 a 5 kg di peso 3) Pacco ordinario, 10,00 Euro 4) Pacco celere, 12,00 Euro Il libro pesa piu di 2 kg (costi di spedizione 4,70 euro ordinaria 7,30 euro raccomandata Italia)

1.Il Teatro alla Scala. Sottotitolo: Dai laboratori al palcoscenico la vita del più famoso teatro lirico del mondo a cura di Giorgio Lotti e Raul Radice. Volume di 240 pagg. formato cm. 28x24,50; presentazione di Paolo Grassi con 340 storiche foto -Mondadori Editore (40 euro), 2. Milano nell'Italia liberale 1898-1922 volume di grande formato cm. 27x36 e 454 pagine, ripercorre Milano dal 1898 all'avvento del fascismo con specifici riferimenti all'evoluzione sociale, l'architettura, la finanza e l'industria milanese. Pubblicazione curata dalla Cariplo e stampata da Arti Grafiche Pizzi in ottobre 1993 in condizioni pari a stampa recente. (50 euro), 3.La Basilica di S. Petronio. Volume II monografia di grande formato cm. 36x28 pagine 351 in edizione limitata ad 8000 copie, spiega e documenta la prodigiosa realizzazione del colosso gotico bolognese. Copyright 1984 Cassa di Risparmio di Bologna. (45 euro), 4.La pittura in Italia Il '700. Copyright Elemond Arte Milano 1989 Volume di 500 pagg. grande formato 30x26 cm. Riccamente illustrato con sommario sul genere di pittura e aree geografiche. Edizione limitata curata per BNA 1989 (30 euro). 5. Commercio in Lombardia, opera che percorre la storia del commercio da e verso la Lombardia strade, mezzi, uomini, itinerari ecc. dal 1200 in poi con numerose illustrazioni e commenti, curata da Mediocredito Lombardo a tiratura limitata nel 1987. Volume artistico di grande formato cm. 33x26 di 272 pagine più volumetto di 30 pag. in inglese dei capitoli più rilevanti. (25 euro) Tutti e 5 i volumi sono come nuovi. Per acquisto in blocco e ritiro in Roma zona anagnina (150 euro) Possibile spedizione solo previo bonifico +spese. Per acquisto in blocco compresa la spedizione (160 euro). Rif. regali 2019-1947

1.Il Teatro alla Scala. Sottotitolo: Dai laboratori al palcoscenico la vita del più famoso teatro lirico del mondo a cura di Giorgio Lotti e Raul Radice. Volume di 240 pagg. formato cm. 28x24,50; presentazione di Paolo Grassi con 340 storiche foto Mondadori Ed. (40 euro), 2. Milano nell'Italia liberale 1898-1922 volume grande formato cm. 27x36 e 454 pagg, ripercorre Milano dal 1898 all'avvento del fascismo con riferimenti all'evoluzione sociale, l'architettura, finanza e l'industria milanese. Pubblicazione curata dalla Cariplo, stampata da Arti Grafiche Pizzi ottobre 1993 condizioni pari a nuovo (50 euro), 3.La Basilica di S. Petronio. Volume II monografia grande formato cm. 36x28 pagg. 351 edizione limitata ad 8000 copie, spiega la prodigiosa realizzazione del colosso gotico bolognese. Copyright 1984 Cassa di Risparmio di Bologna. (45 euro), 4.La pittura in Italia Il '700. Copyright Elemond Arte Milano 1989 Volume di 500 pagg. grande formato 30x26 cm. Riccamente illustrato con sommario sul genere di pittura e aree geografiche. Edizione limitata curata per BNA 1989 (30 euro). 5. Commercio in Lombardia, opera che percorre la storia del commercio da e verso la Lombardia: strade, mezzi, uomini, itinerari ecc. dal 1200 in poi con numerose illustrazioni e commenti, curata da Mediocredito Lombardo a tiratura limitata nel 1987. Volume artistico di grande formato cm. 33x26 di 272 pagine più volumetto di 30 pag. in inglese dei capitoli più rilevanti. (25 euro) Tutti e 5 i volumi sono come nuovi. Per acquisto in blocco e ritiro in Roma zona anagnina (150 euro) Possibile spedizione solo previo bonifico +spese. Per acquisto in blocco compresa la spedizione (160 euro).

di A Cura Di Fabio Renzi, 1991, Leonardo - De Luca - Editori - PITTURA - ISBN: 9788878132979 Rilegatura pregiata in tela celeste e titoli in oro sul dorso - Sovracopertina pregiata lucida con grande disegno a colori - Piccola fotografia in b.n. della pittrice - Si ringraziano tutti coloro che hanno contribuito alla realizzazione del volume - L’Editore e l’artista ringraziano i musei, le gallerie e i collezionisti privati che hanno autorizzato la riproduzione delle opere d’arte di loro proprietà - Le foto in bianco e nero sono state eseguite da: (elenco dei fotografi) - Le foto a colori sono di Steven Tucker, New York, eccetto quelle sottoelencate col numero di pagina I testi citati alle pp. 5 e 151 sono tratti dai seguenti volumi (elenco dei titoli) - Cura editoriale: Anna Gramiccia con la collaborazione di Federica Piantoni - Redazione: Daniela Benenson - Traduzione italiana: Romana Torossi - Coordinamento in Italia: Elisabetta Seeber - Sommario: Introduzione di Fabio Benzi - Inizi in Europa di Roberto Melli - New York di Richard McLanathan e Lella Vignelli - Ritratti: 1965/1989 - Carnevale Quadri celebrativi di Howard J. Rubenstein - Manifesti di Sidney J. Frigand - Note di Letizia Pitigliani - Ritratti: 1954/1990 - Cronologia - Recensioni - Collezioni - L’attività artistica della pittrice romana Letizia Pitigliani viene quì presentata in tutti i suoi aspetti - la pittura, la grafica, le poesie e gli scritti. L’artista ha trascorso l’infanzia negli Stati Uniti, ma la sua educazione artistica, con l’insegnamento e la guida del pittore Roberto Melli, è solidamente radicata nella SCUOLA ROMANA. La Pitigliani vive e lavora principalmente a New York, dove il fascino esercitato su di lei dall’architettura fantastica e spigolosa della città ha ispirato innumerevoli dipinti. Dal 1976 oltre cinquanta sue opere sono state stampate in più di mezzo milione di manifesti. Nella sola New York sono stati esposti oltre sessantamila manifesti che ben tre milioni di persone al giorno potevano vedere. Nel suo lavoro ella unisce la sensibilità delle due culture, quella americana e quella italiana, da cui proviene. Sia che mostrino la solitudine urbana o le celebrazioni festive, le immagini della Pitigliani sono sempre sottilmente imbevute di una vena poetica molto personale e inquietante, che le rende vitali e moderne ma in qualche modo senza tempo - Fotografie bellisime di cento quadri (quasi tutte a intera pagina) su carta pregiata lucida patinata - Fotografie di novanta quadri in bianco e nero - Fotografie di venti ritratti piccole in bianco e nero - Come nuovo - pagine 158 - cm. 34 x 30 - accetto proposta d'acquisto

Franco BERNABEI Neri Pozza - I° ed. 1974 Pietro Selvatico: nella critica e nella storia delle arti figurative dell'Ottocento Vissuto quasi sempre nel Veneto, la sua vicenda umana accompagna passo passo gli eventi che condussero al '48, l'ulteriore stretta di freni asburgica, la formazione dell'Unità d'Italia e il faticoso decollo del nuovo Stato. Degli eventi in corso, della dinamica a cui ubbidivano, egli non fu solo lo storico o l'interprete, ne' ritenne fosse suo compito adeguare il metodo critico ad un confronto intelligente con il presente. Invece la sua presenza fu notevole, insistita perfino ingombrante, sul piano specifico delle competenze di storico dell'arte ma più esattamente di educatore di artisti, e per loro tramite, di intere generazioni di cittadini. Indice: - L'attività letteraria e la figura pubblica - La storia della pittura e la pittura di storia nel pensiero di Selvatico - Il teorico e lo storico dell'architettura - Bibliografia di Pietro Selvatico - Indice Bibliografico - Indice dei nomi e degli autori citati nel testo Copertina morbida - pagg. 160 - lit. 2.500 Spedizione non tracciata euro 1,90 tracciata euro 4,90 COD.TB2920

Titolo: JACOPO BASSANO Autori: Beverly Louise Brown e Paola Marini Editore: Nuova Alfa Editoriale - Bologna Data di Pubblicazione: 1992 prima edizione ISBN: 8877793396 ISBN-13: 978887779339648 Pagine: 348 Formato: 23x28 illustrato a colori Legatura: a filo di refe, brossura con copertina flessibile con risvolti Testo in: italiano CONDIZIONI DEL LIBRI OTTIME Integri, come nuovi: la copertina non presenta segni di usura visibili. Nessuna pagina mancante o danneggiata, piegata o strappata Esaurito da tempo, importantissimo catalogo su Jacopo da Ponte detto Jacopo Bassano (Bassano del Grappa, 1515 circa -13 febbraio 1592), poderoso volume ricco di illustrazioni a colori e bianco e nero. Nato a Bassano dal pittore Francesco il Vecchio e dalla sua prima moglie Lucia Pizzardini. La sua formazione si svolge prima presso il padre, un modesto artista, capostipite dei Bassano, e successivamente a Venezia nella bottega di Bonifacio de’ Pitati. Tra il 1540 e il 1550, la pittura di Jacopo subisce una sostanziale trasformazione, arricchendosi delle esperienze tintoriettane. I grandi formati bislunghi, in una campitura dilatata su fondi lontanissimi (probabilmente sollecitati dalla pratica dell'affresco), sono sovente divisi in due zone, rispettivamente dominate da una gamma fredda e da una calda, in vivo contrasto, secondo un procedimento che prende origine dal paesismo nordico. Alle rappresentazioni pordenoniane ed alle divagazioni manieristiche, subentra una tendenza ad accentuare un colore che, disteso in superfici dense, dà rilievo alla pittura e crea rapporti di vivezza e novità, con una notevole resa del particolare, come nella Adorazione dei pastori (Hampton Court, Galleria). L'Adorazione dei pastori di San Giorgio Maggiore a Venezia (1591), opera eseguita con l'aiuto della bottega, è forse l'ultimo dipinto nel quale si può leggere la mano del maestro. Il 13 febbraio 1592, Jacopo conclude la sua gloriosa carriera artistica e terrena nella sua amata Bassano. Grande Mostra organizzata nel 1992 dal Museo Civico di Bassano in collaborazione con il Kimbell Art Museum di Fort Worth (Texas) per il IV° centenario della morte di Jacopo Bassano, durante la quale, nella sede italiana prima ed in quella statunitense l'anno seguente, sono state presentate 123 opere tra disegni, oli ed affreschi dell'artista. Condizioni di vendita: pagamenti: - paypal - bonifico bancario spedizione in Italia: Il libro pesa piu di 2 kg (costi di spedizione 5,50 euro ordinaria 7,50 euro raccomandata consigliata poiche tracciabile)

Questo corso intensivo dà un assaggio del disegno e delle varie tecniche pittoriche. Nei 3 giorni di corso intensivo, si partirà dalla copia dal vero in bianco e nero affrontando il tratteggio, il volume e la prospettiva. Si affronteranno poi: matite acquerellabili, acquarelli, pastelli, tempere ed acrilici. Il luogo è immerso nella natura incontaminata con il suono del fiume come sottofondo. Le lezioni saranno il più delle volte all'aperto negli splendidi paesaggi montani. Le ore di lezione saranno intervallate da piccole passeggiate, necessarie a distendere la vista ed il corpo, così da entrare in stretto contatto con la natura per trarne ispirazione. Il corso inizia venerdì pomeriggio alle 15 per concludersi domenica alle 17. Anjee Teresa Bertagna si è diplomata al corso di Pittura con il docente Luciano Fabro, all'Accademia di Belle Arti di Brera di Milano. Dal 1994 in Germania, lavora per varie gallerie come copista di opere d'arte e insegna disegno e pittura. Dal 2002, rientrata a Milano apre il suo atelier dove tiene corsi di tecniche pittoriche. Espone in diverse gallerie sia in Italia che all'estero. Per informazioni e prenotazioni contattare Anjee 335.8206645 anjeeteresa@gmail.com www.anjeebertagna.com

L’Accademia Belle Arti di Terni è un vero e proprio contenitore per creativi, punto d’incontro tra professionisti e giovani talenti dove si pensa, si discute e si lavora fianco a fianco in uno straordinario clima di fermento creativo. Unico obbiettivo: preparare i giovani alla professione attraverso una formazione intensiva basata essenzialmente sull’esperienza pratica diretta. Nella piena convinzione che, oggi più che mai, la creatività sia determinante per la qualità della vita, nonché per l’occupazione. Le nuove professioni emergenti richiedono un’attenzione costante al fattore estetico e una competenza particolare nell’applicazione delle nuove tecnologie. BAT offre agli allievi una preparazione completa, attraverso la stimolazione della creatività, del lavoro di gruppo, valorizzando attentamente le singole predisposizioni e attitudini. I risultati ottenuti dimostrano che dall’Accademia si esce con una concreta e solida professione, sia essa legata alla classicità del disegno e della decorazione, sia essa rivolta ai “moderni mestieri” del design, della comunicazione visiva, della moda e del make-up. Una realtà nel cuore dell’Italia al passo con il panorama internazionale, dove professionisti e studenti lavorano fianco a fianco nei nuovi atelier, per la realizzazione di progetti concreti commissionati da enti o privati che si affidano alla creatività dei nostri giovani talenti. Design di Moda, Fotografia, Make-up Artist, Calligrafia giapponese, Illustrazione Creativa, Pittura Italiana, Modellistica, Studio del nudo sono alcuni dei principali percorsi di Alta Formazione Artistica proposti. A vantaggio della qualità di acquisizione delle competenze dei singoli studenti, le classi sono a numero chiuso, con un rapporto docente-allievo di 1 : 5. I nuovissimi Corsi SpringSummer 2015, una proposta da non perdere per le tue vacanze! Per ulteriori informazioni è attivo il servizio “All Access in BAT”, fatti guidare verso una scelta consapevole: la tua professione, il tuo futuro. INFO: Accademia di Belle Arti di Terni Via XI Febbraio,43 Tf.0744 402436 www.italianartschool.it info@italianartschool.it

Volumi "Gli immortali" della Master Italia, a cura di Spizzotin, finemente rilegati in verde e oro, 9 volumi in totale,vendo a 200 euro, di cui 5 "La Sacra Bibbia", illustrata con miniature rinascimentali e acqueforti rarissime del 1600, altri 4 volumi dedicati a "I Vangeli" con le incisioni e i disegni di Rembrandt,ogni volume comprende un Vangelo per autore e 2 sezioni di appendice:una antologia di commenti lungo tutta l'area cristiana,e una raccolta-documento di capolavori della pittura. Traduzione dal testo greco di Joannes.

Catalogo di fotografia e installazioni luminose.Giulio De Mitri (Taranto 1952). È professore ordinario di Tecnica e tecnologia della pittura all’Accademia di Belle Arti di Catanzaro. La sua ricerca linguistica si pone, nel dibattito artistico contemporaneo, con il segno delle proprie origini dove materia e spirito uso appropriato di elementi naturali e di nuove tecnologie si fondono, tra progettualità e processo, in un rigoroso linguaggio iconico ed aniconico che sottende l’essenza poetica e concettuale dell’intero suo percorso creativo. La sua attività si è manifestata da anni attraverso numerosi e significativi eventi, mostre, installazioni e performances, tenute in Italia e all’estero (XV Quadriennale, Roma; Evento collaterale ufficiale alla 52a Biennale di Venezia; Environmental Art Festival Lakonia: Arthumanature Topos 2007, Sparta, Grecia). L’artista si identifica con la nozione stessa di Mediterraneità, con le latitudini di orizzonti circolari e sconfinati, pervasi dalla materia liquida, dalla dissolvenza tra i diversi valori del blu marino e di quello aereo e tra gli sfolgorii e i riverberi di luce solare e dei suoi riflessi sugli specchi acquatici. Blu e luce inestricabilmente considerati e compresi in ogni più recente creazione di De Mitri. Formato chiuso: A4 Anno edizione: 2012 Pagine:63 p., ill., Brossura Lingua: Italiano Testi:Paolo Aita, Renato Barilli, Giorgio Bonomi, Valerio Dehò, Aldo Iori, Claudio Spadoni. Editore: Rubettino Condizioni: come nuovo

Da oltre venticinque anni organizza corsi di disegno e pittura per principianti e praticanti con frequenza libera nei seguenti giorni: lunedì 15,00-18,00, martedì mattina 9,00-12,00 e sera 20,30-23,30, giovedì mattina e sera, venerdì 15,00-18,00 e 20,30-23,30 e sabato pomeriggio 14,30-17,30. Anche corsi di disegno dal vero, figura dal vero e paesaggio dal vero. iscrizioni sempre aperte da settembre a luglio. Organizza inoltre gite pittoriche in Italia e Francia, partecipazioni a concorsi e allestimenti mostre.

Storia dell’arte: 1200-1300 Duecento e Trecento, parte I 4 incontri / 8 ore Insegnante Laura Salandin Il corso, diviso in due parti, ripercorre le principali correnti artistiche del Duecento e del Trecento. In questa prima parte verrà trattato il Duecento. Seguirà una seconda parte sul Trecento (Giotto, Simone Marini, i Lorenzetti, Gentile da Fabriano e Pisanello). Ogni parte può essere frequentata anche senza aver partecipato all’altra. 1 La rinascita dell’anno mille e il mondo che si riveste di un bianco manto di chiese: la nuova architettura sacra del Romanico, ricerca di rinnovamento e grandi artisti. 2 Il Gotico. Nella Cattedrale di Saint–Denis a Parigi comincia un nuovo linguaggio. La sua influenza nell’architettura e nella scultura italiane. 3 Gli inizi della grande pittura italiana nel Duecento: Giunta Pisano e Cimabue. 4 Assisi, la Basilica Superiore: uno scrigno con i capolavori dei più grandi artisti della fine del Duecento in Italia. Unico Turno: Inizio: mercoledì 17 ottobre. Frequenza: il mercoledì, ore 20.00-22.00, una volta alla settimana Costo: € 50 comprensivo di tessera Arci 2018 (ridotto € 45).